讀后感
西班牙的阿爾塔米拉遺址可以追溯到公元前13000多年。
阿爾塔米拉的存在,或者說誕生離不開當(dāng)時(shí)自然環(huán)境、社會(huì)環(huán)境、文化氛圍和宗教體系的支撐。其整體藝術(shù)風(fēng)格和功能性,也大致展現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)創(chuàng)作者和創(chuàng)作環(huán)境對于作品的藝術(shù)要求。
其中以最著名的《受傷的野?!窞槔贿@幅壁畫中描繪的,被狩獵的野牛受傷的場景,其整體布局和創(chuàng)作意圖,具有典型時(shí)代特征——記錄性。同時(shí)也表明了,在原始社會(huì),處于萌芽的藝術(shù)思維和藝術(shù)表現(xiàn)形式已經(jīng)具有了現(xiàn)代藝術(shù)的特征,既美感。
為什么得出這個(gè)結(jié)論?
原因就是作品的風(fēng)格更趨向于寫實(shí),創(chuàng)作意識(shí)卻有夸張的成分。列如:牛的腿腳比例,頭身比例和現(xiàn)實(shí)中的牛,始終有所區(qū)別,但是卻并沒有特別夸大。當(dāng)然這也可能受制于當(dāng)時(shí)作畫技法。
另外,洞窟里還有其他動(dòng)物,他們都是黑線或紅線勾勒并且描有陰影,而這些陰影既增加了視覺的立體感,又突出了與現(xiàn)實(shí)的隔離感。這也充分的說明了在舊石器時(shí)代,藝術(shù)家們已經(jīng)注意到動(dòng)物的立體空間意識(shí)并加以表現(xiàn)。
先人利用創(chuàng)造一種符號(hào)圖像來記錄屬于他們那個(gè)時(shí)代的印記,他們用僅有的條件記錄他們當(dāng)時(shí)的生活狀況和精神世界。這種現(xiàn)代審美看來似乎拙劣又簡單的技法和意識(shí),卻恰恰是現(xiàn)代藝術(shù)的根源。
藝術(shù)就像一場生命的輪回之美,開始于一個(gè)甚至微光般的種子,成熟于復(fù)雜瑰麗的枝蔓,最后又歸于大地化繁為簡。我想Mark Rothko的《紫色,綠色和紅色》便是這場藝術(shù)洪流中的輪回代表。
同時(shí),法國的拉斯科洞窟的《中國馬》和《犀牛,受傷的男子和野?!菲渲嘘P(guān)于作品留白部分,似乎是作品本身的技法限制,但是我卻感覺是創(chuàng)作者故意為之。此處留白在某種意義上讓我感受到了,一種空間與距離的交錯(cuò)感。想來可能是我的錯(cuò)覺,但是我卻覺得這樣的留白,給了我一種想象的空間。
回到作品本身。
好像作品是在告訴后人,這是一場關(guān)于人與動(dòng)物之間的博弈,人們可以清楚看到描繪的動(dòng)物與人之間的生死局。但是個(gè)人覺得,作者也在表露人與自然之間的關(guān)系,還有這個(gè)世界的生存法則。
關(guān)于舊石器時(shí)期所利用的作畫材料,一般都是就地取材利用一些天然的洞窟作為載體,用工具刮到露出白色,然后用用燒焦的骨頭或者天然的赭石描繪和著色。
外輪廓使用線條勾勒,需要填補(bǔ)畫面的顏色的時(shí)候常以唾液就顏料混合放置手掌印上去,或者用動(dòng)物的羽毛圖畫,法國多爾多涅中的斑馬紋路使用了這一技法。
總的來說洞窟繪畫有著明顯的時(shí)代特征,其誕生和目的多為記錄捕獵和事件。同時(shí)也與地域的影響密不可分。這就是每個(gè)地方的洞窟壁畫都不一樣的原因了。這也是阿爾塔米拉的解釋不能運(yùn)用到紹韋洞窟上的原因。
從舊石器時(shí)代的雕塑發(fā)展到今天的現(xiàn)代雕塑,兩者在藝術(shù)追求和雕塑手法上雖然早已有了天壤之別,但是兩者在雕塑某些方面的功能性上卻始終具備相同的追求。
例如福格爾德洞的《馬》和法國阿列日的《帶勾纏大角野山羊的投矛器》可以看出,馬和山羊都有掛件功能。
而關(guān)于女性雕塑的大量出現(xiàn),也表明了舊石器時(shí)代,母系社會(huì)的影響力和統(tǒng)治力是巨大的。進(jìn)而延伸出來的舊石器時(shí)代的生殖崇拜,也大多都是刻畫女性豐滿的胸部和臀部,來暗示著古人對于繁衍的欲望和渴望。
最好的例子莫過于《威倫道夫的女子》,它有一個(gè)明顯的特征;那就是忽略了女子頭部的四肢的刻畫,突出了女性的生殖特征。
當(dāng)然這種“赤裸”的藝術(shù)特征,隨著新石器時(shí)代后期地球的變暖,淡水資源充盈,大型猛獸滅絕,加之人類社會(huì)農(nóng)耕文化的孕育,人類社會(huì)的生產(chǎn)方式和種群規(guī)模發(fā)生了翻天覆地的變化。其中一個(gè)明顯變化便是人類開始把藝術(shù)的重心從生殖崇拜,漸漸轉(zhuǎn)移到了人對于自我的探究上。于是這個(gè)時(shí)期開始大規(guī)模出現(xiàn)泥塑頭骨和人像。
同時(shí)因?yàn)槎ň?,人類開始精研建筑技能,慢慢的建筑技術(shù)、建筑規(guī)模和建筑實(shí)用性,也開始慢慢發(fā)生了蛻變,進(jìn)而建筑藝術(shù)也開始慢慢興起。其中比較出名的便是杰里科和薩塔.胡伊克。
這兩處都屬于地下建筑。有意思的是杰里科由于居住人數(shù)較多,已經(jīng)有了比較完備的攻防結(jié)構(gòu)的建筑,也說明了當(dāng)時(shí)可能有外族或者動(dòng)物入侵。
由于有了大規(guī)模的人類聚落,社會(huì)職責(zé)劃分也開始慢慢有了雛形。而這相當(dāng)有利于研究陶器,所以陶器在這個(gè)時(shí)期也有了比較大的進(jìn)步。
在歐洲,地上建筑,最常見的是墓地還有宗教場所,這也說明,那時(shí)的人們在死亡這個(gè)永恒的話題上開始尋求答案。
而建筑本身,最明顯的特征便是眾多豎立的石柱。