宋新江|水墨之界—中國當(dāng)代書畫名家學(xué)術(shù)邀請展


【藝術(shù)家簡介】

宋新江,1951年生于南京,祖籍江蘇興化。自幼酷愛繪畫,20世紀(jì)70年代隨羅國瑋先生學(xué)習(xí)中國山水畫,1984年就學(xué)于江蘇省國畫院,先后受教于董欣賓、傅二石先生。現(xiàn)任江蘇省國畫院畫家,國家一級美術(shù)師,中國美術(shù)家協(xié)會會員,原江蘇省美術(shù)家協(xié)會理事,中國美術(shù)家協(xié)會江蘇創(chuàng)作中心常務(wù)副主任,湖南工業(yè)大學(xué)科學(xué)學(xué)院客座教授。出版有《宋新江畫集》《宋新江畫輯》《宋新江中國畫作品集》等。作品多次參加國內(nèi)外展覽并獲獎。
筆墨中見精神——宋新江的山水畫
? 文:邵大箴??????
上世紀(jì)六十年代,由傅抱石、錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙等老一輩藝術(shù)家創(chuàng)立的新金陵畫派,在繼承傳統(tǒng)、關(guān)注生活的理念下,樹起創(chuàng)新、民族、人文、寫意的旗幟,創(chuàng)造極具江南山水特色的作品,成為新中國畫壇最具影響力的繪畫流派之一,其流風(fēng)余緒澤被至今,影響深遠(yuǎn)。
【作品鑒賞】

宋新江自幼熱愛繪畫,早年跟隨羅國瑋與付二石先生習(xí)畫,1984年就學(xué)于江蘇省國畫院,師從董欣賓先生,后又研習(xí)于該院中國畫高研班。他的作品自然承接了江蘇畫壇的審美脈絡(luò),筆墨間不免洋溢出新金陵畫派獨有的秀逸作風(fēng)。

宋新江的作品多以江南山水為表現(xiàn)內(nèi)容,取景雖小卻有大氣勢,用筆雖“拙”也顯大境界,畫面大多雄偉而秀麗、渾厚而清新。更為難得的是,宋新江雖然身為職業(yè)畫家卻仍“心有旁騖”。他讀書、明理、養(yǎng)氣,把自己的繪畫實踐升華成頗具水平的學(xué)術(shù)論文,進(jìn)而再由理論指導(dǎo)藝術(shù)實踐,使自己的作品全無俗氣、浮躁氣和匠氣。在他經(jīng)營的畫面中,淳樸凈謐的漁舟村景,隱含著畫家對自然美的熱愛和追求;清秀悠遠(yuǎn)的江南水鄉(xiāng),內(nèi)涵畫家精神層面的深沉和穩(wěn)重。宋新江秀逸滋潤的畫面,透露出一種爽朗、磅礴之氣。

山水畫是中國人情思中最為厚重的積淀,是中國畫天人合一意境的歷史集成,更是從個體生命的角度體驗天地宇宙永恒的參悟途徑。
宋新江深諳此理。在他的作品中我們可以看到,他不局限于眼前所見的有形之“象”,他力圖表達(dá)的是“象”背后的、無窮無盡的“意”,而真是在這“意”中,畫家賦予他描寫的客觀景物以情、以理、以精神。于是,此時畫面的“意境”,已是畫家內(nèi)心深處憧憬和向往的山水,是胸中丘壑,是精神棲息的家園。

在《待渡》這幅作品中,江南小景無一處不有寫生的資源,體現(xiàn)了畫家對生活的精細(xì)觀察和深度體驗,但更重要的是,這些江南小景都是經(jīng)過畫家對生活的參悟而提煉入畫的,處處隱含著畫家心中的藝術(shù)境界。想來,黃賓虹先生提出的“自然是法、寫吾人生、內(nèi)美靜參、山水作字、不泥于古、變革自立”的美學(xué)理論,已經(jīng)成為宋新江藝術(shù)追求上的一種自覺。

山水畫造境之美歸乎于筆墨,中國畫素以“筆墨見高低”,雖然宋新江承接了新金陵畫派的藝術(shù)精神,但他的山水作品中卻汩汩然,勃發(fā)有一股特有的氣質(zhì),那就是醇厚之美,這股氣質(zhì)縈繞在他的筆墨間,顯現(xiàn)出個性鮮明的自我格調(diào)。由此,我們可以感受到畫家藝術(shù)語言的個性日趨明朗:無論是石濤的縱橫豪放,或是米芾的渾圓蒼茫,皆能為之所汲取,并能自如地應(yīng)用。

一如《水鄉(xiāng)》這幅作品,恣意縱情間隱含著一種閑情雅致,豐沛滋潤中流出一份活潑明快,江南的山水很自然地帶著畫家強(qiáng)烈的主觀印記渲染于筆墨紙硯間。此時,宋新江筆下的江南是他心中的江南,又無一不透出江南特有的審美神韻。對于這一點,宋新江有很好的個人感悟,他說:“一個具有創(chuàng)造性天才的藝術(shù)家,是從不滿足既有知識和現(xiàn)狀而致力于未知領(lǐng)域的探索,因此我們在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時總是處在一種新的體驗之中,緊緊抓住所要表達(dá)的思想、情感、意象、意念這個主體,利用深厚的筆墨功底和技巧,自由駕取自己的想象、因勢利導(dǎo)、隨機(jī)應(yīng)變、造險破險、將計就計、有法中無法、無法中有法進(jìn)行創(chuàng)作。

從這里看出,宋新江在山水畫創(chuàng)作征途上之所以不斷有所創(chuàng)新、有所拓展,正是由于他勤于思考、勤于學(xué)習(xí)和勤于實踐,由于他在師古人與師自然方面所做的不懈努力。他尊重自然,而又善于駕馭自然,充分發(fā)掘真山水的美,又以自己的審美體驗和修養(yǎng),賦予畫中山水的文化意義,努力在筆墨中表達(dá)雍容大度的寧靜之氣,體現(xiàn)出一股崇高、優(yōu)雅、樸素的江山永立的精神。

宋新江的山水畫脫胎于“新金陵畫派”,經(jīng)由一番的自我琢磨,初步形成了自己的風(fēng)格,有了為大家一眼就能辨識出的藝術(shù)特征。令人欣慰的是,在形成自己的藝術(shù)個性以后,宋新江不固步自封、重復(fù)自我,在創(chuàng)作上力求相異而回避雷同,在墨與色、虛與實、點與線、面與體等各種相反相成關(guān)系的處理上,不難看出作者處處匠心獨運和對自我的否定與超越。

宋新江曾有論文說:“畫以詩為魂”。的確,一幅優(yōu)秀的山水畫作品一如一首雋永的詩篇,有言外之意、弦外之音、韻外之致。黃公望的《寫山水訣》認(rèn)為畫家為墨,體現(xiàn)的情懷主要是四點。即:為游戲、為意趣、為韻度、為理脈。中國畫咫尺千里,在這片廣袤的沃土上,衷心希望宋新江的筆墨神鶩八方,終入圓覺之境。
(本文作者系中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)研究所所長,教授,博士生導(dǎo)師)



