?20230726 音樂周報(bào)

? ? ? ? 7月18日，由北京市文化和旅游局支持，《音樂周報(bào)》策劃并主辦的“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”在吉祥大戲院舉行“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話活動(dòng)。當(dāng)天，吉祥大戲院董事長、京劇表演藝術(shù)家富博洋擔(dān)任主持，中央音樂學(xué)院作曲系教授、作曲家楊乃林，與中國歌劇舞劇院國家一級(jí)演員、青年藝術(shù)家李玉剛對(duì)“戲歌”的創(chuàng)作、演唱進(jìn)行了一次具有指導(dǎo)性的深度對(duì)話?！兑魳分軋?bào)》聯(lián)合北京時(shí)間、北京晚報(bào)、吉祥大戲院視頻平臺(tái)線上播出了該活動(dòng)。

? ? ? ? 活動(dòng)中，楊乃林從作曲家的角度解釋了什么是戲歌。“我認(rèn)為，戲是戲，歌是歌，必須得分清楚?！倍鴳蚋杓炔皇菓?，也不是歌，是具有戲曲味道的歌。所謂戲曲味道，指的是歌曲的腔調(diào)、演唱方法或演唱風(fēng)格具有戲曲的特點(diǎn)。此外，戲歌的另一個(gè)顯著特點(diǎn)就是像戲曲那樣帶有地方語言屬性。對(duì)于戲歌怎樣演繹才能唱出戲的韻味、歌的委婉，李玉剛的建議是平時(shí)要多聽?wèi)蚯?，聽得多了，?duì)于節(jié)奏、韻味的把握逐漸會(huì)有自己的理解。他還現(xiàn)場示范演唱了楊乃林作曲的《梨花頌》，得到了楊乃林的高度評(píng)價(jià)和現(xiàn)場觀眾的熱烈掌聲。

? ? ? ? 李玉剛說，“今天的年輕人能接觸到各式各樣的國外音樂風(fēng)格，民謠、嘻哈有很多年輕人喜愛。但像《梨花頌》等作品，唱詞簡短、唱腔美，有東方意境，很多人聽之前都沒想到我們的戲曲也能那么美和有魅力。這就需要我們這些從業(yè)者更加努力地貼近大眾，推出更多好作品，讓年輕人看到中國傳統(tǒng)文化的魅力。”

? ? ? ? 前輩藝術(shù)家為普及、傳承戲歌作出的努力，吸引、感染了更多人參與到戲歌的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、推廣中來。這也是舉辦此次“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話活動(dòng)的目的之一。7月18日的活動(dòng)現(xiàn)場，有不少觀眾都是各大藝術(shù)院校的學(xué)子，包括中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、北京現(xiàn)代音樂學(xué)院、中國傳媒大學(xué)、中央民族大學(xué)、首都師范大學(xué)等高校，他們也對(duì)創(chuàng)作、演唱戲歌表現(xiàn)出了濃厚興趣。

? ? ? ? 田睿陽是中央音樂學(xué)院附中音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，“當(dāng)年我參加中央音樂學(xué)院入學(xué)考試時(shí)，在才藝展示環(huán)節(jié)我演唱的就是《梨花頌》?！痹u(píng)委老師告訴她，這首歌的作曲楊乃林正是中央音樂學(xué)院的老師。進(jìn)入到中央音樂學(xué)院附中后，田睿陽花了很多時(shí)間去了解、學(xué)習(xí)京劇，現(xiàn)在她自己也在嘗試寫戲歌，“今天老師們的對(duì)話內(nèi)容令我受益匪淺，我一定會(huì)參加之后的戲歌征集活動(dòng)，希望自己能參與到戲歌的傳承、發(fā)展中來?！?/p>

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? ? ? ? “中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”旨在推動(dòng)戲歌創(chuàng)作，推出時(shí)代精品，提升華語流行歌曲品位，促進(jìn)戲曲在當(dāng)代的進(jìn)一步流行化和普及?；顒?dòng)由“談戲歌”“學(xué)戲歌”“征戲歌”“唱戲歌”四大板塊組成。其中“談戲歌”在2022年底以云論壇的形式開展，來自創(chuàng)作、演出、學(xué)術(shù)、傳播等領(lǐng)域的八位專家闡述了各自的實(shí)踐探索和學(xué)術(shù)觀點(diǎn)。此次在吉祥大戲院舉辦的“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話是“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”的第二板塊“學(xué)戲歌”。第三板塊活動(dòng)“征戲歌”也同步啟動(dòng)，《音樂周報(bào)》微信公眾號(hào)為廣大創(chuàng)作者開辟作品報(bào)送渠道，以媒體平臺(tái)助力優(yōu)秀作品的推出和推廣。

? ? ? ? 活動(dòng)現(xiàn)場，楊乃林、李玉剛、富博洋高度認(rèn)可了“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”活動(dòng)。富博洋表示，“但行好事，莫問前程，因?yàn)椴シN和收獲不在同一個(gè)季節(jié)。‘中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃’就是一次播種，通過不斷耕耘，辛勤付出，必將收獲豐碩的果實(shí)”。

楊乃林：戲歌讓傳統(tǒng)戲曲走進(jìn)當(dāng)下

? ? ? ? 中央音樂學(xué)院作曲系教授、作曲家楊乃林從小便與戲曲結(jié)下了深厚的緣分，他創(chuàng)作的戲歌《梨花頌》更是廣為傳唱的戲歌代表作品之一。除此之外，楊乃林還創(chuàng)作了很多戲歌，包括于魁智、李勝素演唱的《蝶戀》，史依弘演唱的《我的名字叫流浪》，李佩泓演唱的《我不掛帥誰掛帥》，李軍、張也演唱的《半樹梨花》，朱強(qiáng)演唱的《園竹》，楊少彭、竇曉璇演唱的《圓夢中國人》，梅葆玖先生演唱的《萬世流芳》等。今年由北京市文化和旅游局出品的大型京劇交響套曲《京城大運(yùn)河》，也是他的代表作。楊乃林可謂戲曲交響及戲歌創(chuàng)作領(lǐng)域的代表人物。

? ? ? ? 7月18日，由北京市文化和旅游局支持，《音樂周報(bào)》策劃并主辦的“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”在吉祥戲院舉行“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話活動(dòng)。楊乃林作為戲歌創(chuàng)作領(lǐng)域的權(quán)威專家，與廣大觀眾分享了戲歌的相關(guān)知識(shí)，以及創(chuàng)作戲歌的體會(huì)。

正確認(rèn)識(shí)戲歌

? ? ? ? “說實(shí)在的，戲歌這種藝術(shù)形式是近些年才有的，我個(gè)人還真沒有好好地研究過究竟什么是戲歌，在戲歌的認(rèn)識(shí)上也是粗淺的。我認(rèn)為，戲是戲，歌是歌，戲歌主要還是歌，而非戲?！睂?duì)話活動(dòng)中，楊乃林為大家介紹了他心中對(duì)于戲歌的定義：戲歌既不是戲，也不是歌，是具有戲曲味道的歌。所謂戲曲味道，指的是腔調(diào)、發(fā)聲方法及演唱風(fēng)格具有戲曲的特點(diǎn)。對(duì)于如何區(qū)別“腔”和“調(diào)”，楊乃林做了細(xì)致的解釋。“按照一般音樂寫作規(guī)律，一字一音或很少音組成的非完整性樂句結(jié)構(gòu)的短小旋律為“調(diào)”，旨在把唱詞中的某個(gè)字音詞意表達(dá)清楚、交代明白；有音無字或一字多音組成相對(duì)完整的樂句結(jié)構(gòu)的旋律為“腔”。“腔”不僅要把唱詞中的某個(gè)字音詞意表達(dá)清楚、交代明白，而且還要依據(jù)字音、詞意，進(jìn)一步鞏固、發(fā)展，以至完整表現(xiàn)、抒發(fā)唱詞的情感，具有相對(duì)的終止作用?！?/p>

? ? ? ? 楊乃林認(rèn)為，目前的戲歌可以分為三大類。一是運(yùn)用戲曲素材，按照歌曲結(jié)構(gòu)創(chuàng)作的戲歌。如《說唱臉譜》，雖然采用了較為純正的京劇唱腔，但呈現(xiàn)方式卻做了歌曲化的處理。第二類是按照板腔體結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)的歌曲化的戲歌。歌曲主體基本是板腔體結(jié)構(gòu)，但對(duì)唱腔進(jìn)行了編創(chuàng)與發(fā)展，并在音樂及編配上做了綜合性的處理。這種類型的戲歌常見于戲曲晚會(huì)。第三類是帶有主題性的原創(chuàng)戲歌。這類戲歌不是直接引用戲曲音調(diào)，而是將戲曲音調(diào)高度提煉作為可供發(fā)展的音樂材料，按照多聲部思維進(jìn)行創(chuàng)作，具有很強(qiáng)的原創(chuàng)性，如《梨花頌》就屬于這一類的戲歌。“戲歌對(duì)于戲曲的推廣是有利的?！睕]有經(jīng)歷過現(xiàn)代京劇大發(fā)展時(shí)期的80后、90后，雖然對(duì)京劇陌生，但對(duì)戲歌卻都很熟悉，無論是上個(gè)世紀(jì)90年代的《前門情思大碗茶》《說唱臉譜》，還是2000年后的《大宅門》《梨花頌》。“各個(gè)戲曲劇種都應(yīng)該用好戲歌這個(gè)‘窗口’，讓觀眾能通過戲歌，對(duì)不同戲曲劇種有個(gè)初步的印象，未來才有可能更多地去了解、接受、喜愛戲曲?！?/p>

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從《梅韻珍藏》到《梨花頌》

? ? ? ? 1995年，京劇表演藝術(shù)家梅葆玖錄制了一張唱片《梅韻珍藏》。這張唱片大膽采用了西方管弦樂隊(duì)為傳統(tǒng)京劇《貴妃醉酒》《霸王別姬》《游園驚夢》《太真外傳》的經(jīng)典唱段伴奏。楊乃林擔(dān)任了作曲編配及京胡演奏。“錄制這張唱片的時(shí)候，恰逢現(xiàn)代京劇向傳統(tǒng)京劇回歸，人們對(duì)傳統(tǒng)京劇非常尊崇。但由于梅先生喜歡交響樂，并不滿足傳統(tǒng)京劇發(fā)展的現(xiàn)狀，因此，提議：‘能否把我父親的傳統(tǒng)京劇經(jīng)典劇目用交響樂的形式包裝起來？’ 我說我沒做過，可以嘗試。”最終，這張唱片作為內(nèi)部試驗(yàn)，由中國唱片總公司出版了200張，幾乎全部由梅先生送給了朋友。這是中國歷史上第一次用西方管弦樂為傳統(tǒng)京劇伴奏，梅葆玖的精湛演唱以及這種獨(dú)特的藝術(shù)呈現(xiàn)形式所承載的創(chuàng)新意義，至今無人超越。這次大膽的探索之舉，也為兩人日后的合作埋下了希望的種子。

? ? ? ??2001年，梅葆玖帶領(lǐng)編劇翁思再、導(dǎo)演郭曉男、作曲楊乃林等主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，將梅蘭芳的經(jīng)典劇目《太真外傳》重新改編創(chuàng)作，打造了大型交響京劇《大唐貴妃》。2001年11月3日，大型交響京劇《大唐貴妃》在上海首演，《梨花頌》作為這出戲的主題曲，逐漸走紅，獲得了廣泛傳播，贏得了人們的喜愛。“這是我第一次寫戲歌，手頭沒有材料，找梅老師借了一本《梅派唱腔選集》，一夜就寫完了?！弊寳钅肆譀]想到的是，一夜匆匆寫就的《梨花頌》竟在中國音樂史上產(chǎn)生了非同一般的反響。

? ? ? ? 傳統(tǒng)京劇與交響樂結(jié)合的創(chuàng)新探索，除了梅葆玖之外，再?zèng)]有人做過。2006年，李玉剛在北京電視臺(tái)的舞臺(tái)上唱火了《梨花頌》。他和這首作品逐漸被更多人關(guān)注和喜愛。走紅之后，李玉剛也遭到了質(zhì)疑和非議，認(rèn)為他唱得不正宗。作為創(chuàng)作者，楊乃林對(duì)李玉剛的演繹提出了另外的見解：“所謂的非議，就是說你唱得不夠京劇流派化，而恰恰《梨花頌》是具有京劇流派特點(diǎn)的，因此非議也無可厚非。但作為戲歌，雖然可以采用京劇流派特點(diǎn)演唱，但要完全按照統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)演繹也就沒什么意思了。戲歌的演繹方式應(yīng)當(dāng)是能讓更多人駕馭和演唱的。所以我非常感謝《音樂周報(bào)》邀請(qǐng)我參加這檔談話節(jié)目，我可以公開跟大家說，《梨花頌》能有那么廣泛的傳播，除了以梅先生為代表的京劇表演藝術(shù)家演唱之外，很多跨界的藝術(shù)家們也都演唱過，李玉剛是其中一個(gè)，功不可沒！其實(shí)，大型交響京劇《大唐貴妃》也遭到過很多非議。我現(xiàn)在特別理解老先生們的守正，保護(hù)傳統(tǒng)，這沒錯(cuò)，我們應(yīng)該尊重。而年輕人不滿足于傳統(tǒng)，戲歌的出現(xiàn)就說明了這個(gè)問題。年輕人喜歡創(chuàng)新，在發(fā)展過程中，創(chuàng)新與發(fā)展一定會(huì)產(chǎn)生碰撞?！?/p>

? ? ? ? 為了讓《梨花頌》能夠得到廣泛傳播，作曲者楊乃林也做出了“犧牲”。在這個(gè)作品完成之初，他并沒有在音樂著作權(quán)協(xié)會(huì)注冊申請(qǐng)著作權(quán)保護(hù)，所以大家常常能夠在各種場合聽到這首歌。后來，楊乃林才了解到，《梨花頌》的詞作者翁思再已在上海申請(qǐng)注冊了這首作品的著作權(quán)。楊乃林常常能收到李玉剛的微信，“他每次演唱《梨花頌》之前，都會(huì)告訴我。在悉尼演唱《梨花頌》前，他還特意來電與我分享這一喜訊。”

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戲歌創(chuàng)作當(dāng)守正創(chuàng)新

? ? ? ? 前輩藝術(shù)家為普及、推廣戲歌作出的努力，也吸引、感染了很多人參與到戲歌的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、推廣中來。這也是舉辦此次“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話活動(dòng)的目的之一。接下來，“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”將開啟下一板塊“征戲歌”。7月18日的活動(dòng)現(xiàn)場，有不少觀眾都是各大藝術(shù)院校的學(xué)子，包括中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、北京現(xiàn)代音樂學(xué)院、中國傳媒大學(xué)、中央民族大學(xué)、首都師范大學(xué)等高校，他們對(duì)創(chuàng)作、演唱戲歌表現(xiàn)出了濃厚的興趣。

? ? ? ? 對(duì)于戲歌的創(chuàng)作，楊乃林提醒現(xiàn)場和觀看直播的觀眾，戲歌是一個(gè)新的藝術(shù)形式，能夠廣泛傳播，一定有它的藝術(shù)規(guī)律。希望大家在創(chuàng)作的時(shí)候注意：戲曲講究字正腔圓和腔詞關(guān)系。無論是器樂還是歌曲，都要“語言”精確，“形象”逼真。因此，寫歌時(shí)一定要注意中國漢字的四聲問題。目前，很多專業(yè)或非專業(yè)的戲歌創(chuàng)作存在一個(gè)普遍問題，就是“倒字”——其實(shí)，《梨花頌》就存在這個(gè)問題——按照普通話的標(biāo)準(zhǔn)唱出的字聽著不是本來的字，這是創(chuàng)作歌曲尤其是戲歌的大忌。如何處理好音樂與歌詞的關(guān)系，既做到字正腔圓，又符合音樂進(jìn)展的邏輯，是音樂創(chuàng)作專業(yè)范疇所需研究探索的問題。要在曲調(diào)或旋律上、詞曲結(jié)合上、塑造音樂語言和音樂形象上下功夫。用最精確的音樂形象塑造情感，用最準(zhǔn)確的音樂語言表情達(dá)意。

? ? ? ? 在運(yùn)用或引用戲曲素材或采用戲曲演唱風(fēng)格時(shí)，無論是創(chuàng)作還是表演，都應(yīng)避免扭曲甚至損毀戲曲原有的藝術(shù)品質(zhì)。“戲曲好的東西要保留，這是守正。但原封不動(dòng)搬用原曲原調(diào)套用舊腔，也是不可取的，要守正創(chuàng)新。也不要指望通過‘戲歌’力圖改變戲曲，戲歌畢竟是歌。戲曲在歌里只是借鑒，是豐富和提升歌曲的一個(gè)元素。如果把‘歌’寫成了‘戲’也就失去戲歌的意義了?！睏钅肆止膭?lì)大家，戲歌的藝術(shù)形式發(fā)展前景廣闊，把戲曲的腔調(diào)用在歌曲里，通過創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，創(chuàng)造出新時(shí)代的“中華戲歌”，堅(jiān)守住“中華戲歌”的“腔與調(diào)”。

? ? ? ? 中國戲曲是民族文化的瑰寶、民族智慧的結(jié)晶，是中華民族最有代表性的藝術(shù)形式。戲歌比戲曲要精煉得多，演唱上的要求和限制比戲曲寬泛得多，簡捷易學(xué)，通俗易懂，好唱好記，便于更多人接受，更有利于戲曲的傳播。此外，戲曲元素離開戲曲本體，可以盡情地發(fā)揮、無限地發(fā)展，更善于內(nèi)容的表現(xiàn)、情感的抒發(fā)；可以高度概括、直截了當(dāng)?shù)貍鬟f中國優(yōu)良傳統(tǒng)文化精神的內(nèi)涵。“‘中華戲歌’這四個(gè)字非常重，它既然是中華民族的藝術(shù)作品，就要有中華民族的氣派、中華民族的風(fēng)格、中華民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與中華民族的藝術(shù)品質(zhì)?！睏钅肆终f。

李玉剛讓《梨花頌》家喻戶曉

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? ? ? ?中國歌劇舞劇院獨(dú)唱演員李玉剛，是備受觀眾喜愛的青年藝術(shù)家。他將傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)輔以當(dāng)代時(shí)尚包裝，以獨(dú)特的男性視角詮釋女性舞臺(tái)藝術(shù)。十余年來，李玉剛孜孜不倦耕耘于國風(fēng)音樂領(lǐng)域，見證了其從萌芽到蓬勃發(fā)展的過程，為觀眾帶來《梨花頌》《萬疆》《新貴妃醉酒》等諸多經(jīng)典作品，并多次走出國門，用“傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代表達(dá)”架起中西方文化交流的橋梁。

? ? ? ? 7月18日，由北京市文化和旅游局支持，《音樂周報(bào)》策劃并主辦的“中華戲歌創(chuàng)演計(jì)劃”在吉祥大戲院舉行“腔·調(diào)”藝術(shù)家對(duì)話活動(dòng)?；顒?dòng)中，李玉剛作為多首經(jīng)典戲歌的演唱者和推廣者，分享了他的演唱心得與背后的故事。

推廣《梨花頌》功不可沒

? ? ? ? 楊乃林是戲歌《梨花頌》的曲作者，而這首歌能夠傳遍大江南北，楊乃林首次公開表示，“李玉剛功不可沒?！?/p>

? ? ? ? 在本次活動(dòng)中，李玉剛也道出多年來一些觀眾的內(nèi)心疑問，“很多人喜愛我演唱的《梨花頌》，甚至不少人以為我是這首歌的原唱，其實(shí)不然?！?/p>

? ? ? ? “我和《梨花頌》結(jié)緣是在2004年底?！崩钣駝偡窒砹怂c《梨花頌》的故事，“那時(shí)候，我還在杭州的歌廳里跑場，后來認(rèn)識(shí)了藍(lán)玲老師?！彼{(lán)玲是國內(nèi)非常有名的服裝設(shè)計(jì)師，曾獲“文華獎(jiǎng)”的作品《西廂記》《陸游與唐琬》《梨花情》的服裝都出自她手。2006年，李玉剛參加《星光大道》節(jié)目時(shí)的很多套服裝也都是藍(lán)玲設(shè)計(jì)的?！?004年底，藍(lán)玲老師給了我一張光盤，讓我回去好好聽、好好看。她說，光盤錄制的作品無論是唱腔、舞臺(tái)表演還是服裝設(shè)計(jì)，都特別好。”回到宿舍，李玉剛迫不及待地把光盤放進(jìn)機(jī)器中，“當(dāng)《梨花頌》的前奏響起，交響樂的厚重感如同魔法一般吸引了我。歌曲唱腔唯美，極具東方色彩，讓我非常著迷?！敝?，李玉剛就一直在練習(xí)演唱《梨花頌》。直到2006年，他終于有機(jī)會(huì)在舞臺(tái)上演唱這首歌了。

? ? ? ? “當(dāng)時(shí)我正參加北京電視臺(tái)的節(jié)目錄制，報(bào)歌時(shí)，我就報(bào)了《梨花頌》。但節(jié)目組希望我

演唱《枉凝眉》?！背鲇趯?duì)《梨花頌》的極度喜愛，李玉剛堅(jiān)持并說服了節(jié)目組。節(jié)目播出后，李玉剛演唱的《梨花頌》大受歡迎，“之后，無論去中央電視臺(tái)錄節(jié)目，還是其他電視臺(tái)，大家都希望我演唱《梨花頌》?！?/p>

戲歌借鑒了戲曲精華

? ? ? ? ?“我在還沒出道之前，就聽過很多經(jīng)典戲歌，比如《故鄉(xiāng)是北京》《前門情思大碗茶》等。”李玉剛表示，戲歌借鑒了中國戲曲藝術(shù)中最重要的精華與特色——戲腔，但又跟戲曲不同，它更簡單，跟歌曲結(jié)合得更加緊密，便于流行，也讓包括年輕人在內(nèi)的普通老百姓欣賞起來更容易。不過，李玉剛認(rèn)為，現(xiàn)在或許還不是定義戲歌的最好時(shí)候，“可能需要更多藝術(shù)創(chuàng)作者以一首首作品推動(dòng)戲歌的進(jìn)一步發(fā)展，最終讓它在歷史中找到自己準(zhǔn)確的定位和解釋。”

? ? ? ? 李玉剛說，“今天的年輕人能接觸到各式各樣的國外音樂風(fēng)格，比如民謠、嘻哈，就有很多年輕人喜愛。但像《梨花頌》這樣的作品,唱詞簡短、唱腔美，有東方意境，很多人聽之前都沒想到我們的戲曲也能那么美和有魅力。這就需要我們這些從業(yè)者更加努力地貼近大眾，推出更多好作品，讓年輕人看到中國傳統(tǒng)文化的魅力?！?/p>

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唱好戲歌，多聽、真學(xué)是訣竅

? ? ? ? “我在演唱《梨花頌》的時(shí)候，唱腔借鑒了戲腔，但是沒有完全按照戲曲唱法來，而是用中國民間民族的唱法演唱的，點(diǎn)到為止。”對(duì)于如何將戲歌唱出戲的韻味、歌的委婉，李玉剛建議歌迷朋友平時(shí)可以多聽?wèi)蚯?，聽得多了，?duì)于節(jié)奏、韻味的把握逐漸就會(huì)有自己的理解?！跋裎覐男∩钤谵r(nóng)村，沒有機(jī)會(huì)學(xué)習(xí)戲曲。長大后發(fā)現(xiàn)自己很喜歡戲曲，聽了很多，看了很多，自己也去學(xué)習(xí)。如果能盡早接觸戲曲、學(xué)習(xí)戲曲肯定是最好的。即便沒有童子功，后期的學(xué)習(xí)也很重要。”李玉剛也表示，加深對(duì)于作品的理解能更好地幫助演唱者詮釋作品中的情感。

? ? ? ? 李玉剛還與觀眾分享了自己怎樣保護(hù)嗓子：“我的聲音分真聲和假聲。真聲部分我不擔(dān)

心，但當(dāng)要使用假聲前，我會(huì)注意飲食，不飲酒、不吃辣、不吃過咸或者過甜的食物?！?/p>

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【側(cè)記】

“戲歌拉近了我們和戲曲的距離”

? ? ? ? 距離活動(dòng)開始還有一個(gè)多小時(shí)，吉祥大戲院門口已經(jīng)開始聚集了很多熱情的觀眾。近十位六旬阿姨站在活動(dòng)海報(bào)前，齊聲喊起口號(hào)、拍攝小視頻。裙擺飄飄、發(fā)髻高懸，現(xiàn)場還有不少身著漢服的女孩，讓此次“腔·調(diào)藝術(shù)家對(duì)話”活動(dòng)變得更有味道。

? ? ? ?來自北京的李紅燕今年61歲，她講起了自己喜歡李玉剛之后的變化。“以前，我對(duì)戲曲并不了解。通過電視看到了李玉剛的表演，很喜歡。之后隨著對(duì)他了解得越來越多，我也想要去聽聽讓他著迷的戲曲究竟是什么樣子的。于是，我開始關(guān)注北京的各個(gè)劇院，有戲曲的演出常常會(huì)去看?！睂?duì)李紅燕來說，李玉剛像是一位領(lǐng)路人，帶領(lǐng)她逐漸了解戲曲，了解傳統(tǒng)文化，“戲曲的門檻很高，我們即便喜歡也很難學(xué)會(huì)、唱好。但戲歌拉近了我們和戲曲之間的距離，好學(xué)、好唱，還好聽?！?br>

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