閱讀理解（√）夾帶私貨（√）專業(yè)樂評(píng)（×）叫樂評(píng)純純?yōu)榱撕寐牎?/p>

?

Nowhere（無處，無蹤）——盯鞋三大名專之一，正如很多人所認(rèn)為的那樣，相比純粹精致的Loveless、夢幻的Souvlaki，Nowhere是更Britpop的。但是Britpop這一風(fēng)格也不是單一的，它包含一點(diǎn)綠洲的pop，一點(diǎn)糊團(tuán)的alt，還有一點(diǎn)石玫瑰的dance[1]；在Nowhere這張專輯中，除了典型的吉他噪音，我們也能明顯聽到以上元素。整張專輯可能有一個(gè)較為明顯的主題，即“我”和“她”的感情，而要是接受了這個(gè)假設(shè)，全專是能夠被串聯(lián)起來的。專輯共15首歌（CD reissue, 2001 and after），黑膠含前8首，CD含前11首（8+3 bonus tracks），最后4首收錄于1991年EP Today Forever。

?

?

接下來我依次分析每首歌的內(nèi)容：

開場曲——Seagull海鷗。霸氣側(cè)漏的開場曲，由轟鳴的吉他噪音引入，開場即能聽到石玫瑰式的貝斯律動(dòng)，貫穿全曲。旋律配合歌詞，營造針鋒相對(duì)的氛圍。

歌詞欲揚(yáng)先抑，大概是寫曾經(jīng)被擊潰的“我”在精神層面上重新升起并俯視“你”，直截了當(dāng)?shù)乇砻髁怂麄兊囊靶??？吹礁柙~后我感覺用Seagull這個(gè)意象作為標(biāo)題還是略溫和了一些，但是卻會(huì)給人一種堅(jiān)韌的感覺，也和先抑后揚(yáng)的歌詞契合[2]。始終覺得精神的勝利才是真正的、最終的勝利。（當(dāng)然不同于對(duì)線中一擊脫離的所謂精神勝利）

?

Kaleidoscope萬花筒，從歌詞來看大概是寫分手后的遺憾和念想。整首歌的旋律大多是下行、壓抑的。清脆的吉他聲是一大亮點(diǎn)，有點(diǎn)jangle pop前輩的感覺。

?

In a Different Place在某個(gè)不同的地方。這首比較dream pop的曲子也使用了清亮的吉他聲，并且高潮前的過渡很精妙。主歌部分旋律上行，描寫兩人從前不在意他人眼光的甜蜜時(shí)光；后面暗示兩人分隔不同時(shí)空，想要無人打擾只能夢中相見。 [3]

?

Polar Bear北極熊，本專我最愛的歌。據(jù)說歌詞來源于塞林格《抬高房梁，木匠們》[4]，但我沒看過所以先擱置這部分關(guān)系。歌詞大概寫的是“我”與“她”相愛，“她”生性如鳥兒一般自由，卻被壓抑的社會(huì)環(huán)境等限制，而“我”和“她”也難以如愿在一起。不過我暫時(shí)沒懂為什么標(biāo)題叫北極熊，遮住標(biāo)題我還以為這首才叫Seagull。

整體來說本曲結(jié)構(gòu)不遵循傳統(tǒng)主歌-副歌結(jié)構(gòu)，但是段落比較規(guī)整，結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)很有特點(diǎn)。全曲由一段吉他旋律貫穿，在Intro部分是平靜的，到主歌部分立刻變得起伏不定，像是魚兒掙扎著想要努力躍出水面那般，哀轉(zhuǎn)久絕。與How Soon Is Now類似的回響著的吉他聲也充滿著整首歌。鼓點(diǎn)寥寥卻有力地敲擊著，從開篇就開始造勢。

到了高潮前的一段，人聲“Ah”的旋律下行，規(guī)整的鼓點(diǎn)“噔噔噔噔”，壓抑著，為后面的高潮部分做準(zhǔn)備。同時(shí)，直到這里歌詞寫的都是“她”受到的壓迫，暫時(shí)未能或未敢提及“我”的想法，例如“But when she said ‘please raise the roof higher’ / nobody heard”（但當(dāng)她哀求：“請(qǐng)給我更廣闊的空間吧！” / 卻沒人愿意聆聽）從后面回過來看，這像是“我”表明心意前緊張壓抑的心情。

高潮前半部分，從歌詞來看，這也是吐露心聲的一段——“You’re welcome in mine”（永遠(yuǎn)歡迎你的眷顧）；鼓是全曲精髓所在，像是從上到下、從左到右掠過，也像是“我”袒露時(shí)忐忑的心理（注意很可能并不是面對(duì)女方，而是在社會(huì)規(guī)訓(xùn)和他人壓力下的感受）。

在高潮的后半部分，像是因?yàn)閯偘褍?nèi)心所想一口氣說出來一樣，加入了全新的一段吉他，鼓也變得略顯活潑起來。最后這部分與高潮前的部分大體類似，尾奏的鼓點(diǎn)是雙倍的“噔噔噔噔”；人聲“Ah”也同樣旋律下行，看起來并沒有一個(gè)好結(jié)局呢。專輯中Dream burns down和Sennen可能是這首的后續(xù)。

?

Dreams Brun Down 夢想破滅。毋庸置疑是Hit曲之一，因?yàn)楫?dāng)時(shí)第一次聽專輯我就收藏了（笑）清亮的吉他音色構(gòu)成了主旋律；高潮時(shí)轟鳴的吉他噪音準(zhǔn)時(shí)響起并準(zhǔn)時(shí)停止，像是有預(yù)謀的歇斯底里。歌詞寫的是相愛的兩人在眾人眼光下不可能走到一起?！癆nd sometimes you must accept / That you can’t always get what you want”（有時(shí)，你必須接受這個(gè)現(xiàn)實(shí) / 你永遠(yuǎn)也無法得到你想要的）屬實(shí)是痛徹心扉的感悟；最后兩句“But we know we are doomed / The moment we walk out the room”（但在我們暴露于眾人眼光下的那個(gè)時(shí)刻 / 我就知道我們注定是不可能的了）更是對(duì)上一首Polar Bear的直接回應(yīng)。

?

Decay腐朽。寫的是“我”的現(xiàn)狀，看起來平靜溫和，但是擁有糟糕的回憶和尚不明朗的未來。

?

Paralysed麻痹。 “我”始終有一種無力感，知道的越多就越恐懼，即使借助睡眠也無法平息。最后一段吉他噪音中加入了人們說話的聲音，仿佛是在“我”焦躁不安的夢中。

?

Vapour Trail蒸汽尾跡（指飛機(jī)在高空經(jīng)過留下的白線）。Hit曲之二（由于和封面的波浪有一定聯(lián)系，我早些時(shí)候以為Vapour Trail才是專輯標(biāo)題。。）有本就清脆的吉他聲，背景吉他噪音更襯后半段加入的弦樂，最終歌詞定格在“We never have enough / Time to show our love”（可這也還不夠 / 體現(xiàn)我們愛之濃厚），最終只剩孤零零的弦樂。絕美的一首歌。在“我”眼中，所愛的“她”就像一道蒸汽尾跡，來了又走。黑膠在這里結(jié)束，留下凄美的余韻。

?

以下三首為CD bonus tracks，CD黨贏麻了（

Taste味道。夢幻的曲調(diào)奠定了本曲基調(diào)。內(nèi)容有些謎語人，可能是寫兩人的感情逐漸消散了。[5]

?

Here and Now此時(shí)此刻，火車在頭頂?shù)拇髽蛏像傔^，像是逝去的一天、一生。若隱若現(xiàn)的口琴為這首歌增添一絲悲涼。

?

Nowhere無處，無蹤。有著怪誕的口琴和嘔啞嘲哳的吉他聲，只剩鼓聲勉強(qiáng)維持著歌曲的大體形態(tài)。講的可能是男女雙方的矛盾，“我”軟弱遷就而“你”強(qiáng)欲貪婪。CD在這里結(jié)束，徒留滑稽與遺憾。

?

以下四首為reissue bonus tracks

Unfamiliar不熟悉。背景中回響的吉他噪音，壓抑的曲調(diào)暗示著又一首傷心的歌。從對(duì)方的視角出發(fā)，“你”失去了熟悉的事物，從前的時(shí)光不再。

?

Sennen 森寧灣（Sennen Cove in Cornwall, England）（最開始的時(shí)候我以為是日文“千年”的羅馬音。。）剛聽開頭就知悲喜交加的一首歌。似鈴鐺的吉他聲點(diǎn)綴著歌曲各處，一直到“People wonder where she's gone / All they see's a strange shaped stone”（人們不知她去了哪兒 / 他們看到的不過是塊奇形怪狀的巨石），大部分的旋律都是壓抑著的。最后唱出“They’ll never invade her now”（他們永遠(yuǎn)都不會(huì)侵?jǐn)_她了），才仿佛解脫了一般，旋律走向緩緩升起。歌曲講述的是“她”需要獨(dú)處的空間，所以狂奔著離開；人們不知道她去了哪，所見只有一塊巨石?！袷菑?strong>Polar Bear經(jīng)Dream Burns Down最后的結(jié)局。

?

Beneath 在下方。略微振奮的一首，在太陽底下，我們的時(shí)代終將到來。

?

Today 今天，溫暖的結(jié)束曲。歌詞吟唱緩慢溫和，在懵懂的頭腦與矛盾的心情中產(chǎn)生了疑問：上一件事是什么？我到底需不需要她？一束吉他聲從頭至尾像是昂揚(yáng)地鳴叫著，讓我想起了Here Come The Warm Jets by Brian Eno；另一束則是從溫柔地彈撥逐漸到過載噪音。整首歌最后在一段走向并不明朗的旋律中戛然而止。

?

總之全專講的大概是“我”和“她”相愛，但在他人的注視下并不可能走到一起?？偢杏X有點(diǎn)符合我的現(xiàn)狀，雖然那個(gè)“她”doesn’t know I exist[6]。有人說，你有很多事放不下，做人要瀟灑一點(diǎn)，愛一個(gè)人不一定要跟她談戀愛，我喜歡一朵花，難道一定要把花摘下來，我喜歡風(fēng)，難道讓風(fēng)你停下來抱抱我？有時(shí)候在意別人會(huì)忘了自己——我覺得好有道理啊，雖然我愛上的是我心中的幻想，但是就像梅卡德爾唱的那樣，我無法停止幻想?；蛟S像Vapour Trail一般來得快去得也快，那么至少看看心中這青春幻影何時(shí)消亡吧。最后，看什么都容易將自己代入，也許是為了附庸風(fēng)雅或者自我感動(dòng)吧，不知道這個(gè)壞習(xí)慣我什么時(shí)候能改掉。

?

最后讓我們來看看CD (1990 sire records company, made in u.s.a. 不確定是否為正版)。內(nèi)頁就一張紙，封面是無字版的波浪，中間是樂隊(duì)制作團(tuán)體名單及樂隊(duì)成員照片，后面是將節(jié)選歌詞連起來的一頁。首先，我聽這張專輯的時(shí)候有一種像波浪般隨時(shí)可能消散的虛無感，這符合我“封面和標(biāo)題影響感受”的理論（我笑了，你呢，不過有機(jī)會(huì)的話會(huì)在后續(xù)專欄討論）。然后看看這張歌詞節(jié)選，把黑膠收錄的九首歌中每首歌押韻的部分放上來了，只能說歌詞寫得還不錯(cuò)。再想想在這張專輯制作的時(shí)候，樂隊(duì)成員們都還是18，19歲的小伙子們，就會(huì)覺得他們真有才華；同時(shí)，也會(huì)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生一定的信心——他們年紀(jì)輕輕就能寫出這種作品，那我們（不是我，或者說是你們）是不是也能搞出類似的呢？（盡管我認(rèn)為盯鞋這種風(fēng)格由于采用吉他噪音而具有一定隨機(jī)性）

?

?

[1]實(shí)際上要么說綠洲、漿、糊、山羊皮等幾大著名英搖樂隊(duì)是Britpop的代表，要么說披頭士的psychedelic、史密斯的jangle、石玫瑰的baggy、MBV等的shoegaze等等是Britpop的靈感來源（為了迎合“Britpop”這一說法只說了英國，但美國的alt rock也是來源之一）。

[2]這不就是高爾基筆下的海燕嗎，雖然原文貶低了海鷗：“海鷗在暴風(fēng)雨來臨之前呻吟著，──呻吟著，它們在大海上飛竄，想把自己對(duì)暴風(fēng)雨的恐懼，掩藏到大海深處?！?/p>

[3]日本獨(dú)立樂隊(duì)Pasteboard可能在他們的作品Cacao中借鑒了這首歌。

[4] 本書為《麥田里的守望者》作者J.D.塞林格最后一篇中篇結(jié)集，是《九故事》中《弗蘭妮與祖伊》的有力補(bǔ)充。

[5]日本獨(dú)立樂隊(duì)SUPERCAR可能在他們的作品Lucky中借鑒了這首歌。

[6] I’m In Love With A Girl Who Doesn’t Know I Exist by Another Sunny Day；哼著哼著又串到了I'm In Love With A German Film Star by The Passions.

?

歌詞及翻譯來源于網(wǎng)易云音樂