書法作為一種造型能力

? ? ?? 首先我們把書法不僅是視為一種文化修養(yǎng)，而是視為一種造型能力的基礎(chǔ)來考核的。自古中國畫家的基本功就是書法和白描，西方美術(shù)教育體系傳入后，我們又增加了光影素描和速寫、色彩寫生等。今天各大藝術(shù)院校的“造型基本功”基本上指的就是素描，今天的國畫家也大多數(shù)接受過西式素描寫生訓練。
我們認為，用全要素的光影色調(diào)塑造物像的形體、體積和質(zhì)感的歐洲學院派素描，確實能夠很好地訓練一個人的造型能力，包括造型的準確性、整體和局部的關(guān)系、內(nèi)在解剖結(jié)構(gòu)和外表的關(guān)系等等。但是它還是取代不了一種平面的均衡感、對疏密、正欹、避讓的感覺。作為一種平面藝術(shù)，書法具有一定抽象性，是由大量微妙的細節(jié)組合形成的整體氣質(zhì)，決定了一種字體或一件書法作品的風格。
在書法訓練中培養(yǎng)出來的對于平面形體的細微感覺，對于運動的直覺而精準把握，不是傳統(tǒng)素描訓練能夠取代的。因為書法擺脫了物像，一定程度上它的“像不像”的問題不是在紙上形象與寫生對象之間做比較，而是與碑帖范本之間做比較。它的“像不像”是一種圖像學研究。它能夠非常好地培養(yǎng)出一種圖像學的敏感性。把“像不像”的問題直接轉(zhuǎn)化成“美不美”的問題。
事實上我傾向于認為，不但實驗藝術(shù)學院應該考書法，畫油畫的，搞設(shè)計的，搞建筑的，搞美術(shù)史論的，美術(shù)學院的所有專業(yè)都應該有書法課。我們作為中國的美術(shù)學院，作為我們的基本功，書法應該和素描具有同等重要的地位。