抽象表現主義在二戰(zhàn)后興起于紐約，是美國最早的具有全球意義的藝術運動。強調情感內容、自發(fā)手勢和巨大尺寸的抽象表現主義畫家們將永遠改變藝術。我們不難猜出最受歡迎的十名藝術家有哪些，從威廉·德庫寧(Willem de Kooning)的粗暴手勢到海倫·佛蘭肯瑟勒(Helen Frankenthaler)的微妙污點，他們很好地概述了該運動的不同分支。

10.?Sam Francis

抽象表現主義藝術家山姆·弗朗西斯(Sam Francis)在他的畫布上潑灑和滴落顏料，強調他未遮蓋的發(fā)光的空白。充滿活力的調色板與樸素的白色之間的對比強調了空間、顏色和光線的關系。在弗朗西斯的藝術生涯中，他游歷過很多地方，并從克勞德莫奈(Oscar-Claude Monet)的“睡蓮”, 榮格心理學以及日本禪宗美學中汲取靈感。他曾多次在重要的機構舉辦展覽，并于1964年參加了第32屆威尼斯雙年展和第三屆卡塞爾文獻展。如今，弗朗西斯的作品是法國博物館蓬皮杜中心、大都會藝術博物館和巴塞爾美術館的永久收藏品。在二級市場上，他的作品經常能賣到七位數。

09.?Hans Hofmann

漢斯·霍夫曼(Hans Hofmann)生動的幾何和不規(guī)則形式繪畫將早期現代主義運動的關注點與20世紀中葉主導藝術話語的抽象表現主義原則聯系起來。雖然他最初以更具象征意義的模式創(chuàng)作，但霍夫曼發(fā)展了一種標志性的風格，將立體主義形式與野獸派的電子調色板交織在一起；他最感興趣的是畫作中顏色、形式和空間之間所謂的“推拉”?；舴蚵谀侥岷诤图~約的學校教授理論。他將繼續(xù)影響包括：海倫·弗蘭肯塔勒(Helen Frankenthaler)、弗蘭克·斯特拉(Frank Stella)、李·克拉斯納(Lee Krasner)、瓊·米切爾(Joan Mitchell)、路易斯·內維爾森(Louise Nevelson)和拉里·里弗斯(Larry Rivers)的這一代畫家?；舴蚵淖髌方洺Ｔ谂馁u會上以七位數的價格售出，并被芝加哥藝術博物館、赫尚博物館和雕塑園、洛杉磯郡藝術博物館、大都會藝術博物館、現代藝術博物館和泰特美術館收藏。

08.?Joan Mitchell

瓊·米切爾 (Joan Mitchell) 憑借她生動活潑的色彩和形式名聲大振，鞏固了她在本世紀中葉紐約以男性為主導的抽象表現主義運動中的地位。這位藝術家史詩般的大型抽象作品以全面的手勢筆觸和大膽的調色板為特色，暗示了其原始素材風景、向日葵和自然世界是最喜歡的主題。雖然米切爾在紐約度過了她早期的職業(yè)生涯，但她最終搬到了法國鄉(xiāng)村，在那里她的作品融合了調色板和形狀，反映了田園風光。米切爾在芝加哥藝術學院獲得藝術學士學位和藝術碩士學位，然后在紐約、巴黎、米蘭、洛杉磯等地舉辦展覽。她的作品被芝加哥藝術博物館、蓬皮杜藝術中心、國家美術館、現代藝術博物館、泰特美術館和惠特尼美術館等收藏。她的作品在拍賣會上以八位數的價格售出。

07.?Helen Frankenthaler

海倫·弗蘭肯塔勒(Helen Frankenthaler)是所謂的第二波抽象表現主義藝術家的重要成員，因其材料實驗而受到稱贊。在她郁郁蔥蔥的畫布上，她開發(fā)了標志性的浸泡染色技術，在這種技術中，她將稀釋的顏料涂在未打底色的畫布上。這種策略創(chuàng)造了生動、明顯流動的色塊，并對莫里斯·路易斯(Morris Louis)和肯尼斯·諾蘭(Kenneth Noland)等色域派畫家產生了強烈影響。在她的一生中，弗蘭肯塔勒在紐約、洛杉磯、巴黎、舊金山、芝加哥和倫敦等城市進行參展。她的作品被芝加哥藝術博物館、大都會藝術博物館、舊金山現代藝術博物館、泰特美術館和華盛頓特區(qū)的國家美術館收藏。除了她的繪畫，弗蘭肯塔勒還制作陶瓷和鋼雕塑，并保持廣泛的版畫實踐。

06.?Franz Kline

弗蘭茲·克萊恩(Franz Kline)的大型作品以在白色畫布涂上強有力的黑色書法圖案為特色，這已成為20世紀中葉抽象表現主義的標志?？巳R恩與杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)、威廉·德·庫寧(Willem de Kooning)和瓊·米切爾(Joan Mitchell)等藝術家一起開創(chuàng)了這一運動。在克萊恩形成他的標志性風格之前，他進行了小規(guī)模的研究；在看到其中一幅投影到德庫寧工作室的墻上后，他意識到自己的作品適合更大的比例。在倫敦希瑟利美術學院學習制圖和插圖之前，克萊恩在波士頓大學學習繪畫。這些專長對他早期作為商業(yè)插畫師的工作有幫助?？巳R恩的作品被美國現代藝術博物館、芝加哥藝術博物館、佩吉古根海姆博物館、惠特尼美國藝術博物館、泰特美術館等機構收藏，二級市場上他的畫作成交價達數千萬。

05.?Robert Motherwell

與杰克遜·波洛克( Jackson Pollock)、馬克·羅斯科(Mark Rothko)和威廉·德·庫寧( Willem de Kooning)一起，羅伯特·馬瑟韋爾( Robert Motherwell)是美國最偉大的抽象表現主義畫家之一。他富有表現力的油畫和拼貼畫源于對自動主義的深刻研究，這是一種自發(fā)創(chuàng)作的方法，試圖表達人類心靈的內在運作。馬瑟韋爾(Motherwell)最著名的繪畫系列“西班牙共和國的挽歌” - 他為此創(chuàng)作了40多年 - 以大膽的黑色形狀與彩色以及白色區(qū)域相映成趣。他的拼貼畫通常包含郵票、信件、樂譜和高盧瓦斯香煙盒。馬瑟韋爾的作品被芝加哥藝術博物館、史密森尼美國藝術博物館、巴塞爾藝術博物館和泰特美術館收藏。這位藝術家一直是歐洲和美國個展的常駐嘉賓。在拍賣會上，馬瑟韋爾的作品已售出超過1000萬美元。作為受人尊敬的作家和理論家，馬瑟韋爾與歐洲超現實主義藝術家和其他知識分子建立了密切的友誼。他是歐洲戰(zhàn)前前衛(wèi)派與紐約戰(zhàn)后前衛(wèi)派之間的重要紐帶。

04.?Esteban Vicente

埃斯特萬·維森特(Esteban Vicente)于1936年移居紐約，以其抽象表現主義繪畫和拼貼畫而聞名，這些畫作似乎隨著光而跳動。維森特是傳說中前衛(wèi)作家和藝術家聚集地Cedar Tavern中鮮為人知的成員，其中包括杰克遜波洛克( Jackson Pollock)和威廉德庫寧(Willem de Kooning)。他創(chuàng)作的鋸齒狀幾何形狀的圖案似乎懸浮在他畫布的表面。對維森特來說，顏色捕捉到了一種地域感，在他晚年的時候，位于長島布里奇漢普頓，他家周圍的花園激發(fā)了他對鮮艷色彩和有機形狀的運用。

03.?Willem de Kooning

作為第一代抽象表現主義藝術家，威廉·德庫寧是20世紀最重要的藝術家之一。在20世紀50年代的紐約，當杰克遜·波洛克 (Jackson Pollock) 和弗朗茲·克萊恩 (Franz Kline) 等畫家轉向純粹的抽象時，德庫寧(de Kooning)發(fā)展出一種標志性的風格，將生動的色彩和激進的繪畫處理與解構的女性形象相結合 - 這是當時頗具爭議的作品以“女人”系列而聞名。在晚年，德庫寧放棄了人物形象，轉而采用抒情抽象和對身體更謹慎的參考。今天，在泰特現代美術館、大都會藝術博物館和華盛頓特區(qū)的國家美術館等機構的公共收藏中可以找到德庫寧的創(chuàng)新抽象作品。這位藝術家的作品曾在拍賣會上以超過6800萬美元的價格拍賣。受阿希爾·高爾基(Arshile Gorky)和巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso)的影響，德庫寧的作品通常被認為融合了抽象、立體主義和超現實主義，為塞西莉·布朗 (Cecily Brown) 等幾代手勢畫家們鋪平了道路。

02.?Jackson Pollock

杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)是抽象表現主義的巨擘，也是20世紀最著名的美國藝術家之一。他開創(chuàng)了一種特別的作畫方法，創(chuàng)作出大型的手勢"滴畫"畫作。在發(fā)展他的標志性風格之前，波洛克曾在WPA聯邦藝術項目工作，并在大衛(wèi)·阿爾法羅·西凱羅斯(David Alfaro Siqueiros)等藝術家的指導下學習，大衛(wèi)對波洛克標志性的繪畫和材料實驗產生了影響。波洛克的作品在紐約及其他地方展出。自1956年逝世后，他的作品曾在現代藝術博物館、蓬皮杜藝術中心、古根海姆博物館、舊金山現代藝術博物館、巴塞爾藝術博物館等機構展出，其畫作在美國的二級市場拍賣成交價達數千萬美元。他的作品在世界各地都受到尊敬。

01.?Mark Rothko

馬克·羅斯科(Mark Rothko)的抽象畫是20世紀最具標志性的藝術作品之一。羅斯科(Rothko)是一位精湛的調色師，他以神秘畫布而聞名，即在粗體畫上布滿了盤旋的矩形區(qū)域。他深受神話和藝術史的啟發(fā)，并希望與他的觀賞者創(chuàng)造一種情感上的、形而上學的交流感。羅斯科的風格和色彩實驗為本世紀中葉的色域派繪畫奠定了基礎。在20世紀20年代從耶魯大學輟學后，羅斯科移居紐約，并最終與威廉·德·庫寧 (Willem de Kooning)、海倫·弗蘭肯塔勒(Helen Frankenthaler)和弗朗茨·克萊恩(Franz Kline) 等藝術家一起投身于新興的抽象表現主義運動。他的作品曾在世界各地展出，并被現代藝術博物館、泰特美術館、國家美術館和洛杉磯郡藝術博物館等機構收藏。他的畫作在二級市場上已經賣出了數千萬的價格。