2004-11-03　來源：光明日報　作者:蘇麗萍 我有話說 我們應(yīng)向梅蘭芳大師學(xué)習(xí)什么？如何培養(yǎng)新世紀(jì)的京劇大師？在京劇大師梅蘭芳誕辰110周年之際，由中國文聯(lián)、中國劇協(xié)主辦，北京京劇院承辦的學(xué)術(shù)研討會上，梅派傳人及戲劇專家共同探討了這些問題。在戲劇不景氣的今天，學(xué)習(xí)和繼承梅蘭芳，不僅在于發(fā)揚(yáng)和光大梅派藝術(shù)，更是為中國戲劇走出困境在尋求對策。 我們與大師的距離有多遠(yuǎn) 要學(xué)戲，先做人。梅蘭芳大師的品德、人格得到梅派弟子和戲劇專家的一致稱道，并認(rèn)為這是年輕的戲曲演員們學(xué)習(xí)的榜樣。梅蘭芳的琴師姜鳳山，弟子李毓芳、杜近芳、馬金鳳、李金鴻、李玉芙等人回憶了大師生前對他們的教誨，深為大師虛懷若谷、從善如流，對藝術(shù)精益求精和抗戰(zhàn)中蓄須明志的民族氣節(jié)所折服，認(rèn)為這是梅大師藝術(shù)上成功的前提條件。在戲劇不景氣的今天，作為一個戲劇演員，一是要像梅大師那樣執(zhí)著和熱愛京劇事業(yè)，力克浮躁，踏踏實(shí)實(shí)地學(xué)習(xí)演出、教書育人。二是要博采眾長，涉獵廣泛。劇作家戴英祿指出，孕育出梅派的是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，包括思想文化、倫理道德、古典文學(xué)、戲劇文學(xué)、音樂、美術(shù)、繪畫、民俗、民間文學(xué)等優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，梅蘭芳將這些融入他的梅派藝術(shù)中。因而學(xué)習(xí)梅派藝術(shù)，光學(xué)舞臺表演是不夠的，還要加強(qiáng)上述傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)和熏陶，否則也只是學(xué)了梅派的皮毛，而沒有領(lǐng)會到梅派的博大精深，既不會將之發(fā)展，更談不上創(chuàng)造新流派。戲曲音樂家孫松林認(rèn)為梅派要發(fā)展，劇目要豐富。梅蘭芳當(dāng)年演出的戲有280多出，而現(xiàn)今的梅派再傳弟子，會十幾出就不錯了，劇目少不利于流派的發(fā)展和自身技藝的提高。他建議梅派弟子學(xué)習(xí)昆曲，多觀摩地方戲曲，當(dāng)年梅蘭芳從漢劇演員陳伯華的《宇宙鋒》中受到很大啟發(fā)，為他演同名京劇幫助很大。而他的代表劇目《穆桂英掛帥》，也是由馬金鳳的同名豫劇移植而來的?！鞍褪窆聿拧薄∽骷椅好鱾惵?lián)系戲劇目前的狀況指出，如今的戲劇演員不光要學(xué)好臺上的功夫，還要練好臺下的功夫，要尋找和開拓演出市場，這是新的時代給全體戲劇演員帶來的新課題。 創(chuàng)新應(yīng)“移小步不換大形” 創(chuàng)新是梅蘭芳一生所致力的。梅蘭芳在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，勇于改革創(chuàng)新，并提出了“移步不換形”的藝術(shù)主張，他的劇目、藝術(shù)，一直是隨著時代前進(jìn)的，這是與會者的一致看法。戲劇家郭漢城指出，梅蘭芳所塑造的一系列中國婦女形象，如虞姬、趙艷容、梁紅玉、天女、嫦娥、西施等，都體現(xiàn)出中國女性堅(jiān)強(qiáng)的意志和品德，這在他所處的男尊女卑的封建時代，是難能可貴的，也是人們反抗壓迫的時代所需要的。我們學(xué)習(xí)梅蘭芳，就是要學(xué)習(xí)他隨著時代、隨著人們的審美變化而前進(jìn)，勇于改革創(chuàng)新。至于如何創(chuàng)新，很多人認(rèn)為應(yīng)尊從梅蘭芳提出的“移步不換形”的主張，但戲劇家劉厚生卻指出，“移步不換形”不是梅蘭芳完整的思想，應(yīng)為“移小步不換大形”。他說，上世紀(jì)二三十年代，梅蘭芳也編演過時裝戲，但因步子邁得大而失敗了。我們也應(yīng)總結(jié)、研究梅大師失敗的經(jīng)驗(yàn)，這對我們以后的創(chuàng)新也是有益的。戲劇專家劉彥君認(rèn)為，隨著社會的發(fā)展變化，人們的審美也由單一轉(zhuǎn)向多樣化，只偏愛一種藝術(shù)的人不多了，這就要求藝術(shù)作品要多情調(diào)、多內(nèi)涵、多層面。一是要增容，擴(kuò)展藝術(shù)作品本身的容量，二是要橫向借鑒，學(xué)習(xí)話劇、音樂劇的手法，擴(kuò)充本身的審美表現(xiàn)力。她特別對北京京劇院所作的一些京劇新嘗試表示贊賞，如他們首創(chuàng)的小劇場京劇、賀歲京劇等，都為增強(qiáng)京劇的表現(xiàn)力和爭取年輕觀眾做了成功的探索。 梅派藝術(shù)理論研究亟待加強(qiáng) 梅大師所處的是京劇的鼎盛時期，他身邊又有一個非常好的“智囊團(tuán)”，加上他自己的努力，因而使他成為了京劇大師，并創(chuàng)立了獨(dú)樹一幟的梅蘭芳表演藝術(shù)體系。如今京劇藝術(shù)家不少，但缺乏大師級的人物，對于這點(diǎn)，與會者感慨不已。不少專家提出要對優(yōu)秀演員傾注更多的關(guān)懷和支持。孫松林提出要加強(qiáng)對梅蘭芳體系的理論研究。他說，無論說世界演劇學(xué)派有三個體系還是兩個體系，都少不了中國戲曲這一體系，而這又是以梅蘭芳為代表的。別的表演體系都有一整套完整的理論，而我們的梅蘭芳體系，卻找不到完整的理論。梅派傳人、梅蘭芳之子梅葆玖說，梅蘭芳表演藝術(shù)對世界戲劇表演藝術(shù)的發(fā)展和貢獻(xiàn)是深刻的，這主要表現(xiàn)在兩個方面，一是寫意，如進(jìn)門、上下橋、觀魚、聞花等許多寫意的程式動作；二是演員、劇中人和觀眾的關(guān)系，即演員可以自由進(jìn)出劇情和人物，而不影響觀眾的觀賞。但這兩點(diǎn)都沒有形成理論體系，研究梅蘭芳表演藝術(shù)體系的專家、已故著名導(dǎo)演黃佐臨生前都沒有為“寫意”一詞找到一個適當(dāng)?shù)挠⒆g文。戴英祿還提議重視現(xiàn)存的舞臺藝術(shù)繼承者即梅派傳人的狀態(tài)研究，他說，當(dāng)今梅派弟子梅葆玖、杜近芳、楊秋玲及未拜師梅先生卻表演中活躍著梅派求新求變精神的李維康等人的藝術(shù)生存狀況，也值得我們總結(jié)和傳揚(yáng)。總結(jié)他們的經(jīng)驗(yàn)，對發(fā)揚(yáng)和光大梅派藝術(shù)，乃至對京劇事業(yè)的發(fā)展，都關(guān)系重大。