來源：筆者原創(chuàng)

制作：TSDM星文社

筆者：黑影君

難得音樂番能在一個季度中的眾多好評續(xù)作和新番中嶄露頭角，接下來我們就來聊一下音樂吧。

《孤獨搖滾！》可謂《輕音少女》的精神續(xù)作（新一代的輕音），也出自于芳文社，作為芳文傳統(tǒng)的四格漫它既是在賣萌，又不全是在賣萌。動畫的前四集把作品的“角色設(shè)計”、“情節(jié)主旨”都把控得很到位，一些細節(jié)上的表情包也給我們帶來了無限歡樂。緊接著第五集終于開始她們的主題賣歌，明明還不是正式演出團結(jié)樂隊的演奏卻足以讓廣大網(wǎng)友“封神”，拉滿了對作品的期待值。

這場足以載入動漫史冊的演出，不是三渲二！全程純手繪！官方也放出原畫證明，硬生生用2D畫出了3D的錯覺。另外鏡頭語言十足，期間波奇的獨白總結(jié)了波奇的成長（揮淚而下），歌詞也唱出了波奇希望融入社會卻始終得不到注視的黑暗情感。緊接著波奇的一角歌曲進入高潮，波奇放R。動畫的音樂涼有幫喜多和聲，當鏡頭轉(zhuǎn)向鼓手或吉他手的時候都有細微的放大了音樂的音量，是真的視覺+聽覺盛宴。

另外LIVE的布景也很細心，看的出來制作組很可能是參考實地畫的。演唱結(jié)束后關(guān)于角色的點評也很真實，鼓手、貝斯和吉他手的毛病又道出了多少音樂人的頭疼……等等。因為本人對音樂是門外漢，感興趣的可以網(wǎng)上的一些科普考據(jù)。這里就不詳細提及了~

于是這一次就拿本季度的十月黑馬——《孤獨搖滾》來拋轉(zhuǎn)引玉聊一下你印象最深刻的動畫搖滾樂隊LIVE。

搖滾樂，它以一定的節(jié)奏和明確的分割從而會產(chǎn)生簡單、直白但又強烈的節(jié)奏感，那激情大膽的表現(xiàn)張力，靈活多變，引人注意。這無拘無束的表現(xiàn)形式讓人越聽越上頭，甚至有種“教練，我要學吉他的沖動”（然而剛說完就蹲在地上畫圈圈了）。

PS：因為是聽歌向，只可意會不可言傳，我就簡單幾句介紹而已。技術(shù)上有什么高見的都可以在評論區(qū)分享。另外本視頻出現(xiàn)的視頻音樂都是允許轉(zhuǎn)載的且修復過，有興趣可以直接戳視頻到原貼。


1. 《輕音少女》—— 相遇天使

出自動畫第二季第24集。（劇場版也有出現(xiàn)改編歌詞版本的）

不是很精彩呢，但我想一直聽下去！輕音的第一次LIVE《ふわふわ時間（輕飄飄時間）》藍白條碗和這最后一次唱給梓喵的LIVE都讓我印象深刻。不過這一首包含著第一首的回憶唱出來更讓人淚目，所以我選了這一首。輕音永不完結(jié)，誠如歌詞所說的，畢業(yè)并不代表著結(jié)束。輕音的日常將永遠繼續(xù)下去（指大學篇）。

《輕音少女》雖然畫質(zhì)、音樂、制作等方面都是一流的，不過要說的是《輕音少女》重不在音樂，關(guān)于輕音的填詞應(yīng)該能注意到都是日常。而MV里所掠過的一個個寶藏回憶，又勾起了多少人的青春回憶，這才是看的人才會懂得的吧。


2. 《涼宮春日的憂郁2006》—— God knows

出自動畫12集學園祭的演唱。（京都雙殺，加上境界彼方的那個舞蹈MV還有京吹的樂團演奏……我都懷疑京阿尼是不是音樂制作公司了XD）

開頭一段酣暢淋漓、富于激情的電吉他使其榮登當月日本動漫歌曲排行首位，歌手平野綾也憑此一舉成名。這一首也是史詩級的LIVE，當時經(jīng)常被拿來和上面提到的輕音相提并論。也就是這段視頻的內(nèi)容，無論從企劃制作還是藝術(shù)效果以及它所達到的水準都對后來其他類似制作有著里程碑式的意義。在國內(nèi)對此探討的并不多，實際上在日本此段live曾被愛好者們瘋狂的視為“神一樣的存在”。

這部作品不比輕音從日常上下手，而是踏踏實實的做好畫面，給人一種身臨其境的感覺：開場前的靜止片段以及攝像頭的布置視角（左側(cè)底部、右側(cè)底部和非常重要的后視高），而突出感情的京都放棄了高要求的作畫，大鏡頭投向人物。此外涼宮春日還利用觀眾視角來突出舞臺氛圍。片段中大膽使用了指板高度特寫，這是很不容易的。如果你會這其中的任意一種樂器，試著演奏一下，對比著彈下來，你會發(fā)現(xiàn)動漫里演奏的指法一個音符都已經(jīng)達到了標準程度的教學水平。（沒錯不用扒譜直接看番學音樂，不過實際做起來還是很難就是了吧）

畫面幀數(shù)高就不廢話了，這次京都動畫運用了近代LIVE攝影的表現(xiàn)方式，給人耳目一新的感覺。雖然后來很多偶像番都有使用但當時作為第一人的京都，這場LIVE是具有里程碑意義的。


3. 《BanGDream!》—— 夢を撃ち抜く瞬間に!

出自動畫第三季第13集。?（這首歌也有其他很多版本但個人還是最中意這個~）

這首是 Popipa×Roselia×RAS 三個樂團聯(lián)合在武道館演奏的歌曲，要說印象最深刻的話，不止是因為她的音樂，更是因為畫面里因為不需要太多的鼓手而有人在旁邊尷尬的站著摸魚（bushi

其實邦多利各具風格的演奏特色也是可以擺上來的，但這首歌見證了她們夢想實現(xiàn)的瞬間。

開始的開始，Popipa甚至差點不被允許登臺，每次在登臺前遇到的各種事故……而今，她們站在夢想的武道館上，用音樂傳遞著一個個新的夢想。在夢想被擊穿的瞬間，你在思考什么？


4. 《Angel Beats！》—— Crow Song

出自動畫第1集。

當時奏的影響很大，很容易讓人忽略這些前面就便當?shù)慕巧?br>
巖澤雅美也是死后世界戰(zhàn)線的一員，擔任誘導部隊隊長。這一首是她在Operation Tornado(龍卷風行動)時為吸引全校學生注意力從而順利奪走食堂飯券演唱的歌曲，她的演奏也確實很成功的抓住了所有人的注意力。

生前巖澤的家庭不和，父母總是吵架。她連自己的房間都沒有，只能在陰暗角落封閉自己。后開始接觸SAD MACHINE主唱的歌而被音樂所拯救，開始了音樂生涯。她放棄了升學，靠一把在雨天垃圾堆里撿到的吉他在街頭彈唱，不斷地打工掙錢和接受唱片公司的試聽測試，懷著畢業(yè)之后離開家庭去東京靠音樂養(yǎng)活自己的夢想前進。但卻因父母吵架的牽連，被父親一酒瓶砸在腦袋上，頭部受創(chuàng)患上失語癥，在病床上度過了一生。

她的遺憾就是唱歌。她并不是能把大家聚集起來的類型，但那卓越的吉他音色和歌聲卻極度吸引聽者。在死后世界一直堅持創(chuàng)曲唱歌，唱出了人生的意義——“就算人生如烏鴉般黑也要飛舞到最后”。


音樂是相連的天空，無論天空有多廣闊，只要有音樂，就不再是孤獨一人；就像閃閃發(fā)光的星星，指引我們前進的方向，編織著夢想的舞臺，讓我們沐浴著舞臺的光輝，拾起日常的寶藏碎片，成為更加閃耀的自己。

近年來關(guān)于樂團的動畫也是層出不窮。隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展，動畫的LIVE越來越向秀技術(shù)和燒經(jīng)費的發(fā)現(xiàn)發(fā)展。但其實每部動畫對于LIVE的側(cè)重點又各不相同。有的側(cè)重音樂，有的側(cè)重現(xiàn)場表現(xiàn)，也有的側(cè)重賣萌等，但無論是那一種，即便只是集中一點，也能登峰造極。

嘛能表現(xiàn)出青春活力的不止是偶像樂團這一條路線，這也可以有。本期盤點到此結(jié)束，有感而發(fā)的歡迎評論區(qū)分享喔~

最后放一下男邦邦，太好聽了8