楊秀和，號暢春齋主，當(dāng)代著名書法家、畫家、書畫教育家、社會活動家、文化學(xué)者、攝影師、北京大學(xué)特聘教授，楊秀和被評為國家一級書法家、國家一級美術(shù)師、國賓禮書畫家，中國書法家協(xié)會會員、中國美術(shù)家協(xié)會會員。楊秀和同時是中國書畫院院士、中國國藝人民書畫院院士、北京市楹聯(lián)學(xué)會書畫院理事、中國民俗攝影家協(xié)會理事、建黨一百周年選出的百位德藝雙馨書畫藝術(shù)家之一（建黨百年功勛書畫家）。還被授予“中國實力派書畫家”、“中國百強書畫家”、“當(dāng)代書畫藝術(shù)領(lǐng)軍人物”、“北京市海淀區(qū)文化名片”等榮譽稱號。楊秀和1955年生于中國北京。

2021年楊秀和先生被錄入《中國名人辭典》。

楊秀和自幼喜愛書畫，師從原北京師范大學(xué)教授、北京文化局副局長、著名書法家劉漢春先生。劉漢春先生與劉炳森先生曾同拜北京書畫界以“昆吾切玉，鐵面向人”啟功評語著稱的近現(xiàn)代書法巨匠夏午樵先生。

楊秀和堅持六十年臨池不輟。習(xí)遍二王、柳、顏、歐、趙諸家精品，研究歷代名家之精髓。能融各家之長，自幼風(fēng)格，楷、行、隸、篆、草五體皆能，以隸書見長。楊秀和經(jīng)過長期努力和刻苦鉆研，主攻秀氣、雋永的漢隸，形成了自己獨特的風(fēng)格，在書法學(xué)術(shù)方面享有盛譽。其國畫以書入畫，也有較高水平，功底深厚，屬傳統(tǒng)功力型書畫家。

楊秀和書畫作品入編《采風(fēng)中國》、《河北當(dāng)代書畫》、《中國周刊》、《聚焦當(dāng)代藝術(shù)》等眾多期刊雜志，作品多次入選《中國珍藏郵冊》。曾出版《中國藝魂》、《中國當(dāng)代藝術(shù)家》、《北京畫館》、《海淀詩詞》、《曉陽書畫》、《美麗中國》、《傳遞正能量，更筑中國夢》等多部書籍。

我記得童年的時候，就讀的是鄉(xiāng)村私熟，念的是三字經(jīng)、千字文及四書五經(jīng)，某些章節(jié)，除了要念得滾瓜爛熟之外，還要背誦、默寫。誠惶誠恐，怕是有所錯漏。此外就是抄書學(xué)字、由填紅朱字到模仿紅字頭，此外一點一滴其它活動都不容許。真是悶極了，而且初一、十五才放赦一次。放赦前還得每人交出一紙臨模作品，給老師檢閱。作品可不能亂寫，文字一定要有所出處，絕不容許生安自造，否則變成’無稽’之談而遭罰留堂重寫，如此習(xí)以為常。抄書也是必然的學(xué)習(xí)內(nèi)容，因全間私熟才得那么幾本書，不抄書就無書可讀，迫到人人要抄呢。年紀(jì)稍大，習(xí)字臨帖，每天少不了。無疑對書法學(xué)習(xí)培養(yǎng)了興趣，也打下了一定基礎(chǔ)。

抄襲巳成為習(xí)慣，已成為必然，自也順理成章的成為當(dāng)然了。這種現(xiàn)象是時代的產(chǎn)物，在那個年代也確曾起過推廣文化的作用，使廣大城鄉(xiāng)民眾得以接觸文字，減少文盲的比例。學(xué)習(xí)是充份享受前人的知識成果的過程，這亦叫做知識共享吧！社會的知識財富，供人們參考學(xué)習(xí)，絕對是合情合理的。圖書館的設(shè)立正是為了知識共享呢。

在那個讀圣賢書的年代里，抄襲是合理的，情況確實是這樣，我直到進入中學(xué)，語文老師，鼓勵我們說：讀圣賢書本身沒有什么不妥，不妥的地方，在于讀死書、死讀書，最后讀書死，一點作為都沒有。你不能整天開口就“子曰子曰”，而你自已什么都沒有“曰”。你應(yīng)在讀書之后有所領(lǐng)悟，進而對事物有自已的見解，有自已的學(xué)說，自已的語言，也就有所“曰”了。人人都在那樣抄襲的“醬缸”中浸泡得混混沌沌中成長，文化怎么可以有進步呢？說來不無道理。

當(dāng)然在書法藝術(shù)的歷史上，亦有過曲拆，文字獄的悲劇往往在片言只字之中發(fā)生。在不能暢所欲言的環(huán)境中，創(chuàng)作亦談何容易？書些什么、寫些什么確曾令人小心謹(jǐn)慎，如履薄冰，三思而行。唐詩一首，摘句一段，絕對無傷大雅，畢竟讀者都熟悉呢。文字獄的悲劇亦可避免。

回顧我們歷史的文化生態(tài)環(huán)境，然后去探討我們的書法藝術(shù)發(fā)展前景，我想，跟緊時代的步代，沿著時代的要求，我們的書法藝術(shù)發(fā)展前景是充滿生機的。

現(xiàn)代人善于獨立思考，重視創(chuàng)造，尤其財富的創(chuàng)造。同時社會亦逐步尊重別人的創(chuàng)造成果，甚至通過立法的明確條文，對各式各樣的創(chuàng)造成果，以知識產(chǎn)權(quán)的理由加以保護，侵權(quán)行為將受法律制裁。創(chuàng)造者擁有知識產(chǎn)權(quán)。尊重知識產(chǎn)權(quán)不僅是利益層面上的事，而且更成為文化行為道德的標(biāo)準(zhǔn)之一。引用別人出版過的文章而不加注明出處，將被視為刨竊或盜版行為，將面對輿論的揭發(fā)和批判甚或受到官司的紏纏。有自尊心的知識分子，往往視這刨竊行為為奇恥大辱而小心謹(jǐn)慎。

可是在很多的書法活動中，順手拿來主義，廣泛流行著，公眾應(yīng)酬中如是，甚至在隆重檢閱創(chuàng)作成果的書法藝術(shù)展覽會上，都常能見到。這是人人皆知的事實。前人句、唐詩一首等等在書展上、作品集上時?？梢?。我曾于九年前為“紀(jì)念王羲之誕辰一六九三周年”而作的一篇短文，題目是“關(guān)于書法藝術(shù)形式與內(nèi)涵及書法創(chuàng)作之我見”(王羲之書畫報)1996.8.23.當(dāng)中就書法形式與內(nèi)涵的角色關(guān)系表達了我個人的看法?，F(xiàn)在我還想再次強調(diào)，書法藝術(shù)家們注重創(chuàng)造書法形式的同時，應(yīng)該多些關(guān)注內(nèi)涵的創(chuàng)作上，重視知識產(chǎn)權(quán)，減小拿來主義，提升書法藝術(shù)家本身的文化質(zhì)素和作品質(zhì)量，使書法藝術(shù)活動注入新的動力。書法藝術(shù)家不僅是能書能寫，追求書寫形式美的同時，又能充分體現(xiàn)出書法藝術(shù)家本身的生活訴求和文化素養(yǎng)內(nèi)涵。這樣我敢預(yù)期書法藝術(shù)定將進入一個新的爭榮時期。

歷代的碑文石刻，都是當(dāng)時文化人的書法形式與作者文化內(nèi)涵相結(jié)合的作品，離開了那富有時代特征的內(nèi)涵而單獨流傳下來的書法形式，是很少見的。我們正處在民族大振興的年代，經(jīng)濟、政治、文化的大環(huán)境都在朝向大發(fā)展、大變革、大和諧，我們的民族精神正在充滿美好的憧景，因此亦提供了很多新鮮而廣泛的創(chuàng)作題材和空間。

在探討書法內(nèi)涵的同時，我想探討一下草書形式是否有不足之處。不同的書法家，基本上都有他們獨特的草書形式和風(fēng)格，本來是無可厚非的，于右任的千字文草書帖式，寫得很美，影響亦深遠。但把某草書形式單獨應(yīng)用，無上文亦無下文的情況下，或用于不見經(jīng)傳的文句上，往往會令人望字興嘆，有相見不相識之感。而同是書法家同行，又往往對某位書法家的作品念不下去，這不僅是令人感到難堪，也會減少深入欣賞的興趣。雖有豐富的內(nèi)涵，都不能給人留下一些印象，這是創(chuàng)作者和讀者都沒有得益，簡直是一大損失。社會留傳效果如何，是不難找到答案的。曲高和寡，雖是事實，曲高和眾不是更理想么？我想，讀者讀得下去，才可理解其內(nèi)容，才可引人入勝，才可以被人欣賞、接受和流傳。這就是書法藝術(shù)展覽會的組織章程，規(guī)定草書作品要附上正楷譯文的原因。

我在充分欣賞各家各派的草書藝術(shù)之余，也賞試在書法的形式上進行探索。實踐證明，多元多變的形式相間運用，讀者的反應(yīng)是積極的。繁體與簡體并用，正楷與草書并用，大字與小字并用，重書與輕書并用，強筆與弱筆并用，非固定程序的自由揮灑，看來效果不錯，具有筆走龍蛇的活力。效果有亦書亦畫的感受。偶有一兩處草書看不清是什么字，但從承上接下的連帶關(guān)系，讀者靠猜靠估亦可以理解。

或者有人會認(rèn)為繁簡同時運用有不妥之處，會混淆文字系統(tǒng)。是的，在信息及文件范圍內(nèi)確是如此。我認(rèn)為，書法藝術(shù)本身是藝術(shù)作品的屬性，與任何信息性文件或課本不一樣，況且從世界大環(huán)境和從歷史文獻的記載當(dāng)中，繁體字還是廣泛地存在著，應(yīng)用著，看來除了在中國大陸范圍內(nèi)，可以完全推行簡體字之外，其它海外的中文環(huán)境，還是簡繁皆通，甚至混在一起亦可以理解，絕無介意。海外華人對簡體字的認(rèn)識也在過渡期中。包容繁體是承接歷史，年輕一代人不懂繁體，對繁體歷史文獻的閱讀是存在困難的，甚至是脫節(jié)的。我想，書法藝術(shù)形式，在世界視野內(nèi)，全面兼顧，多元并存，或者對我們這一代人不但不會存在認(rèn)知上的問題，甚至?xí)鼮楦械接H切呢。

不同形式體材的文字，構(gòu)成了書法藝術(shù)。其形態(tài)有如交響樂中的旋律，音韻的長短，高低強弱，抑揚頓挫，組成了美麗的樂章。單一調(diào)子往往是乏味的必然結(jié)果。多元多變，或者能夠韞涵更豐富的情趣。食餐的菜譜如是，生活節(jié)奏如是，故事情節(jié)如是，音樂旋律如是，何嘗書法藝術(shù)就屬例外？歷史上潘齡皋的字帖正體現(xiàn)了這方面的優(yōu)點，給我留下深刻的印象。

魏晉時期的楷書雖然已經(jīng)達到了一定的水平，但其中仍沒有完全脫盡“隸”意。隋代《龍藏寺碑》和《董美人墓志》被認(rèn)為是楷體真正成熟的標(biāo)志。只有唐代，才說得上是楷書的鼎盛時期。

唐代書法，各體皆備，名手輩出，是書法史上的一個高峰。除下面要詳述的楷書、草書以外，還有李邕的行書，李陽冰的篆書，韓擇木、蔡有鄰的八分書等，唐代書法完全可以和輝煌的唐詩相媲美。唐代書法的發(fā)展除政治開明、國家昌盛以及文學(xué)藝術(shù)相互促進外，與唐朝科舉、錄仕都把書法作為考核科目有關(guān)，與皇帝的倡導(dǎo)也很有關(guān)系。中國歷史上有兩個酷愛書法的皇帝，一個是南朝梁武帝蕭衍，一個是唐太宗李世民，而且他們兩個都是王羲之的崇拜者。

李世民曾經(jīng)派御史蕭翼騙取來《蘭亭序》真跡，死的時候，用它陪了葬。李世民對王羲之書法推崇得無以復(fù)加，認(rèn)為已經(jīng)達到了“盡善盡美”。所以，唐初的書壇自然為王羲之書風(fēng)所籠罩。歐陽詢(557—641)，字信本，潭州臨湘(今湖南長沙)人。他是唐初一個十分重要的書家。他的書法用筆峭刻勁絕，法度森嚴(yán)，筆劃瘦硬，結(jié)體平正而險絕，端莊嚴(yán)整而不呆板，所以，他的字為后來學(xué)書者所重視。當(dāng)時最著名的書家還有虞世南、褚遂良、薛稷、陸柬之等。他們的字都深受王字影響，風(fēng)格偏于瘦硬。

盛、中唐之際，書風(fēng)發(fā)生了改變，代表人物是顏真卿。顏真卿(708—784)字清臣，祖籍山東，后遷至京兆萬年(今陜西西安)，官至吏部尚書，為勸諭叛將李希烈而被害。顏真卿一改先前書風(fēng)，開創(chuàng)了深厚雄健、氣勢磅礴的書體。他的用筆以中鋒鋪毫，沉穩(wěn)厚重，點畫剛峻豐滿，如澆如鑄。挫折方筆峭勁，捺畫力運奮拔。字的結(jié)體左右向內(nèi)抱合，勁力內(nèi)充而氣象開闊。顏真卿是唐代的史臣，為國損軀。后人評他的字時，以為同他的人格一樣，正直忠烈，剛勝于柔，內(nèi)美外溢。當(dāng)然，也有人對他的字有非議，以為肥俗，不若瘦硬。其實我們只要聯(lián)系當(dāng)時社會的審美尚崇，就不難理解“尚肥”的美學(xué)根據(jù)和被喜愛被推崇的原因了。

晚唐的書家代表人物是柳公權(quán)。柳公權(quán)(778—865)字誠懸，京兆華宋(今陜西西耀縣)人，是歷史上不多的專業(yè)書法家。柳公權(quán)出于顏體，但避開顏字的肥壯，而變?yōu)槭萦采?，多方筆而斬釘截鐵，中宮收緊，四維開放，使人感到既緊峭，又舒和。于是，柳公權(quán)又開了新體。唐代楷書，特別顏體和柳體，是對王羲之書體的一種突破，它的最大特點，是其中充盈的力量感，和外在形式上表現(xiàn)的峻峭嚴(yán)謹(jǐn)，剛勁果斷。這些與書圣王羲之的美學(xué)趣味迥然不同。唐楷當(dāng)之無愧地樹立了一種楷書的范式和法度，后世凡寫楷書時都自覺地去遵從它，幾乎沒有多少外。

吳昌碩（1844－1927），初名俊，俊卿，字倉石，中年后改吳昌碩，亦作蒼碩，辛亥后以昌碩行，號缶廬，別號苦鐵、大聾被荷亭長等。浙江安吉人。清末諸生，任江蘇安東縣令一月即辭。寓滬涓書畫印為生。1904年與吳德等創(chuàng)西泠印社于杭，任社長。近代書畫印大師，工詩。著有《缶廬集》、《缶廬詩存》、《缶廬印存》等，有多種書畫印集行世。

缶老功堪幾代師？風(fēng)從云偕世賢隨。

磅跨渾厚金石氣，俊逸書龍最偉奇。

這是我十多年前寫的詠吳昌碩書法的一首小詩，詩自不佳，表露了我當(dāng)時的心態(tài)。在我的個人感受里，有好長時間是非常佩服吳臺老的藝術(shù)的，特別是他的畫和印，而于書法則不甚喜歡，尤其不太看好他的行草書。但是認(rèn)識總會改變。就如同對于齊白石書法的欣賞也有過過程上的轉(zhuǎn)變一樣。

吳昌碩很少談到書法，盡管他下過一生的功夫。遍翻其入室弟子著名畫家王個簃所寫《王個簃隨想錄》，其中所記事多師與之談詩論印，而書法之事寥寥。迄今為止，還未見有比沙孟海先生《吳昌碩先生的書法》一文更有研究吳書價值者。這篇文章雖短，但關(guān)于吳昌碩書法的關(guān)鍵地方都點到了，直入肯綮，要言不繁。如果欲探吳昌碩對書法的見解，只好向他的詩文中尋消息。

他在《缶廬集》中有《何子貞太史書冊》一詩，中有二句，盡揭本來：“曾讀百漢碑，曾抱十石鼓；縱入今人眼，輸卻萬萬古”，“強抱篆隸作狂草，素師蕉葉；臨元稿”。吳昌碩書法不僅根抵在于秦漢（一如其印），而且亦追求古樸美——金石篆籀之氣。先秦石鼓文與漢碑正是吳昌碩篆書基礎(chǔ)。得益于石鼓文的筆力骨線，又胎息于漢碑的魄力氣度，成為吳昌碩書法的兩大支柱。在美感追求上，吳昌碩自謙：“縱入今人眼”，仍“輸卻萬萬古”——還遠不夠高古。至于“強抱篆隸作狂草”一句，是說自己不為成法所囿，要自出機杼——懷素書寫蕉葉并無所依傍呀。引篆隸作狂草，即所謂革中有篆籀氣。

顯然，吳昌碩書法，行草中求篆隸意，篆隸中兼草書氣，在他的書法中“篆”與“草”正是一個對倒。吳的書畫印皆以氣勢磅礴、真氣彌漫為勝，他自謂：“苦鐵畫氣不畫形”，同樣的，他的書法也是如長江大河，一瀉千里，勢如破竹，勁如強駑。因此，他推重祝技山的草書“今來古往法誰曉？顛素而后祝京兆”，他其實也頗自信：“我口三百年后爭逐鹿，不知龍可從兮虎可伏！”（《缶廬集》卷三）沙孟海先生因之說他：“行草書純?nèi)巫匀?，一無做作，下筆迅疾，雖尺幅小品，便自有排山倒海之勢”，當(dāng)為的評。沙先生又說他“勢疾而意徐，筆致如精鐵蟠屈”咱是見地恰當(dāng)。

吳昌碩行書以及草書的筆法是“如錐劃沙”式的，從形態(tài)學(xué)角度看很單調(diào)，但因為他筆力強，筆氣厚，筆勢壯，所以我們在欣賞時，可以被其“力”與“氣”的美所吸引所感染而不去計較那方面的缺憾。在這一點上，他的隸書亦如此。吳氏書法粗?jǐn)U奔放，諸體雜讀，率然蕪然，其佳者，如龍蟋鐵屈，其差者，有橫斜習(xí)氣，粗率少余韻。

中國的書法，古來有尚靜美亦有尚動美者，亦有兼之者。吳昌碩書法尚動美之書法，夭矯放縱，不可局限。相比而言，其書法不如沈寐叟凝煉，不如于右任沖和，但這也正是它的價值所在。它的獨到正在于這種強悍樸野，這種率放不拘，這種粗烈秾酣，我們從中可以品到血性，咂到剛強，賞到風(fēng)風(fēng)火火，體玩到有關(guān)生命的大放曠與文化的大樸質(zhì)。然而這只是吳昌這個生命文化的個體的專利，步武者則皆不免于陷入種種尷尬——因為吳氏的“高韻深情，堅質(zhì)浩氣”的人本與精金石通詩文的文化修養(yǎng)不是追隨者都具備的。

或許，吳昌碩的行草更像“一筆書”，它的行氣幾乎沒有間歇和停頓，所以它在最后一筆上盡情宣泄，作往往最后的一筆。我前面說其書的筆法是單調(diào)的，但如果我們仔細把玩，又不難賞會到鋒銛?shù)钠鸱懀⒚Ｗ兓?，我以為，這是書家的詩人氣質(zhì)與心懷所給予其作品的——放是外表，變是內(nèi)蘊，粗是形貌，細是神情。孫過庭《書譜》謂：“一畫之間，變起伏于峰杪，一點之間，殊煙挫于毫芒”，吳的行草正合于此。時人作草，習(xí)于王鐸、傅山與吳昌碩，僅得皮毛，仿佛其氣勢而斷無其精微，所謂差之毫厘，失之千里矣，實不可不察。秾酣郁勃之美，匯于吳氏筆下，其密麗蒼茫處實可于書史長河中浮出水面作左右望。這種寫氣書神的著眼點，我以為才是昌碩先生的真正勝人處，因此，我也不必斤斤于其書跡的點畫確有狼藉處了。

不過，前人如向？、馬宗霍等對其寫石鼓大篆頗有批評，其烈者竟謂“了無含蓄，村氣滿紙，篆法掃地盡矣”馮宗霍），自不免夸大其辭。“了無含蓄”是特點，不是缺點——喜含蓄與喜率放完全是審美接受中的偏好?！按鍤鉂M紙”是樸野生辣氣息的濃縮化——這道出了吳書的習(xí)氣，然而“風(fēng)習(xí)”也是“風(fēng)格”的一個組成因素。試問，自漢《張遷碑額》后，千數(shù)百年間又有幾人寫出過吳昌碩石鼓那樣蕩氣回腸的大篆呢？

陳奕禧(1648一1709)，字六謙，又字子文，號香泉，葑叟，浙江海寧人。工詩善書。王士禎說：“門人陳子文奕禧，號香泉，詩歌書法著名當(dāng)時，其書專法晉人，于秦、漢、唐、宋以來文字，收羅尤富，皆為題跋辯讓，米元章、黃伯思—流人也?！?《分甘余話》)

陳氏自己的書學(xué)是宗法帖學(xué)的傳統(tǒng)，對帖學(xué)書風(fēng)也不無發(fā)明，并且對書法本質(zhì)有著很深的認(rèn)識，他說：

夫書故應(yīng)神明變化，離繩尺之外，然脫去繩尺，又何能合法？書學(xué)大矣哉!通乎天人，乃成其事。自一畫造端，極于藩變，何所不有，何所不收，淺嘗之未至也。(《綠蔭亭集》)

盡管陳氏的《綠防亭集》中討論書法的言論絕大部分是關(guān)于帖學(xué)的，但這些理論并不足以代表他的歷史成就。而其中幾則對北朝書跡的評論卻體現(xiàn)了他的書學(xué)思想的歷史價值。據(jù)這些理論，我們可以說陳奕禧是最早對北碑書法之美做出評判的人物之一，盡管他自己學(xué)習(xí)書法是以晉人為宗，但這并未因此阻礙他的視野，這是很難得的。

我們知道，對金省的研究肇始于北宋時期，歐陽修《集古錄》可謂是這一門學(xué)問的開山之作。其后，金石著作歷代不斷。至清朝，金石學(xué)在樸學(xué)的范同內(nèi)得到尚度重視，形成了規(guī)模。對金石學(xué)的研究同時引發(fā)了人們對太村億法的興趣。清朝切年，學(xué)者首先發(fā)現(xiàn)了漢碑的藝術(shù)價值，并由此引發(fā)了隸書在清初的發(fā)興。

朱彝尊、鄭簠是其中的拓荒者。隨著金石研究的不斷深入，北朝書法的價值也漸漸為有識之士所重視，但金石學(xué)畢竟不是書法學(xué)。歐陽修等人對北碑書法雖有所接觸，們對這種書法并不認(rèn)同。北碑的書法之美是客觀的，連歐陽修也不否認(rèn)?！栋蠔|魏魯孔子廟碑》云；“后魏、北齊時，書多如此，筆畫小甚佳，然亦不俗，而往往相類。疑其一時所尚，當(dāng)自有法?！薄侗饼R常山義七級碑》云：“字畫佳，往往有古法。”《后魏神龜造碑保記》：“有神龜造碑像記，魏神龜三年立。余所集錄自隋以前碑志皆未嘗輒棄有，以其時有所取干其間也。然患其文辭鄙淺，又多言浮屠，然獨以字畫往往[妙，……此碑寧畫時時遒勁，尤可佳也?！保ā读活}跋》卷四）

他認(rèn)為二王之外還有另—條書法發(fā)展的途徑，這就是北碑。唐人歐、虞、褚、薛、顏、柳等書法家都不完全從二王筆意而來，而是吸取北牌筆法。至元明趙、董以后，專以姿媚為尚，令北碑一派湮沒無聞，鮮為人知。所以，他認(rèn)為上追碑派古法是“古人一條真血路”，并以揭示這一千古不傳之秘為己任。從他對《張猛龍碑》、《崔敬邕碑》等北朝碑版的認(rèn)識，說明他在書法審美的理解上已經(jīng)突破了元明以來帖學(xué)風(fēng)氣籠黑下專取研媚的風(fēng)尚，而能發(fā)現(xiàn)北朝書法中奇崛變化而義古樸自然之美。從陳奕禧對北碑的關(guān)注到阮元的《北碑南帖論》，其間經(jīng)歷了整整一個世紀(jì)，因而我們將陳奕禧視為清代碑學(xué)的先聲。

繼陳奕禧之后，何焯對北碑的價值也給予了充分的肯定。

何焯（1661-1722)，宇開千，后字屺瞻，號義門、無勇，晚號茶仙、香案小吏。江蘇長洲(今吳縣)人?？滴鯐r值南書房，賜進士。他的論書文字載于《義門題跋》。平生對陳奕禧非常推崇，云：“國朝書學(xué)邁前軌，香泉先生尤足雄長，一時搜集金石文字，視《金蓮琳瑯》、《石墨鐫華》諸編不啻倍焉。當(dāng)其下筆，上下古今，舉篆、籀、分、隸、章、草、行狎之奧無所不有。昔米元章悉收六朝妙處，醞釀筆端，彌服先生之廣大?！?《義門先生集》卷八《予寧堂法書跋》)

《北魏營州刺史崔敬邕志跋》：“入目初似丑拙，然不衫不履，意象開闊，唐人終莫能及，末可蓋以北體少之也。六朝長處在落落自得，不為法度拘局，歐、虞既出，始有一定之繩尺，而古韻微矣。宋人欲矯之，然所師承A者，皆不越唐代，恣椎自便，亦豈復(fù)能近出乎?”(《義門先生集》卷八)又：“歐陽子論凡學(xué)書者，得一可以通其余，殆非狹陋者所知。蓋古之人研討者博，斯擅名一體矣。然自晉永嘉而后，派別遂分南北。自唐開元以降，風(fēng)向乃殊肥瘦?！?《予寧堂法書跋》)

何焯對北碑的認(rèn)識還是比較粗淺的。他隊識別北朝碑刻對唐朝楷書的影響，以及北朝碑刻本身的一些審美上的意味，如將《崔敬邕墓志》納入六朝六韻的“落落自得”“不杉不履”的范疇，可見他對北朝碑刻書法的美有一定層面的認(rèn)識。另外，他也看到了自永嘉之亂之后，K法分為南北兩派，他的這種兩派說實開阮元南北書派論之先河。

綜觀陳奕禧、何焯二人對北朝書法的推崇，我們可以這樣說，在清朝伊始，書法已經(jīng)漸漸走出文人帖學(xué)的軌轍。

著名書法家、畫家暢春齋主楊秀和現(xiàn)擔(dān)任東方欣正書畫院院長，京西文藝雜志社總編，中國名家雜志社榮譽總編，北京墨緣閣書院院長，北京海圖書畫苑特級書法教師，北京世紀(jì)名家書畫院藝術(shù)顧問，羲之書畫報當(dāng)代藝苑?？魅蝿?chuàng)作委員。

楊秀和在全國書畫大賽中曾榮獲《當(dāng)代詩文書畫家名作金榜集》一等獎；第二屆、第三屆魅力神州全國書畫征文大賽二等獎；第二屆魅力神州全國書畫征文大賽二等獎；輝煌中國·第四屆當(dāng)代書畫家精品邀請賽特別嘉賓獎；北京水立方·書畫名家藝術(shù)展——文化創(chuàng)新開拓者獎；第二屆國際文化藝術(shù)節(jié)突出貢獻獎；第五屆、第六屆當(dāng)代羲之獎·書畫家作品邀請賽金獎；第十三屆藝教之星全國師生書畫大賽優(yōu)秀園丁獎；首屆全國書畫網(wǎng)絡(luò)精英大賽特別貢獻獎；首屆金手指杯全國青少年美術(shù)書法人才選拔賽優(yōu)秀指導(dǎo)教師獎；當(dāng)代中國藝術(shù)作品成就展特別金獎。

著名書法教育家歐陽中石曾評價楊秀和書法：“暢春齋主楊秀和先生筆力蒼勁，深得宋明之韻，米黃之風(fēng)。謀篇從容雍雅，行筆縱橫酣暢，點墨濃稀得當(dāng)。帖意碑風(fēng)融于一體，雄渾中不失飄逸，剛勁中充滿靈動。觀之如峻嶺連綿，又如波濤涌至，富有強烈且不失愉悅的視覺效果?！?/p>

著名書法家劉炳森也曾這樣評價楊秀和書法：“楊秀和先生書法得力古遠，以鐘繇、二王、漢隸唐經(jīng)為根柢，融匯宋元明清流脈。意境古雅，風(fēng)姿妍正。真隸行草俱擅，結(jié)字雍容大氣，筆勢剛勁中盡帶律動，筆筆酣暢遺韻；小楷氣象大，大幅意蘊深，具有強烈的藝術(shù)感染力?！?/p>

中國書法家協(xié)會理事劉文華先生曾評價楊秀和書法：“楊秀和教授隸書樸茂奇肆，瑰異凝重，再現(xiàn)漢碑簡牘的法度和韻味?！?/p>

當(dāng)代隸書大家沈定庵曾評價楊秀和書法：“楊公秀和漢隸蒼勁懷遠富有韻律，筆法墨法章法皆做到恰到好處，漢時風(fēng)雅如現(xiàn)眼前。”

楊秀和書畫作品，每年的成交額都會在500萬以上，如果按照當(dāng)下的市場行情來說，四尺整張價格一般都在3萬元左右。

2018年春，楊秀和經(jīng)寫了八個字“博觀約取，厚積薄發(fā)”，在保利拍賣行上拍賣，規(guī)格是四尺整張，起拍價15000元，最終成拍價格是8萬元。一般情況下，楊秀和每平尺書法潤格在3000元左右，但個別精品每平尺潤格可能達到1萬元以上。

2022年，北京市保利拍賣平臺上對楊秀和先生的一幅四尺整張的四個字的書法作品“砥礪前行”進行拍賣，起拍價為12000元，最終經(jīng)過20位買家的競拍，以17.86萬元人民幣成交，這也是楊秀和先生的書法通過保利拍賣所拍出的最高成交價格。