采訪 / 思考姬

“這些瘋狂的情感，創(chuàng)作得比較「自然」，反倒是我真的很佩服現(xiàn)實生活中遇到情感問題還很冷靜的人?！?/p>

《縫制愛》（Sewing Love）——這部來自個人作者許愿的2023年學生畢設動畫短片，給了它的觀眾對于親密關系的一種最壞的Bad Ending的想象，也讓觀眾開始對親密關系產生提防與自省。

其對于主題與視覺的完美融合，不僅驚艷了整個編輯部，眼下也正在多個動畫/電影節(jié)獎項中征服著評委和媒體，相信它的獲獎履歷會越來越長。

已經獲得的獎項：
Kabukicho Creator’s Gallery Project 「新希望」獎；
Animafest Zagreb　學生單元特別獎;
DigiCon6 ASIA ?青年獎；

目前入選的動畫/電影節(jié)：
18th Athens Animfest；
Animafest Zagreb 2023；
Annecy 2023；
VENEZIA SHORTS ITALY ；
GOLDEN KUKER SOFIA；
Student World Impact Film Festival；
CANNES INDIE SHORTS；
21st Female Eye Film Festival；
ANIMART FESTIVAL；
日本ASK?映像コンペティション；
東京學生映畫節(jié)；Imaginaria Festival；
Tokyo Horror Film Festival；
Turku Animated Film Festival；
World Festival of Animated Film Varna；
OTTAWA International Animation Festival ；
イメージフォーラム?フェスティバル2023；
PIA FILM FESTIAL ；
International Leipzig Festival for Documentary and Animated Film；
Bucheon International Animation Festival；
Festival du Film d'Animation de Savigny；
ANIMAGE Festival；
Animur；
YOUTH Awards?JAPAN Awards?ASIA Awards;
新千歳空港アニメーション映畫祭

這到底是一部什么樣的作品？

Sewing Love | 縫制愛

↑點擊觀看↑

故事表面描述的是一雙男女愛情悲劇，并且悲劇的原因（控制欲）似乎是老生常談——但本作的厲害之處，在于其對于所要描述的主題的視覺表達極具通俗性與壓迫感，發(fā)人深省。

《縫制愛》到底是怎樣創(chuàng)作出來的？我們榮幸采訪到了其作者許愿。許愿為日本多摩美術大學的2023年畢業(yè)生，除音樂部分外，《縫制愛》完全由她個人獨立創(chuàng)作完成。

值得一提的是，這位才華橫溢的導演，其實已經搶先在個人的社交賬號中完整復述了這部作品的創(chuàng)作歷程，而在得到作者的授權許可后，學術趴為大家精選了一部分，呈現(xiàn)的下文的第一部分中。

而第二部分，你將會看到我們對導演的專訪環(huán)節(jié)，以力求完整地為大家呈現(xiàn)這部驚艷畢設的創(chuàng)作全貌。

文章體量我們沒再精簡，是因為以下關于這部優(yōu)秀作品的完整創(chuàng)作過程，是如此地具有著優(yōu)秀作品的一般創(chuàng)作規(guī)律——例如故事不斷迭代、例如主題與視覺的統(tǒng)一，例如能“自然而言”地將一些瘋狂卻普世的情感融入在動畫演出設計當中……相信一定會為廣大動畫創(chuàng)作者帶來一些啟發(fā)——

第一部分?導演創(chuàng)作自述

1.作品的構思與演變

其實《縫制愛》的構思在最終成品之前，經歷了好幾次大改。每?次構思的修改都完全可以擴展成?個新作品了。

以下，是我按照時間線梳理的創(chuàng)作方案的幾次演變，可以看到《縫制愛》的故事是如何慢慢“浮”出來的——

方案①：

“當自己?直認為是缺點、或是不被大眾認可的點，被人認可時，自己也會逐漸自信起來，認為那個缺點沒有這么可怕了。”

這是我最開始寫下的作品概念。在這個概念下，我把故事背景設定弄得很龐大。

比如為了凸顯主人公身體形態(tài)扭曲的自卑感，我故意把主人公的職業(yè)設定成了販賣鏡子店的人，讓觀眾和主人公都能從視覺上多角度的感知扭曲感。同時又加上了“在這個地方，每個月都會例行檢查，讓人們通過?個固定形狀的門”等等的?些架空設定……導致整個片子變得越來越龐大。

因為其實我做人設很弱，不太會做主流商業(yè)的那種精美人設。所以就想著從另?個角度切入，直接用人物造型的意象來呈現(xiàn)感情和主題。

方案②：

意識到之前的企劃過于龐大，又找不到可以精簡劇情的解決方案的同時，我很喜歡方案一中的“一個人把另一個人包起來，一個人是另一個人的「外輪廓」”這個創(chuàng)意點，所以在這個設定的基礎上，誕生了二號方案↓

“不規(guī)則的弱小皇太子有一次偶然遇到了?個完全可以包裹他的巨人，但后來皇太子突然失蹤了?；蕦m變發(fā)起了重金尋?啟事，結果形成了滿大街都是“皇太子”的鬧劇?；蕦m利用那個巨?內部的形狀找到了他們需要的傀儡皇太子，而真正的皇太子也獲得了自由?！?/span>

當時我去搜索了?些平安時代的歷史照片，并以此為參考，繪制了人物設定以及美術風格效果圖↓

可以看到那時候的企劃，在結尾部分已經和《縫制愛》有些相似了——?種虛假的表象和追尋自由的內在。

但整體設定還是過于龐大，如果要做這種時代風格的片子，同時又想嘗試浮世繪和波普風格結合的，在?年之內獨立完成可能會很困難。

于是老師提出了建議：試試劇本里只有兩個人物的呢？

方案③：

在架空的神奇世界里，?個內有空洞的巨人在滿世界找符合自己的部件，企圖填補空虛和孤獨感。他從動物、植物、天空、海洋?獲得了“腿”“手”“頭”等等，并進行了組接，造出了那個可以填補自己空缺的小人……

從這版的方案開始，在內容上已經有了《縫制愛》的雛形，區(qū)別可能就是：三號方案是孤獨的人創(chuàng)造出了?個個體，然后當個體有了自我意識、想要獨立自由時，原來的保護殼卻又產生了過度的占有欲和保護欲——更有?種聚焦在“家庭”、“父母和孩子”上的感覺，而不是“愛情”。

方案④，《縫制愛》出現(xiàn)了：

從這里開始，劇本的整體框架都和最終版本差不多了。

除了人設 ，那時候，我還是不想把性別局限在男性和女性上，所以劇本里也?直用的是巨人和小人來指代的。

同時也想用一些外輪廓更加明顯的幾何圖形設計，來突顯兩者內外形狀互補的點。

↑可以看到，在早期人設中，有著純粹增加作畫量而沒有意義的手臂紋樣線條和鞋子花紋，以及被包裹后性別不明的角色正面……

但是，在又一次審視了自己的劇本后，思考了下自己想要傳遞出來的主旨是什么后，我認為把性別突出更能夠幫助理解，所以對人設做出了修改。

修改后正片中：

女性正臉兩側加上了兩條劉海、大而橢圓的眼睛和球狀眼睫毛，整體設計要素都選擇了柔和的形狀。
同時把男性的眼睛設計成了菱形，臉型也偏尖。

以上都只是故事構思方面和想表達的主題的演變——現(xiàn)在倒回去看看真是沒有無用功，都是?點點改出來的。

接在在表現(xiàn)形式上，我認為美術風格的選擇和作品主題密不可分。

所以在這個企劃定下的時候，我用數(shù)碼繪畫與廣告畫顏料分別繪制了兩張?樣的圖，最終覺得數(shù)碼繪畫更能凸顯碰撞的彈動感，對于開心部分的波普風格也是數(shù)碼繪畫的高飽和度明亮色更契合。

這里可能尤其值得一提的是：因為我是獨立完成的，沒有合作工期的煩惱，因此整體操作很自我。

在創(chuàng)作《縫制愛》的時候，我其實是把所有原畫以及中割全都流暢得畫完了以后，才開始具體確認每?卡鏡頭的顏色和美術風格要怎么處理的——頗有種走?步看?步的做法。

把前期畫的美術風格圖與成片中呈現(xiàn)的畫面對比，可以發(fā)現(xiàn)：那時候為了統(tǒng)?美術風格，而忽視了每?卡對應的情感表現(xiàn)。

所以在這次的創(chuàng)作經歷以后，我認為，比起一味地去統(tǒng)一整體的美術風格——不如讓美術風格為每一個階段的情緒做輔助*。
*就是如果一味地統(tǒng)一美術風格的話，可能就是都用波譜的、手繪筆觸質感不強的美術風格去統(tǒng)一表現(xiàn)了。但我覺得后半段情緒張力更強，用油畫那種強烈手繪感筆觸會更好，所以沒有和前半段的畫面去做強行呼應；再比如，最后演職員表用半立體（半立體的感覺是想表現(xiàn)女主徹底從這個二次元作品中逃離，逃向了2.5次元）的定格動畫表現(xiàn)也是，其實從美術風格上來說也是變化了的，但是從內容的表現(xiàn)上來說是符合情緒和內容的。

說回原畫的部分，我在文件夾中找到了《縫制愛》的最初版動態(tài)分鏡，只有4分多鐘，而最終全片的時長是8分33秒。從時長的倍增就可以直觀感受到我后期對于運鏡以及人物演出到底做了多大調整，基本可以說是后半段全都重畫了。

在最初的動態(tài)分鏡中，運鏡都四平八穩(wěn)的，和角色的情感關聯(lián)性不強，傳遞不出什么情緒。

最為重要的開場動畫部分，?開始也只是男人的全景再切到填補空缺的特寫；樹的造型也和主題關聯(lián)性不?。

所以在后期的修改中，開場用擁抱自己的這個動作來強調男人的孤獨，以及用聚光燈來營造出主人公和外界被隔離開來的感覺，讓觀眾隨著旋轉鏡頭聚焦到男?空缺的地方，同時樹的造型也和主人公相關聯(lián)。

所以可見，動畫果然還是要把鏡頭運動起來好。

但也不是?下子就可以畫出這些運鏡的，我因為畫畫不好，所以在原畫前期制作了兩個角色的羊毛氈，專門用來拍攝動作和運鏡的參考。

男性角色扭成麻花起身的那段，就是我擺弄自己手作娃娃的時候想出來的。

2.隱喻

我把在動畫中創(chuàng)造隱喻的手法歸類為了以下四種：

①隱喻必須建立在既存的相似性的基礎上。

②創(chuàng)造本體隱喻。

③建立結構性隱喻。

④運鏡和攝像機角度是?種方向隱喻。

①隱喻必須建立在既存的相似性的基礎上。

是指必須有共同的內在或是外在特質（物理特質）。鏡子中映射出的內容既是真實也是虛假。我利用鏡子來表現(xiàn)了二者關系的虛假性。
快樂的時候，鏡外的兩個人在擁抱中逐漸抽象成了體塊并交織纏繞在?起，鏡內的人形向外膨脹包裹住鏡外的抽象體塊。

鏡子容易碎、且可以折射。后半段恐懼的時候，也同樣利用了鏡子扭曲的特性來表達了此時男主扭曲的心態(tài)，同時也利用了破碎鏡子的折射來從畫面上強調了女人的“多次”離開。

所以隱喻不是純粹、抽象、任意的，是受我們在世界中的身體經驗所塑造和制約的。

以上我舉例的都是?些外在特質，接下來說?下共有的內在，?種感官性特質。

人類情感、心理活動等，盡管它們也可以被直接體驗，但不能憑其自身來被完全理解?，通常會帶上另?個文字來描述，比如“我認為愛是?場旅途”。所以其實在片中前期表現(xiàn)兩人開心的這?段作畫我畫得最快，也是我認為最直白的?段表現(xiàn)。

②創(chuàng)造本體隱喻

片中我創(chuàng)造了蝴蝶這個象征自由的隱喻，同時蝴蝶這個隱喻在現(xiàn)代社會中，很容易可以聯(lián)想到女性。如“你看那個女孩像個花蝴蝶”，以及還珠格格里的香妃也是身邊?直飛著蝴蝶等。

蝴蝶和女性的關聯(lián)性在我們日常的談論里已經被建構出來了。

在最終成片中，蝴蝶的變化和女孩的狀態(tài)是同步的，但在這之前，我其實也經歷了蜘蛛、捕蠅草、燈籠?等動物、植物等雜亂的隱喻選擇，不僅讓觀眾接受到的情報量變得混亂，也和動畫主題的關聯(lián)性較弱。

比如雖然在前期的作畫中，捕蠅草把蝴蝶吃掉了，剝奪了蝴蝶的?由，但和主題“愛”的關聯(lián)性很弱，我就開始想有什么既可以剝脫蝴蝶的自由，又可以表達愛呢？

于是最終我使用了玫瑰和玫瑰的刺，刺不斷地刺傷蝴蝶的翅膀，并剝離，最終讓蝴蝶失去了?翔的能力。

類似這樣，不斷反復的在片子中展示你的隱喻，才能讓你的作品主題被一次次的強化。

在片中，觀眾初次看到蝴蝶這個隱喻是在男?第?次發(fā)現(xiàn)女人不見了，在到處找尋的時候，?個蝴蝶飛過他的空洞，并瞬間失去了色彩。

在片子的結尾，女人羽化脫離了軀殼飛走了。

所以在最后的片尾定格動畫中。我用了UV膠、眼影粉、錫紙、彩色塑料紙來制作了所有的部件。想利用這種有?些凸起的半立體感，來強調女主羽化成為蝴蝶后逃往了“2.5次元”，真正在這個二次元作品中獲得了自由。

③建立結構性隱喻。

?個概念用另?個概念來隱喻建構。

界定不那么清晰的概念（不具體的）可以依據(jù)較明確的概念去理解，因為具體的概念是直接基于我們的經驗。如愛是一次旅行、是包裹、是保護、是占有——后者是我們經驗中較為明確的內容，而且比前者更具體，也縮小了表現(xiàn)范圍。

所以當觀眾看到?個外表是男性的角色包裹住女性角色的時候，會聯(lián)想到被保護，互相的契合等。

但同時另?個角度也會感受到被局限、被限制自由的感覺。

好的隱喻不是猜謎，而是讓你從不同角度感受、了解事物，是創(chuàng)造性和想象性的，可以改變我們的思考方式。

④運鏡和攝像機角度是一種方向隱喻。

我們身體和文化上的體驗為空間化、方向化隱喻提供了很多可能性的基礎。

低垂的姿勢通常與悲傷郁悶聯(lián)系在?起，挺直的姿勢則表示積極的情感狀態(tài)?？刂苹蛘邚娖龋瑸樯?；被控制或者被強迫，為下。

如：他的權利高高在上；人慌亂時的東張西望等。這些生活中我們說話時都會?的?些詞其實黎明就已經帶有了運鏡和攝像機的角度。

例如片中男人?把抓過在追逐蝴蝶的女人時的畫面，我就采取了極端構圖：仰視+重量失衡的畫面，把男人映襯得更為高大，權利控制在上的感覺，強化兩?的不平等感。

而在男人一直在尋找失蹤的女人時，那種慌亂的心情和視角，以及弱小的心靈的感覺，則可以用跟隨鏡頭以及大俯視來表現(xiàn)。

前半段開心的部分則是用不切鏡頭，創(chuàng)造視覺的連續(xù)性，想讓觀眾在自由的視點移動中，感受和角色?樣的愉悅感。利用控制作畫張數(shù)和景別來形成畫面的節(jié)奏感。

3.視覺表現(xiàn)以及音樂

設計視覺語言有兩個要點，?個是能夠流暢地表達出來，還有?個就是把握情感。

所以要做到好的畫面設計有三個要點：

? 容易讀取的畫面信息

? 視覺的有趣性

? 感情的正確性

首先我將會分成幾大類來說明?下作品中感情變化和視覺表現(xiàn)的關聯(lián)性，以及我是如何處理的（比如筆刷、顏色、輪廓線和光等）。

①筆觸的力量

我在全片中，根據(jù)不同的部分對于畫筆選擇傾向很不同。比如開頭想要表現(xiàn)男??個人孤獨感的時候，更多的用的是噴槍筆刷，制作出顏色漸變，這種筆觸感不強的畫筆可以表現(xiàn)出安靜的感覺，同時樹上又用了肌理感更強的筆刷，來制作出畫面上的動靜對比。

開心的部分沒有使用帶筆觸的筆刷，而是用油漆桶填單色并加漸變，來表現(xiàn)愉悅的氛圍。而云的這段則是用了riso感比較強的筆刷來凸顯出波譜風格。

相對的，油畫的筆刷質感很強，相較噴槍來說，顏色融合度也稍微弱?些，筆觸和顏色與顏色間疊感會很好的被保留下來，所以很適合繪制有生命感的畫面或者有沖擊力的鏡頭。在作品后半段恐怖和不安的情緒中，我大量地使用了肌理感強的筆刷。

甚至在這個段落中，我實際用打火機的外焰在幾張白紙上烤出了?些痕跡，并更換了圖層混合模式疊加在了動畫之上，來強調男主此時的混沌不安感。

同理，為了強調作品中線這個要素，在最后女人被縫合后的鏡頭里，我用ae插件制作并強化了畫面上密集的線的感覺。

②輪廓線的表現(xiàn)

筆觸和線條密不可分。在片中我對于輪廓線的處理也是根據(jù)不同內容作出了調整。比如開心的時候，輪廓線加入了ae的湍流置換來形成細微的波浪抖動，表現(xiàn)人物的愉悅感。

雨天的時候，部分地模糊了輪廓線來表現(xiàn)水汽迷蒙的感覺。

而生氣的時候則是把輪廓線畫的很尖銳來強化人物此時憤怒的?情。

恐懼的時候把線畫的很狂亂，以這種混亂感來強化此時的心境。

③上色的思考

好的配色不僅美麗，也要承擔情報傳達和表達感情的作用。所以在想用什么樣的配色的時候，要去思考喚起某種感情的視覺要素是什么。

在作品中我對于色彩色處理有這樣幾個階段。

首先片中大量地利用了主觀顏色，根據(jù)角色的心情變化，和場景氛圍的變化更改著顏色。

比如愉快的部分，為了表現(xiàn)快樂的心情，用了明快且多彩的顏色。

同時每個場景的顏色是如何過渡的，也都結合前后畫面思考了不同的方式。

比如雨停之后變成晴天的鏡頭，宇宙回到現(xiàn)實的鏡頭，鏡子破碎后的瞬間變色等等。顏色改變的速度不同，帶來的畫面力感也是不同的。

其次在?些鏡頭里我省略了角色的配色，把人物整體統(tǒng)?成?個顏色，來讓畫面配色只集中在幾種顏色之中，通過減少畫面中的顏色信息來讓觀眾更能集中在這個鏡頭的氛圍感上。

同時我還樹立了兩人的象征色，紅色在片子里代表女性，所以象征女性的蝴蝶也用了紅色來表現(xiàn)。同理，象征男性占有欲的愛的玫瑰用了藍色來表現(xiàn)

還有?些常用的增加畫面顏色層次的技巧，比如明暗交界線用對比色，人物動態(tài)背后疊加?層暈染的光暈等等。

④光的表現(xiàn)

畫面在配色上，明度層次的區(qū)分很重要，只有明度的合理分配，才能控制好視覺焦點。
接著在明度沒問題的基礎上，再思考要用什么樣的色相顏色以及彩度。

而對于畫面的明度控制里，光會起到很重要的作用。

光可以構成空間，可以立馬建立起視覺焦點，可以營造氛圍感。比如在開篇想要觀眾聚焦在主人公孤獨感上的時候，我用了舞臺的聚光燈，用光和影把主?公和周圍的環(huán)境隔離了開來。

在兩人?起乘著彩虹飛向宇宙時，則是疊加了多層的光，營造出眩目的光照效果來表現(xiàn)夢幻般的快樂。

而要讓觀眾感受到恐懼的氛圍時，則是利用從下方照射上來的強烈光線，讓人的面部處于陰影之中。

以上，都是我針對于自己的作品在創(chuàng)作中的?些思考和方法。方法都是靈活和多變的。

但最重要的是在處理每?幅畫面或者鏡頭的時候，需要思考此時想要傳達什么樣的信息和情感，并把畫面要素巧妙配置的能力。

關于音樂，首先需要和對?確認的是，除開效果音和后期混音等等，整個作品?共需要幾首音樂。我第?次提出的需求是在開心的部分需要?首chill hiphop風格的曲子，然后結尾的部分需要一首童謠風格的曲?。

對于恐怖的部分我當時很糾結不知道要怎么表達，因為我不想要音樂，不想要有明確的旋律，更想要那種實驗的效果音疊加的感覺。

還特別提到了想用效果音強調兩個?的碰撞感和擠壓感，以及想利用弦樂器來強調線的拉扯的感覺。

從第?版完成到最終版，中間經歷了好多次的修改，比如有開篇的聲音要怎么處理，我說我很討厭太寫實的豬的聲音，希望用其他聲音效果來替代。特別是對于后半段關于不安和恐怖的起伏表現(xiàn)和情緒推進問題修改了好多次。比如感覺?潮部分沒有推上去等等。

在思考這個問題要怎么說明的時候，我偶然找到了一首特別合適的參考曲，有種亂爵士的感覺，非常激動的轉發(fā)了過去。所以最后就形成了這段被彈幕說耳機黨陣亡的音樂了。

很多人很喜歡的結尾童謠曲，也是故意沒有給到一個表現(xiàn)終結的休止音，故意給人這種未完待續(xù)的感覺。

第二部分 學術趴?Q&A

1.思考姬：請您簡單介紹下自己吧！例如您最初喜歡的動畫作品、創(chuàng)作者，動畫專業(yè)的學習經歷，未來期望的創(chuàng)作方向等等？

許愿：最初喜歡的動畫是《貓和老鼠》吧，真是太有趣了，小時候一集一集地反反復復看。
大學期間最喜歡的動畫創(chuàng)作者是湯淺政明，那時候第一次看的他的作品是《心理游戲》，真的被驚艷到?，F(xiàn)在喜歡的太雜了，沒有最愛了。之前有段時間還做了一個公眾號，想系統(tǒng)性地整理并介紹一些我喜歡的獨立動畫人，但后來發(fā)現(xiàn)每期認真做的話需要挺多時間的，就寫了三期暫停了。

其實我能力挺普通的，只是感覺自己比較幸運，可以有這么長的時間去打磨一個自己想做的作品。所以未來的期望大概就是能做自己喜歡的作品，同時又能賺點錢養(yǎng)活自己。
然后早期最好是可以做一些短片項目，因為既可以用較低的風險去嘗試很多風格，也能相對快速地獲得成果與反饋。之后如果有機會，且自己心態(tài)和能力穩(wěn)定了以后也會想嘗試看看長篇吧（先做夢。

2.思考姬：請您大致介紹一下多摩美大學的學習經歷吧（比如大致的課程，學習方式等）！您認為其中哪些課程/指導讓您收獲頗豐？

許愿：多摩美的動畫修士上課模式，其實就是一周一次的zemi（研討會），大家互相交流提出些建議，然后就繼續(xù)回家自己畫，一周后再聊聊，很佛系的自主上課模式？

主觀能動性挺重要的。所以我一直覺得學校只是一個“過濾器”，這個過濾器以TA自己的標準篩選了一些人，讓這些人在一段時間內共處一個環(huán)境，而學習最重要的就是環(huán)境，如果能有相互的正向激勵和學習就最好了。現(xiàn)在這個網絡全都能自學的時代，老師其實更多給到的是一些經驗和心靈上的“力量”吧。

收獲最多的是思考模式，大學的時候看動畫做動畫都挺不動腦子的，后來讀研的時候，教授問最多的，就是你想表現(xiàn)什么，那又為什么這樣表現(xiàn)。就在這樣不斷地被問，不斷地思考去如何表達的過程中，創(chuàng)作的思維就被鍛煉出來了。

3.思考姬：《縫制愛》的幾處演出“觸”目“痛”心：例如男人將女人一針一針縫制入身體；男人用筷子侵入女人嘴巴……這些對大眾而言會有些入侵性的視覺設計，可謂是本片最令人難以忘懷的觀感體驗，我個人也認為這種用視覺“傷”到了一點觀眾的感覺，是十分難能可貴的創(chuàng)作能力。可以請您聊聊上述演出的設計心路/過程嗎？

許愿：其實您提到的這兩幕我想的時候都挺自然的，沒有太多設計心路。

在人設和作品主題被定下來了以后，那一個控制欲很強的男性要怎么才能讓女性不離開、永遠的在一起？縫合在一起就很容易想到。

同理，當“我”很愛這個“人偶”，我不能讓她死去，“人偶”卻早已喪失抵抗能力時，強硬的喂飯這個演出設計很自然地出現(xiàn)了。如果要說的話可能只是自己的生活和經歷的影響吧。我一直挺討厭飯桌上夾菜給別人的這一行為的，我希望自己來決定吃什么，吃多少。

而且我房間的門上其實沒有鎖，只有一個很大的門把手被拆卸下來后留下來的洞。具體的原因就不贅述了，但我一直很認同“你的家庭，你所看到的，你所思考的，都是在無形中形成了自己的表達方式與語言。”

4.思考姬：您的上述創(chuàng)作自述周密而有條理，很精彩。但涉及到《縫制愛》對極致的情感轉換的演出編排，以及那種扭曲而窒息的情感的捕捉，好像比較少。
而實際上這些應該是比較考驗創(chuàng)作素材積累的吧？無論怎樣，想要聽您說下有關這些瘋狂情感的捕捉和創(chuàng)作過程。

許愿：這個問題我在幾個動畫節(jié)的Q&A的環(huán)節(jié)中也都被問到，還挺難回答的。

因為這些瘋狂的情感，創(chuàng)作得比較“自然”，反倒是我真的很佩服現(xiàn)實生活中遇到情感問題還很冷靜的人。所以我時常覺得作品創(chuàng)作是一個自己情感的宣泄口，是理性地以“藝術”形式表現(xiàn)出自己內心的黑暗面？

外加我很喜歡超現(xiàn)實主義這個流派，可能無形之中有受到影響。想起來有一句話可能會解釋得比較好：就是每一個動畫人都是一個演員，只是用動畫角色在表演。所以我只是在創(chuàng)作的時候代入了角色的心境，去思考如果我是他會有什么樣的行為和表現(xiàn)，然后就這樣畫了。

5.思考姬：您在創(chuàng)作自述中對于劇本迭代、隱喻的理解、視覺的摸索、工期的掌控都展示了較為成熟的把控。這些多方位的能力正是作為一部動畫導演所必須的。那么，請對未來將要做畢設/動畫作品的新人們，說說您的幾條經驗吧！

許愿：過譽了，都是一些慘痛的修改經歷。當決定好要創(chuàng)作一個什么樣的東西，有大方向了以后，看什么都能獲得靈感。

我還記得第一年修改分鏡和畫初版原畫的時候（那時候考研也還沒正式合格），我睡前和做夢都在畫畫…可能也是被逼到那個環(huán)境了吧，不合格就打包回國了。

所以經驗就是，多畫多改不要心疼廢稿，不要只看動畫，去讀書、讀詩、看電影、聽音樂，總之就是打開視野和多感受生活，只有自己鮮活了，作品才能有力量感。

然后最重要的就是一定要調整好自己的心態(tài)，不要和別人比較，只要和自己“比”就好了，每取得一些階段性小成果的時候，就給自己一點小獎勵。

6.思考姬：可以透露您已經選擇/未來的職業(yè)道路嗎？我們現(xiàn)在可以期待您的下一部作品嗎？

許愿：私塾的動畫老師是我從兩年前迄今為止一直在兼職的工作，但我始終不想做全職老師。
其實從今年3月份畢業(yè)了以后，就一直在搬家、辦展、去國外參加動畫節(jié)、考駕照、裝修等等各種生活和個人宣傳的瑣事，沒有在做新作品的狀態(tài)讓我自己也十分焦慮。于是我上周申請了上海FLiiip Design工作室納星計劃的實習，并通過了面試。但因為我最近很想自學TouchDesigner，又加上還有點其他事沒處理，所以和工作室那邊申請11月中旬去，希望自己到時候進入那個環(huán)境以后可以開始新的創(chuàng)作?？傊褪且粋€用計劃來抵抗自己焦慮的人的一些安排hhh。

本文來自「動畫學術趴」 ，未經授權請勿轉載。?