影史考點 | 【法國左岸派】歷年考研真題、考點解析、名詞解釋、簡答題、論述題

歷年真題
1?名詞解釋

2?簡答題

3?論述題

答案解析
一、法國左岸派(名詞解釋)
20世紀50年代在法國的一個電影導(dǎo)演團體,因成員都住在巴黎塞納河左岸而得名。同時大多又是作家,所以又被稱為“作家電影”。受現(xiàn)實主義文學的影響,注重表現(xiàn)人的意識和人的內(nèi)心世界,喜歡探索記憶與忘卻、夢境與現(xiàn)實、潛意識與行為,剖析人的內(nèi)心世界;圍繞錯綜復(fù)雜的表現(xiàn)時間和對人的精神作用加以探索的兩條軸線展現(xiàn)電影故事,用非理性的意識流動來構(gòu)成影片的主體,采用的是“意識流”的手法;注重電影與文學的關(guān)系;電影手法都講究推敲、制作周期長,細節(jié)上都要修飾雕刻。在世界電影史上占有重要地位,影響深遠。

二、代表人物及作品
阿倫·雷乃
法國著名導(dǎo)演,是左岸派的領(lǐng)軍人物。雷乃是以拍攝紀錄片走上影壇的,記憶與遺忘、過去對現(xiàn)在的影響,這個阿倫·雷乃后來電影中反復(fù)探討的母題。他的作品中都在探討人心人性人情的復(fù)雜性,探討命運的叵測多變。他既有創(chuàng)作者的獨特風格,又以嚴密的結(jié)構(gòu)方式帶有濃厚的文學氣息。他不追求情節(jié)的連續(xù)性、邏輯性和圓滿性,而是突破了傳統(tǒng)線性情節(jié)結(jié)構(gòu)對因果聯(lián)系的故事性的過分強調(diào),創(chuàng)造了一種立足意識流動,摒棄邏輯關(guān)系的新型故事性。
代表作品《廣島之戀》
1959年,雷乃根據(jù)瑪格麗特·杜拉劇本拍攝了長片處女作《廣島之戀》,延續(xù)了記憶與遺忘的主題,保持了雷乃關(guān)注現(xiàn)實和富有激情的特長,同時又在時間主題上進行深入的探索。電影講的是一個法國女演員在廣島與一位日本建筑師相戀,他們在一起時,女演員一直回憶著戰(zhàn)爭時期在法國小鎮(zhèn)上曾與她相愛的德國士兵,那位德國士兵在撤退時被擊斃,給她造成無法彌補的創(chuàng)痛。在影片中,雷乃以熾熱的感情塑造了兩個人物,以一種大膽激烈的抒情手法提出了人的尊嚴要求,揭露了核災(zāi)難給人類造成的深重悲劇。《廣島之戀》體現(xiàn)了雷乃的時間觀念,他通過簡短的、下意識的閃回剪接,使人的主觀意識和客觀現(xiàn)實混為一體。雷乃受弗洛伊德和伯格森的理論影響較深,關(guān)注人的精神意識,并把這種精神過程以夢幻的形態(tài)搬上銀幕。

三、左岸派電影的美學特征(簡答題)
1.在主題上,偏愛回憶、遺忘、記憶、杜撰、想象、潛意識活動,試圖把人的這種精神過程、心智過程搬上銀幕,因而也被稱為“意識流”電影。在描寫人的責任心和自罪心時,記憶總與歷史事件相聯(lián)系。比如《廣島之戀》中姑娘愛上了敵占軍士兵。
2.在表現(xiàn)“雙重現(xiàn)實”時,并不對這不同的現(xiàn)實做人為的區(qū)別和加工。他們賦予某地、某種政治的歷史事件、某一藝術(shù)以“見證人式的畫面”,同時以個人的見解作為影片的基礎(chǔ),讓那些見證人或畫面自己說話。
3.在剪輯上,取消傳統(tǒng)電影中的間歇法,如化入化出等,取消過渡鏡頭,用跳接對時空、事件進行人為的壓縮。鏡頭位置的顛倒。比如《廣島之戀》中閃回的先后順序倒置的安排。鏡頭的并列出現(xiàn),先后并不銜接,甚至是對立的,以突出現(xiàn)實的雙重性和復(fù)雜性。循環(huán)剪輯,以音樂上的十二音符式剪輯,也就是指剪輯上有意識重復(fù)或重現(xiàn)。
4.在音響方面,“左岸派”電影常常將聲音置于一種優(yōu)先的位置。強調(diào)所創(chuàng)作的音樂是有意讓人感知,同影片共成一體,形成一種純音樂的杰作,被稱為“音樂的演出”。因此,有人以“沉思的視聽藝術(shù)”來概括“左岸派”的作家電影。
5.“作家電影”出于他們的美學追求,一般選用舞臺演員充當他們的演員。采用“間離效果”,突出了演員的身份和“表演中還有表演”的觀念,把銀幕和觀眾的距離拉開。
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