劇本：阿爾貝托?阿隆索（Albert Alonso）根據(jù)魯多維克?阿萊維（Ludovic Halévy， 1834-1908）和亨利?梅亞克（Henry Meilhac， 1931-1897）由普羅斯佩?梅里美（Prosper Mérimée， 1803-1870）同名小說(shuō)而作的歌劇劇本改編

音樂(lè)：羅蒂翁?謝德林（Rodion Shchedrin）根據(jù)喬治?比才（Georges Bizet）的同名音樂(lè)改編

舞美：鮑里斯?梅塞爾（Boris Messerer）

服裝：（Salvador Fernández）

主演：瑪麗婭?普莉謝茨卡婭（Maiya Plisetskaya）

首演：1967年4月20日由大劇院芭蕾舞團(tuán)于莫斯科大劇院；同年8月1日，由古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)在哈瓦那上演。服裝和舞美設(shè)計(jì)：薩爾瓦多?費(fèi)爾南德斯（Salvador Fernández）由艾麗西亞?阿隆索和阿爾貝托?阿隆索主演

指揮：蓋納蒂?羅茲德斯特文斯基（Gennady Rozhdestvensky）

演奏：莫斯科大劇院管弦樂(lè)團(tuán)（Des Orchester des Bolschoi Theaters Moskau）

演員表：

瑪麗婭?普莉謝茨卡婭…………卡門

尼科拉亞?法捷耶契夫（Nikolai Fadeyechev）…………唐?何塞

謝爾蓋?拉琴科（Sergei Radchenko）…………埃斯卡米洛

亞歷山大?拉維雷利烏克（Alexander Lavrenyuk）…………地方法官

納塔莉亞?卡沙特金娜（Natalya Kasatkina）…………命運(yùn)

納塔利婭?雷任科（Natalia Ryzhenko）和瓦萊里亞?科哈諾夫絲卡雅（Valeria Kokhanovskaya）…………雙人舞。

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1. 劇情簡(jiǎn)介：

人物表：

卡門（Carmen）…………煙廠女工，一個(gè)吉普賽女人

唐?何塞（Don José）…………龍騎兵的下士

埃斯卡米洛（Escamillo）…………斗牛士

蘇尼加（Zú?iga）…………龍騎兵隊(duì)長(zhǎng)

命運(yùn)（Fate）

地方法官（Magistrate）

地點(diǎn)：西班牙的塞維利亞和周圍的山丘

時(shí)間：1820年左右

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第一節(jié)——卷煙廠門外面（西維利亞市，西班牙）

卷煙廠一群女工在工作大門外站著，還有一群調(diào)戲她們的士兵?？ㄩT——這個(gè)令人傾倒的美女，這個(gè)火一般熱情的吉普賽女郎。她的視線感染到唐?何賽，一個(gè)天真、年輕、盡職盡責(zé)的士兵，他是一個(gè)純樸無(wú)邪的鄉(xiāng)村青年?？ㄩT把一朵鮮花扔向唐何塞并放肆的用嘲笑 的話試探他。米開(kāi)拉－唐?何賽的未婚妻這時(shí)出現(xiàn)了，從家鄉(xiāng)來(lái)探望唐?何賽，并帶來(lái)家人 要他們盡快結(jié)婚的消息。

第二節(jié)——卷煙廠內(nèi)

卡門用魔咒般迷人的魅力告訴唐?何賽不要拘留她，說(shuō)服他放她出去。軍官返回發(fā)現(xiàn)卡門被放走，懲罰唐?何賽坐禁閉。這時(shí)唐?何賽開(kāi)始回想著卡門和她那迷人的魅力。

第三節(jié)——監(jiān)獄中

卡門用魔咒般迷人的魅力告訴唐?何賽不要拘留她，說(shuō)服他放她出去。軍官返回發(fā)現(xiàn)卡門被放走，懲罰唐?何賽坐禁閉。這時(shí)唐?何賽開(kāi)始回想著卡門和她那迷人的魅力。

第四節(jié)——酒廊內(nèi)

唐?何賽因放走卡門而受到懲罰。卡門這時(shí)正和她的朋友們?cè)诒O(jiān)獄外的酒廊內(nèi)飲酒和跳舞，似乎忘記了被監(jiān)禁的一切。

第五節(jié)——在監(jiān)獄外 經(jīng)過(guò)了幾個(gè)月的監(jiān)禁，唐?何賽被釋放出來(lái)了。他期待卡門在等待他，但等待他的是米 開(kāi)拉。米開(kāi)拉再一次開(kāi)口向他求婚，唐?何賽答應(yīng)后又去尋找卡門。

第六節(jié)——市中心的廣場(chǎng) 市中心的廣場(chǎng)成了歡騰的海洋。艾斯卡密尤一個(gè)勝利歸來(lái)的斗牛士，他到來(lái)時(shí)眾人都蜂 擁著他。他和卡門在眾人的熱烈歡騰中跳起西班牙舞（著名的西班牙斗牛士舞）。這時(shí)唐何 賽終于找到卡門，他們相互擁抱在一起，卡門深切地感到唐?何賽為他做出了多么大的犧牲， 卡門表示愿意把一切獻(xiàn)給他。

第七節(jié)——室內(nèi)

唐?何賽和卡門擁抱在一起回到室內(nèi)。軍官這時(shí)也找到這里并要求唐?何賽回到軍營(yíng)， 然而以前的監(jiān)禁所帶來(lái)的羞辱使他瘋狂，他不服從命令反而要與軍官?zèng)Q斗，這樣他冒犯了軍法。

第八節(jié)——城市的大街上

唐?何賽冒犯了軍法面對(duì)和卡門一樣成為罪犯的命運(yùn)。他又遇到了懇求他的米開(kāi)拉，但 這時(shí)唐?何賽告訴米開(kāi)拉忘記他。

第九節(jié)—— 城市的小巷里 卡門和她的同伙們行竊，偷盜別人的財(cái)物。

第十節(jié)——城外小山后 唐?何賽這時(shí)在城市的小山后找到了卡門和她的吉普賽同伙。唐?何賽告訴卡門這是一 種犯罪的行為并要求卡門服從他離開(kāi)這里，但卡門拒絕了，他們發(fā)生了爭(zhēng)吵。

第十一節(jié)——斗牛場(chǎng)

勝利的歡呼響徹斗牛場(chǎng)，艾斯卡密尤慶祝他得到了斗牛士頭冠并把卡門擁抱在身邊。 唐?何賽這時(shí)從后面沖出來(lái)把卡門拉過(guò)來(lái)要求和她重歸于好，去尋求新的生活。但卡門她知 道他們兩者之間的命運(yùn)，她拒絕了這種約束性的生活，全劇以悲劇告終。

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2. 創(chuàng)作過(guò)程：

《卡門組曲》的想法起源謝德林的妻子——莫斯科大劇院芭蕾舞女首席舞者瑪麗婭?普莉謝茨卡婭，她說(shuō)：“跳卡門一直是我的夢(mèng)想”。 想到她的卡門一直生活在我的身邊 - 有時(shí)在心靈深處的某處然燒，然后順勢(shì)地沖出去。無(wú)論她和誰(shuí)都在談?wù)撍膲?mèng)想，卡門的形象都是第一個(gè)。她從劇本開(kāi)始。為了這個(gè)夢(mèng)想，她到處找作曲家為她譜曲。1964年，得到列寧獎(jiǎng)后，普利謝茨卡雅更積極的去圓夢(mèng)，第一個(gè)目標(biāo)就是德米特里?肖斯塔科維奇（Dimitri Shostakovich）參與進(jìn)來(lái)，她請(qǐng)求作曲家肖斯塔科維奇寫一部關(guān)于卡門故事的芭蕾舞劇，謝德林說(shuō)，因?yàn)樗麄兒退年P(guān)系都很好。不過(guò)，或許肖斯塔科維奇覺(jué)得比才的音樂(lè)已經(jīng)夠好，但是他又不知道該怎么拒絕，于是顧左右而言他的邀請(qǐng)普利謝茨卡雅和謝德林夫婦倆到別墅度假，普莉謝茨卡婭記得肖斯塔科維奇輕聲但堅(jiān)定地拒絕了，他半開(kāi)玩笑地告訴她 “我害怕比才。” “無(wú)論你寫什么，每個(gè)人都習(xí)慣了歌劇，你會(huì)讓他們失望。”帶著半幽默的語(yǔ)調(diào)。他建議謝德林也許可以“想出一些特別的東西”來(lái)滿足她的要求。相反，她去芭蕾舞團(tuán)找創(chuàng)作《加雅涅》（Gayane）和《斯巴達(dá)克斯》（Spartacus）的作曲家阿拉姆?哈恰圖良（Aram Khachaturian），但“談話永遠(yuǎn)不會(huì)超越事實(shí)?！敝x德林補(bǔ)充說(shuō)，哈恰圖良告訴普莉謝茨卡婭，“問(wèn)她，你為什么需要找我？你家里不是有作曲家嗎！”他說(shuō)，就在那個(gè)時(shí)候，她讓他創(chuàng)作音樂(lè)。

最后在1966年年底，古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)（Ballet Nacional de Cuba）于蘇聯(lián)巡回演出期間在莫斯科停留。普莉謝茨卡婭的母親雷切爾?梅塞爾（Rachel Messerer）觀看了表演并鼓勵(lì)她去。從一開(kāi)始，好像一條蛇刺痛了我。這是卡門的語(yǔ)言，這是她的可塑性，她的世界，她在中場(chǎng)休息時(shí)，她立刻沖到后臺(tái)，招呼也不打，劈頭就問(wèn)阿爾貝托?阿隆索，你想編導(dǎo)卡門嗎？對(duì)我來(lái)說(shuō)？ “這是我的夢(mèng)想......?！卑⒙∷靼腴_(kāi)玩笑的答應(yīng)：“這是我的夢(mèng)想?！卑⒙∷鲗?duì)普利謝茨卡雅說(shuō)：“卡門希望獲得一切生命中可擁有的事物，甚至不惜付出死亡的代價(jià)。對(duì)我而言，卡門的生命就像羅馬竟技場(chǎng)上的奴隸，她必須每天為自由而戰(zhàn)斗，她必須隨時(shí)同每一個(gè)人爭(zhēng)戰(zhàn)，因?yàn)槊總€(gè)人都想俘虜她、打倒她。她總是徘徊，她那充滿危機(jī)的命運(yùn)，就像是斗牛場(chǎng)中的斗牛士和斗牛一樣?！弊罱K，普莉謝茨卡婭的才華得到了古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)阿爾貝托?阿隆索的賞識(shí)，她告訴他對(duì)芭蕾卡門的渴望，阿爾貝托?阿隆索說(shuō)他會(huì)在蘇聯(lián)文化部的官方邀請(qǐng)的截止日期前到達(dá)，他承諾將以成形的劇本返回。

“我被瑪麗婭?普莉謝茨卡婭的想法所吸引，”阿爾貝托?阿隆索說(shuō)，“用一種舞蹈語(yǔ)言來(lái)講述吉普賽卡門的故事。不要把普羅斯佩?梅里美的精彩歌劇和短篇小說(shuō)放在舞蹈上，不！ “為這種充滿激情，氣質(zhì)的音樂(lè)創(chuàng)作芭蕾，通過(guò)卡門的形象徹底解決它，卡門是世界上最偉大的音樂(lè)和文學(xué)經(jīng)典之一?！?/p>

之前，阿爾貝托?阿隆索應(yīng)古巴舞蹈運(yùn)動(dòng)會(huì)的要求，根據(jù)比才的歌劇《卡門》的音樂(lè)編成一部舞劇，由自已和他的嫂子阿麗茜婭?阿隆索（Alicia Alonso）分別擔(dān)任主演。因阿隆索回去以后，創(chuàng)作了劇本并與古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)的舞蹈家合作編舞，所以在他的《卡門》中，他引入了古巴舞蹈的一些舞步。在那個(gè)時(shí)候，沒(méi)有邀請(qǐng)外國(guó)編導(dǎo)的先例，盡管有一個(gè)例外和古巴政治契機(jī)，不同的是因?yàn)椤肮虐蛯?dǎo)彈危機(jī)”之后的事情。但那些允許這樣做的人，根本無(wú)法想象自己卷入了什么。普莉謝茨卡婭挾著列寧獎(jiǎng)得主頭銜，立刻以“兩國(guó)芭蕾文化交流”的名義向當(dāng)時(shí)文化部部長(zhǎng)葉卡捷琳娜?阿列克謝耶夫娜?福爾采娃（Yekaterina Alexeyevna Furtseva）提出申請(qǐng)。沒(méi)想到阿隆索的簽證沒(méi)多久就批下來(lái)，不久阿爾貝托?阿隆索本帶來(lái)已經(jīng)寫好了劇飛往莫斯科向普莉謝茨卡婭傳授作品，但是時(shí)間只有一個(gè)月。一個(gè)月？連音樂(lè)都沒(méi)有，一個(gè)月就要編出一部芭蕾？謝德林和阿爾貝托?阿隆索一起觀看了她最初用歌劇的音樂(lè)進(jìn)行排練，責(zé)無(wú)旁貸，非得在一個(gè)月內(nèi)變出音樂(lè)的，當(dāng)然是普利謝茨卡雅的丈夫謝德林，他同意為芭蕾舞劇譜寫音樂(lè)。謝德林當(dāng)時(shí)在莫斯科音樂(lè)學(xué)院任教并擔(dān)任蘇聯(lián)作曲家協(xié)會(huì)理事會(huì)書(shū)記，讓公務(wù)纏得根本無(wú)法分身，所以前幾年都是試著委托同行譜曲?？墒瞧绽x茨卡雅要音樂(lè)！普莉謝茨卡婭急需音樂(lè)！這是她多年的夢(mèng)想，怎么可以敗在沒(méi)有音樂(lè)？“她會(huì)帶著音樂(lè)和你排練。”脾氣好到難以想像的謝德林答應(yīng)阿隆索。

然而，盡管他努力想為這部作品寫一個(gè)原創(chuàng)的音樂(lè)，謝德林發(fā)現(xiàn)他無(wú)法從法國(guó)作曲家比才為他的同名歌劇創(chuàng)作的音樂(lè)傳奇中解脫出來(lái)，謝德林稱之為“非常好，是整個(gè)音樂(lè)史上最好的音樂(lè)之一?！敝x德林每天晚上工作到半夜兩點(diǎn)，第二天到排練場(chǎng)地看看阿隆索與普利謝茨卡雅排練情形，想想比才有那些音樂(lè)適合這段舞蹈，回家埋頭猛寫。

謝德林決定利用他所謂的“創(chuàng)造性的結(jié)合想法”這種方法。謝德林對(duì)肖斯塔科維奇說(shuō)”我必須結(jié)合......新鮮的......與這些著名的旋律?！皬倪@個(gè)動(dòng)機(jī)出來(lái)的想法是只使用弦樂(lè)和打擊樂(lè)器作為樂(lè)器“因?yàn)槟菚r(shí)它是一個(gè)完全現(xiàn)代化的組合?！彼哪康氖窍虮炔潘龅氖虑橹戮?，并承認(rèn)他的音樂(lè)在述敘時(shí)的普遍性?？ㄩT的故事，同時(shí)將自己的想法添加到作品中。

他選自喬治?比才的歌劇《卡門》并重新為弦樂(lè)組和打擊樂(lè)器而配器，這不是對(duì)19世紀(jì)的模仿，而是具有“創(chuàng)造性的集合想法”，正如謝德林所說(shuō)，將比才的旋律以各種有鮮明色彩的樂(lè)器重新演繹（包括頻繁使用打擊樂(lè)器），設(shè)置新的節(jié)奏，并經(jīng)常用很多靈巧、風(fēng)趣的風(fēng)格。

安德魯?林德曼?馬龍（Andrew Lindemann Malone）在對(duì)他通過(guò)這種方式創(chuàng)作的芭蕾舞劇描述中寫道：謝德林將它置于一個(gè)創(chuàng)造性的中間地帶，“使自己成為一個(gè)平等的伙伴，至少比改編者的水平更高。”

為此，謝德林為比才的音樂(lè)設(shè)置了許多巧妙而意想不到的復(fù)雜節(jié)奏和微妙變化的音符及和弦的。這給人的印象是非常熟悉能識(shí)別的東西，并在聽(tīng)到有些變形的東西時(shí)感到驚訝。一些旋律被“組合起來(lái)'找到'對(duì)位，”馬龍寫道，其它的暫停，更多的是無(wú)伴奏，謝德林認(rèn)為聽(tīng)眾對(duì)音樂(lè)和故事都非常了解。馬龍寫道，最后提到的一個(gè)例子是“當(dāng)斗牛士場(chǎng)景中掀起了一場(chǎng)巨大高潮時(shí)，只會(huì)導(dǎo)致打擊樂(lè)輕聲地、靜靜地、快樂(lè)地、不經(jīng)意地一起涌出?！彼€增加了一些幽默和風(fēng)趣，例如選自比才為《阿萊城的姑娘》（L'Arlésienne）中的音樂(lè) “法蘭多拉舞”（Farandole）對(duì)比色彩使用以及猶豫中突然出乎意料的 “斗牛士之歌”（ Toreador Song）和馬斯內(nèi)的《熙德》（Le Cid） 歌劇中音樂(lè)的重新用新樂(lè)器和改編了新主題。這些變化都不會(huì)混淆比才音樂(lè)總的旋律線-所有熟悉的曲調(diào)都很容易識(shí)別-或者情節(jié)的錯(cuò)綜復(fù)雜。

謝德林的配器同樣出乎意料和創(chuàng)造性。 避開(kāi)比才的完整管弦樂(lè)隊(duì)的做法，只用一組弦樂(lè)器并放大打擊樂(lè)器部分，他“大膽地”改變了管弦樂(lè)的聲音，正如桑德森（Sanderson）所說(shuō)的那樣，大大擴(kuò)大了音色范圍，提高增強(qiáng)了節(jié)奏。馬龍說(shuō)“哈巴涅拉”， “快樂(lè)的二重唱”的引子是有電顫琴和定音鼓奏出的，而各種打擊樂(lè)器在“警衛(wèi)換崗”（ Changing of the Guard）場(chǎng)景中以“意外地?fù)軇?dòng)”旋律線強(qiáng)調(diào)了單獨(dú)的音符?！榜R龍寫道，謝德林完整的修改程度以及對(duì)比才和故事的忠誠(chéng)程度，他們都顯示在芭蕾舞劇的結(jié)局中：“旋律得到變化，加入不同異國(guó)情調(diào)的打擊樂(lè)，但由此導(dǎo)致充滿激情的高潮及遙遠(yuǎn)的鈴聲和撥弦的終曲，還有莊重力和深度，都是由于有比才和謝德林的創(chuàng)作?！?/p>

最終，二十天后（其間謝德林還花四天到匈牙利參加佐爾坦?柯達(dá)伊（Zoltan Kodaly，1882-1967）的葬禮），全長(zhǎng)四十多分鐘的芭蕾音樂(lè)芭蕾舞劇《卡門組曲》出爐，并且完全打亂了比才原組曲的先后順序，并進(jìn)行了重新配器，全劇分成十三段舞曲，劇情大致上順著卡門的劇情前進(jìn)。

芭蕾舞劇具有挑釁性的非古典風(fēng)格，普里塞茨卡婭在舞臺(tái)上走來(lái)走去，不是穿著足尖鞋，而是穿著便鞋，也沒(méi)有穿芭蕾舞裙，而是穿著一件暴露的短裙，她的身體看上去一點(diǎn)也不像芭蕾舞演員?？偟膩?lái)說(shuō)，芭蕾舞劇充滿了絕對(duì)不可容忍的激情，真正的情欲和同樣不可容忍的——如此令人陶醉！——自由的理念在其中得到了如此清晰的表達(dá)，以至于在任何蘇聯(lián)劇院都無(wú)法上演。但它還是發(fā)生了——純粹出于政治原因。

莫斯科大劇院于1967年4月20日首演了《卡門組曲》，關(guān)于芭蕾舞音樂(lè)的爭(zhēng)論開(kāi)始升溫。一些人熱情地接受了他們所聽(tīng)到的音樂(lè)，享受著熟悉的法國(guó)作曲家新的管弦樂(lè)團(tuán)配器。另一些人真正想知道為什么謝德林選擇將世界著名歌劇的音樂(lè)作為芭蕾舞劇的基礎(chǔ)，而不是為他自己創(chuàng)作的音樂(lè)。甚至還有一些人憤怒地抗議這種對(duì)世界古典遺產(chǎn)歌劇的“實(shí)驗(yàn)”。

由于芭蕾舞劇的新穎性，觀眾對(duì)首演的反應(yīng)冷淡。肖斯塔科維奇是無(wú)數(shù)接受新表演的少數(shù)觀眾之一。 《卡門組曲》的創(chuàng)造者，太不尋常，色情，（顯然，暗示在政治上不太值得信賴）需要支持，因?yàn)樗麄兞⒓聪萑霅u辱之中。

眾所周知實(shí)際上當(dāng)初是反對(duì)用比才音樂(lè)來(lái)創(chuàng)作的，蘇聯(lián)當(dāng)局的審查制度視為對(duì)歌劇《卡門》的“不尊重”。蘇聯(lián)文化部長(zhǎng)福爾采娃和肖斯塔科維奇在首演當(dāng)天都到場(chǎng)，不過(guò)福爾采娃只是露個(gè)臉就走人，首演的反應(yīng)也不好，全場(chǎng)觀眾期待的是下半場(chǎng)的《唐?吉訶德》。福爾采娃對(duì)采用現(xiàn)代主義風(fēng)格的音樂(lè)和故事及主人公的性暗示所厭惡。在首演之后，她立即禁止上演這部作品。第二天早上，大劇院通知普利謝茨卡雅“原訂22日演出的芭蕾舞劇《卡門組曲》抽換成《胡桃?jiàn)A子》。

與此同時(shí)，非俄羅斯人的阿隆索實(shí)際上表現(xiàn)得更加自由和激進(jìn)；眾所周知，普里塞茨卡婭和法德耶切夫要求他控制自己的熱情，減少色情元素，這樣芭蕾就不會(huì)完全被禁止上演。這減輕了阿隆索的壓力，但即使在這種情況下，當(dāng)局也處于搖擺不定的狀態(tài)。阿隆索說(shuō)，在這部作品中，他把西班牙和拉丁美洲舞蹈的元素與經(jīng)典舞蹈結(jié)合起來(lái)。但不僅如此，他還包括了一種全新的，在蘇聯(lián)聞所未聞的表現(xiàn)主義，如果不是“現(xiàn)代”舞蹈的話。它是根據(jù)兩個(gè)人的舞蹈假設(shè)構(gòu)建的：經(jīng)典走向極端-類似于運(yùn)動(dòng)，類似于姿勢(shì)，好像釘在地板上的指針，身體像繩子一樣繃緊（這是經(jīng)典舞蹈與西班牙舞蹈融合的地方），在這里我們完全拒絕經(jīng)典，他拒絕任何僵硬 - 同樣的用腳來(lái)“挖”，身體有激烈的反應(yīng)，最終，那些使這個(gè)重要的女人卡門看起來(lái)像一個(gè)頑固的小女孩。阿隆索還說(shuō)，他創(chuàng)作《卡門組曲》的靈感來(lái)自于戲劇表演——這些動(dòng)作必須“說(shuō)話”。從那以后，舞蹈中發(fā)生了很多事情，現(xiàn)在看起來(lái)很清楚了，但還有其他更為重要的東西：那時(shí)候，在20世紀(jì)60年代的解凍中，這部芭蕾舞劇是整個(gè)劇院的一部分——塔甘卡劇院（Taganka Theatre）一直在莫斯科演出了三年，而《卡門組曲》以令人震驚的舞臺(tái)空間條件和禁欲主義處在的前沿。

最后的決定是在兩個(gè)女人之間的戰(zhàn)斗。福爾采娃憤怒地對(duì)普莉謝茨卡婭說(shuō)道：“你是古典芭蕾的叛徒?！薄澳愕目ㄩT會(huì)死的！”“只要我還活著，卡門就不會(huì)死，”瑪雅?米哈伊洛夫娜?普里塞茨卡婭帶著同樣的悲傷回答道。

福爾采娃解釋說(shuō)，這是對(duì)比才的杰作“侮辱”。福爾采娃對(duì)蘇聯(lián)媒體評(píng)論說(shuō)：“我們不能允許他們將西班牙人的女主角卡門塑造成一個(gè)妓女。” （不幸的是，對(duì)于福爾采娃來(lái)說(shuō)，在爭(zhēng)議之后，她的話被視為莫斯科大眾的一個(gè)笑話。當(dāng)她在大劇院與普莉謝茨卡婭和其他成員私下會(huì)面時(shí)，福爾采娃稱《卡門組曲》“很大的失敗”，創(chuàng)作上“除了色情之外，歌劇的音樂(lè)已經(jīng)被肢解了。這個(gè)觀念必須重新考慮。我對(duì)是否可以重做芭蕾有著嚴(yán)重的懷疑?！?/p>

普利謝茨卡雅在與福爾采娃見(jiàn)面時(shí)怎么抗議都沒(méi)用，之后不久，肖斯塔科維奇打電話告訴福爾采娃，他認(rèn)為《卡門組曲》是一部改編精湛和給人印象非常深刻的芭蕾舞劇。此時(shí)，肖斯塔科維奇是俄羅斯蘇維埃聯(lián)邦社會(huì)主義共和國(guó)（RSFSR）作曲家聯(lián)盟的主席。這使他成為該聯(lián)盟的有權(quán)的領(lǐng)導(dǎo)者。即使它不是一個(gè)正式的電話，不管他是否仍然屈服于她的官方立場(chǎng)，肖斯塔科維奇所稱的事實(shí)可能仍然帶有一些聲望。由于這種個(gè)人干預(yù)，該禁令被取消，芭蕾舞劇《卡門組曲》第二場(chǎng)才得以順利演出（在“我們必須取消演出結(jié)束后的宴會(huì)”并且承諾“減少所有讓福爾采娃感到震驚的色情雙人舞“之后，福爾采娃才允許表演）。普莉謝茨卡婭在她的自傳中承認(rèn)，如果沒(méi)有肖斯塔科維奇的幫助，《卡門組曲》的禁令可能仍然是永久性的。

然而，芭蕾舞劇《卡門組曲》往后的命運(yùn)并不順利。肖斯塔科維奇的電話并沒(méi)有結(jié)束所有官方對(duì)芭蕾舞的干涉?！犊ㄩT組曲》已經(jīng)計(jì)劃參加莫斯科大劇院即將到加拿大的巡演，作為1967年世界國(guó)際博覽會(huì)的一部分（展覽的文化節(jié)目包括莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)的巡演），計(jì)劃在多倫多演出，而大劇院的藝術(shù)總監(jiān)卻希望排上他編導(dǎo)的《天鵝湖》。事實(shí)上，協(xié)助莫斯科大劇院在加拿大期間巡回演出的經(jīng)理尼古拉?庫(kù)德里亞夫采夫（Nikolai Kudryavtsev）特別要求并認(rèn)為這是非常合適的作品。庫(kù)德里亞夫采夫要求蘇聯(lián)文化部保證將包括《卡門組曲》作品來(lái)加拿大演出，并預(yù)訂了楓葉花園，并開(kāi)始在其中宣傳普莉謝茨卡婭的風(fēng)彩，全場(chǎng)6000名觀眾期待她的達(dá)來(lái)。然而，當(dāng)他于1967年7月抵達(dá)莫斯科簽署演出合同時(shí)，他被告知福爾采娃已經(jīng)看過(guò)芭蕾舞劇了，并決定不在加拿大演出。當(dāng)時(shí)的反對(duì)意見(jiàn)似乎是普莉謝茨卡婭在芭蕾舞劇中“穿著非常簡(jiǎn)短的黑色緊身褲”跳舞。

兩周后，當(dāng)時(shí)在維也納的庫(kù)德里亞夫采夫被蘇聯(lián)人要求到莫斯科的福爾采娃辦公室舉行會(huì)議。會(huì)議持續(xù)時(shí)間從上午10點(diǎn)一直開(kāi)到下午5點(diǎn)，他后來(lái)向加拿大詩(shī)人和外交官羅伯特?福特（Robert? Ford）回憶起談話主要內(nèi)容“普莉謝茨卡婭和福爾采娃之間的爭(zhēng)吵?！备柌赏薷嬖V普莉謝茨卡婭，不僅《卡門組曲》不會(huì)包括在內(nèi)，但她要告訴外國(guó)媒體，這部作品尚未準(zhǔn)備就緒。當(dāng)被告知此事時(shí)，普莉謝茨卡婭拒絕繼續(xù)參加巡回演出，如果她被迫這樣做，她會(huì)告訴外國(guó)媒體關(guān)于《卡門組曲》的事實(shí)。有一次，庫(kù)德里亞夫采夫記得，福爾采娃聲稱指責(zé)謝德林剽竊《卡門組曲》“每個(gè)人都知道它是由一位法國(guó)作曲家比才寫的作品。”普莉謝茨卡婭要求福爾采娃撤回這項(xiàng)指控，否則她永遠(yuǎn)不會(huì)再跳舞，無(wú)論是在蘇聯(lián)還是在國(guó)外。庫(kù)德里亞夫采夫告訴福特，福爾采娃說(shuō)她很好，因?yàn)槠绽蛑x茨卡婭太老了，無(wú)論如何都不能繼續(xù)跳舞了。福爾采娃沒(méi)有給普莉謝茨卡婭回復(fù)。事實(shí)證明，普莉謝茨卡婭病情嚴(yán)重，無(wú)法參加巡回演出?！犊ㄩT組曲》沒(méi)有參加巡回演出，但不管怎樣布景卻裝船去了加拿大。

由于裝《卡門組曲》布景的船仍在國(guó)外，故無(wú)法參加十年革命勝利50周年的慶典。一旦它們返回，莫斯科大劇院就被允許上演芭蕾舞劇，于是才呼吸到加拿大空氣的布景又立刻啟程返國(guó)，這對(duì)于莫斯科觀眾來(lái)說(shuō)很受歡迎。 1968年，蘇聯(lián)總理阿列克謝?柯西金（Alexei Kosygin）看了《卡門組曲》，其后有一次福爾采娃問(wèn)到謝德林此事。他謊稱柯西金肯定了它。當(dāng)年晚些時(shí)候定于將去英國(guó)的巡回演出，文化部同意了英國(guó)經(jīng)理要求上演《卡門組曲》的請(qǐng)求。

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3. 作曲家羅季翁?謝德林

蘇聯(lián)作曲家。1932年12月16日出生于莫斯科的一個(gè)音樂(lè)家庭，父親是作曲家和音樂(lè)理論教師。謝德林1945-1950年就學(xué)于莫斯科合唱學(xué)校，1950-1955年就學(xué)于莫斯科音樂(lè)學(xué)院，學(xué)習(xí)作曲和鋼琴，并于1959年研究生畢業(yè)。二十余歲開(kāi)始創(chuàng)作。他曾應(yīng)肖斯塔科維奇的要求，花費(fèi)了十多年了時(shí)間和精力，領(lǐng)導(dǎo)了蘇聯(lián)作曲家協(xié)會(huì)的工作，擔(dān)任協(xié)會(huì)理事會(huì)書(shū)記。1989年成為柏林藝術(shù)家協(xié)會(huì)的會(huì)員。1992年葉利欽總統(tǒng)授予他俄羅斯國(guó)家勛章。

謝德林是一位民族音樂(lè)家，他的歌劇《死魂靈》（據(jù)果戈理同名小說(shuō)創(chuàng)作）、芭蕾音樂(lè)《安娜?卡列妮娜》（Anna Karenina, 據(jù)托爾斯泰同名小說(shuō)創(chuàng)作）等七部作品，都在莫斯科大劇院上演，這在劇院200年的歷史中是第一次。此外還創(chuàng)作了許多交響曲、鋼琴曲和合唱作品等。他成功地融匯了傳統(tǒng)音樂(lè)和現(xiàn)代音樂(lè)，吸收了俄羅斯民間音樂(lè)的營(yíng)養(yǎng)，往往以俄羅斯文學(xué)為題材，并運(yùn)用了包括偶然音樂(lè)和序列音樂(lè)在內(nèi)的現(xiàn)代音樂(lè)技巧。

謝德林于1932年在莫斯科出生，和肖斯塔科維奇同處舊蘇維埃時(shí)代，在政府強(qiáng)制的藝術(shù)路線與自己藝術(shù)信念的夾縫中間進(jìn)行創(chuàng)作活動(dòng)。

年青的謝德林在輩份上比肖斯塔科維奇低了一截，但各方面都得到肖斯塔科維奇的照顧和提攜，兩人之間的感情有如莫逆，他在創(chuàng)作意識(shí)形態(tài)上深受肖斯塔科維奇的影響，既有社會(huì)寫實(shí)主義的明快性與親切性，又蘊(yùn)含了錯(cuò)綜復(fù)雜的內(nèi)容；既有冷嘲熱諷的批評(píng)，又充滿人性的抒情，具足肖斯塔科維奇風(fēng)格。

1973年，四十一歲的謝德林繼承了肖斯塔科維奇所創(chuàng)立的俄國(guó)作曲家聯(lián)盟主席的位置，極力推倡政治與藝術(shù)創(chuàng)作分家，爭(zhēng)取自由創(chuàng)作空間，并秉承肖斯塔科維奇扶植后進(jìn)的精神，協(xié)助需要援助的作曲家。

羅迪安?謝德林談到了他的芭蕾作品的成績(jī):“我們的記憶與不朽歌劇的音樂(lè)形象緊密相連。這就是改編的想法。曾經(jīng)有一段時(shí)間，這種幾乎被今天遺忘的音樂(lè)藝術(shù)的流派是最常見(jiàn)的。當(dāng)你選擇一種類型時(shí)，你必須選擇一種樂(lè)器。需要決定哪些管弦樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器可以有效地彌補(bǔ)人類缺乏的聲音，它們中哪一個(gè)樂(lè)器最能明顯突出比才的音樂(lè)來(lái)適合編舞。在我看來(lái)，第一個(gè)問(wèn)題可以通過(guò)弦樂(lè)器來(lái)解決，第二個(gè)問(wèn)題是打擊樂(lè)。這就是管弦樂(lè)隊(duì)的組成——弦樂(lè)和打擊樂(lè)。歌劇和芭蕾舞無(wú)疑是姐妹般的藝術(shù)形式，但每一種都需要一種模式。在我看來(lái)，對(duì)于歌劇而言，芭蕾舞劇的管弦樂(lè)團(tuán)應(yīng)該聽(tīng)起來(lái)有點(diǎn)“更熱”。 他告訴我們 “完成”的音樂(lè)應(yīng)該遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)管弦樂(lè)團(tuán)對(duì)歌劇的影響。請(qǐng)?jiān)徫业谋容^，在芭蕾舞劇中，音樂(lè)的“手勢(shì)”應(yīng)該更加清晰和明顯。我對(duì)芭蕾音樂(lè)表現(xiàn)出了真誠(chéng)的熱情。在天才的比才面前鞠躬，我試圖努力確保讓這種崇拜永遠(yuǎn)不是奴性，而是創(chuàng)造性的。我想用一切選定的音樂(lè)能讓舞者展現(xiàn)出舞者所有的技巧能力“。

謝德林依據(jù)的并非來(lái)自梅里美的短篇小說(shuō)，而是來(lái)自一部贏得全球知名度比才的歌劇作品。。它縮編了歌劇的情節(jié)，不包括重要背景的展示，并將其局限于與何塞和卡門社會(huì)中的沖突，通常被稱為“面具社會(huì)”。 他在執(zhí)行一項(xiàng)看似基本為其心愛(ài)妻子普莉謝茨卡婭服務(wù)的任務(wù)時(shí)，他成功地創(chuàng)作了一部引人注目對(duì)比豐富的作品?！翱ㄩT組曲”至少在戲劇舞臺(tái)上和音樂(lè)會(huì)舞臺(tái)上同時(shí)在演出。

謝德林的作品為數(shù)不少，范疇相當(dāng)廣，由大型的歌劇及小型的獨(dú)奏器樂(lè)曲都有，但他將大部份精神放在舞蹈音樂(lè)的創(chuàng)作上。他一共創(chuàng)作了五套芭蕾舞音樂(lè)：《小駝背馬》（1960）；《卡門組曲》（1967）；《安娜?卡琳妮娜》（1972）；《海鷗》（）；《牽小狗的貴婦》（）。

《卡門組曲》已經(jīng)成為謝德林最著名的作品，并且正如評(píng)論家詹姆斯?桑德森（James Sanderson）所說(shuō)的“一個(gè)反傳統(tǒng)但極具娛樂(lè)性的復(fù)述比才歌劇?！?/p>

有小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴組成的標(biāo)準(zhǔn)弦樂(lè)組及增加的四名打擊樂(lè)器演奏員，他們演奏的樂(lè)器如下：

打擊樂(lè)器組1：馬林巴琴，電顫琴，響板，三個(gè)牛鈴，四個(gè)小鼓，砬鈴，小軍鼓，鋸琴

打擊樂(lè)器組2：電顫琴，馬林巴琴，小軍鼓，手鼓，雙音木板，音棒，三角鐵，鋸琴

打擊樂(lè)器組3：手鈴，古鈸，沙槌，鞭子，小軍鼓，玉米木板，鋸琴，三音寺廟木板，低音鼓，鑼，軍鼓，三角鐵

打擊樂(lè)器組4：鈸，低音鼓，鑼，踩镲，三角鐵，手鼓，鑼，定音鼓

有兩個(gè)因素影響了謝德林選擇這些樂(lè)器。他在接受英國(guó)廣播公司音樂(lè)雜志采訪時(shí)說(shuō)，第一個(gè)是“盡可能地遠(yuǎn)離比才對(duì)歌劇的樂(lè)譜”，他想要一個(gè)“沒(méi)有銅管樂(lè)器和木管樂(lè)器”的樂(lè)隊(duì)......我有許多可能性“用于音色的變化。第二個(gè)是當(dāng)時(shí)在莫斯科大劇院樂(lè)團(tuán)有許多演奏弦樂(lè)和打擊樂(lè)的高手。

4. 作品分析：

《卡門組曲》中的角色只有卡門、唐?何塞、長(zhǎng)官與斗牛士；兩個(gè)獨(dú)舞的女孩同時(shí)象征和卡門打架的女工與兩個(gè)女友、一群男性舞者像是士兵與路人旁觀者的綜合體、全身著黑衣且面戴面具的舞者則代表“命運(yùn)”與“?！?。全劇分成十三段舞曲，劇情大致上沿著《卡門》的劇情前進(jìn)。

芭蕾舞劇《卡門組曲》是普利謝茨卡雅的代表作，也是現(xiàn)在俄羅斯芭蕾舞團(tuán)在外巡回演出最喜歡安排的舞蹈作品，更是謝德林在海外最著名的作品。記得有一回和在莫斯科音樂(lè)劇院擔(dān)任芭蕾指揮的朋友弗拉蒂米爾?莫伊謝耶夫（Vladimir Moiseyev）談到謝德林的音樂(lè)時(shí)，朋友第一句話就是：“想向大家介紹謝德林，芭蕾舞劇《卡門組曲》是最好的作品?！倍?994年普利謝茨卡雅出版的俄文自傳《我，瑪麗婭?普利謝茨卡雅》里，普利謝茨卡雅這段話或許會(huì)讓觀眾覺(jué)得很曖心：“我跳過(guò)將近350場(chǎng)芭蕾舞劇《卡門組曲》，在大劇院就132場(chǎng)，在全世界都跳過(guò)。最后一場(chǎng)是1990年在臺(tái)灣和西班牙舞者一起演出?；蛟S，這是我一生中最好的一部芭蕾舞劇《卡門組曲》。相信我?！?/p>

阿隆索想編出融合俄、英與西班牙式的卡門，他希望自己的卡門是個(gè)生性自由，是違反傳統(tǒng)禮教下的犧牲者。不過(guò)我倒不那么愿意從《卡門組曲》、“西班牙”，甚至是“傳統(tǒng)犧牲者”的角度來(lái)看待這部芭蕾；我覺(jué)得《卡門組曲》的故事已經(jīng)是個(gè)媒介，它帶給我的第一印象反而是一場(chǎng)場(chǎng)不同組合與特色的獨(dú)舞、雙人舞到群舞，而且“每個(gè)動(dòng)作要像雕像般的完美”，這正是普利謝茨卡雅舞蹈風(fēng)格最大的特色。有趣的是，后來(lái)在1964年拍攝的普利謝茨卡雅紀(jì)錄片里，我們發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演也特別從“雕像”與“手的語(yǔ)言”來(lái)詮釋普利謝茨卡雅的舞蹈。

相信任何人聽(tīng)到謝德林改編后的芭蕾舞劇《卡門組曲》音樂(lè)，第一印象就是節(jié)奏性非常強(qiáng)烈，樂(lè)器編制大量使用打擊樂(lè)。為什么？因?yàn)榘⒙∷鞯木幬柰耆煌趥鹘y(tǒng)古典芭蕾，許多舞蹈動(dòng)作幾乎近于完全靜止，特別強(qiáng)調(diào)舞者靜止時(shí)肢體的美感與肌肉的獨(dú)立性，甚至就只是動(dòng)動(dòng)肩膀、動(dòng)動(dòng)手腳，或是在臺(tái)上“走路”而已，因此謝德林特別以打擊樂(lè)器來(lái)強(qiáng)調(diào)夸大這些細(xì)小的動(dòng)作。

如前所說(shuō)，劇情只是提供整部芭蕾能夠前進(jìn)的“媒介”，最重要的還是那一場(chǎng)場(chǎng)不同組合的“舞蹈游戲”。舞臺(tái)布景像個(gè)圓形斗牛場(chǎng)，序奏過(guò)后是女主角卡門的獨(dú)舞，緊接著是唐?何塞與長(zhǎng)官進(jìn)場(chǎng)，藉著“士兵交接”這個(gè)劇情來(lái)表現(xiàn)男性獨(dú)舞。當(dāng)然，卡門誘惑唐?何塞的段落就是表現(xiàn)男、女雙人舞，音樂(lè)也是選用《卡門組曲》歌劇中最誘人的“哈巴涅拉”。但是在這段雙人舞里，唐?何塞的動(dòng)作幾乎處于完全靜止，只有幾個(gè)簡(jiǎn)單的肢體動(dòng)作。

接下來(lái)是謝德林自己譜寫的一小段過(guò)門。所有舞者先后進(jìn)場(chǎng)后，藉用卡門和女工打架被捕、要求唐?何塞放她一馬的劇情來(lái)表現(xiàn)。前面一小段約兩分鐘的快速過(guò)門段落非常好看，呈現(xiàn)出完全不同于古典芭蕾的男性肢體語(yǔ)言，可惜一直找不到這段舞蹈的圖片，只得請(qǐng)有興趣的人自己到現(xiàn)場(chǎng)或是找影帶出來(lái)看看。

抒情的唐?何塞獨(dú)舞后是一段完全無(wú)劇情的“波萊羅”，這段看似莫名其妙的簡(jiǎn)短段落是我最喜歡的，而且一般唱片完全聽(tīng)不出它的妙處。音樂(lè)使用比才《阿萊城姑娘》第二組曲中節(jié)奏性非常強(qiáng)的“法朗多舞曲”部分樂(lè)段。想像一下：所有群舞的男性圍坐在椅子上，中間兩張椅子是兩個(gè)獨(dú)舞的女孩。音樂(lè)開(kāi)始前，男性舞者以掌聲與跺腳聲為兩個(gè)女孩伴奏，女孩們順著掌聲、跺腳聲與后來(lái)的音樂(lè)表現(xiàn)出坐與站的各種肢體動(dòng)作。掌聲、跺腳聲與音樂(lè)實(shí)為一體。

斗牛士表現(xiàn)的又是另一種肢體美感：他的上半身盡量保持挺立不動(dòng)，以手、腳的表現(xiàn)為主。最后“命運(yùn)”與“終曲”是兩段很有意思的段落。卡門周旋在長(zhǎng)官、唐?何塞與斗牛士之間，但是三個(gè)男性舞者誰(shuí)都沒(méi)有得到卡門，抱走卡門的是身著黑衣、臉戴假面的“命運(yùn)”?！懊\(yùn)”在“終曲”搖身變成牛，就見(jiàn)卡門、唐?何塞、斗牛士與牛纏斗在一起，同一瞬間，斗牛士殺死了牛，卡門也命喪唐?何塞手中。序奏音樂(lè)響起，臺(tái)上沒(méi)有任何悲傷或哀泣，這場(chǎng)不同組合的“舞蹈游戲”就這樣結(jié)束。

阿隆索這部芭蕾舞劇場(chǎng)景的核心是集中在吉卜賽女孩卡門，唐?何塞和斗牛士埃斯卡米洛之間。她愛(ài)上士兵唐?何塞的悲慘命運(yùn)，盡管卡門為了年輕的斗牛士拋棄了他。主人公和何塞之間的關(guān)系是命中注定的，卡門死于何塞之手。因此，卡門的故事（與文學(xué)來(lái)源和比才的歌劇相比較）被象征性地呈現(xiàn)出來(lái)，而故事情節(jié)的統(tǒng)一（一個(gè)舉行斗牛的競(jìng)技場(chǎng)）又加強(qiáng)了這一點(diǎn)?？ㄩT是一個(gè)充滿激情，自由奔放的女人，與氣質(zhì)和善變的唐?何塞形成鮮明對(duì)比。命運(yùn)，一個(gè)穿著黑色衣服的芭蕾舞演員，代表卡門的另一個(gè)自我，用一副紙牌告訴卡門的財(cái)產(chǎn)。與煙草商人的爭(zhēng)斗導(dǎo)致卡門被蘇尼加上尉逮捕。在監(jiān)獄里，她引誘唐?何塞并說(shuō)服他釋放她?？ㄩT隨后陷入了唐?何塞和斗牛士埃斯卡米洛之間的三角戀愛(ài)中。

卡門并沒(méi)有死，她是普里塞茨卡婭飾演的主要角色之一，她的名片，而不是因?yàn)槠绽锶目▼I在此期間跳的比她的《天鵝湖》或《堂?吉訶德》好，而是因?yàn)榭ㄩT的形象是最好的表達(dá)她的個(gè)性和她的表現(xiàn)力和令人眼花繚亂的禮物；性格的魯莽和舞蹈的粗野，激情的天性和微妙的音樂(lè)，愛(ài)的挑戰(zhàn)和對(duì)舞蹈準(zhǔn)則的挑戰(zhàn)。和一個(gè)鮮明的輪廓，一個(gè)生動(dòng)的畫(huà)面，熾熱的情愛(ài)和決情的悲劇。

卡門的形象是瑪雅?普莉謝茨卡婭劇目中最好的角色之一。最引人注目的是將這位杰出藝術(shù)家的才華最為鮮明地展現(xiàn)出來(lái)，喚起了觀眾和戲劇評(píng)論家的熱情。芭蕾舞專家瓦迪姆?蓋耶夫斯基（Vadim Gayevsky）欽佩地說(shuō)：“在芭蕾舞劇中，卡門不僅對(duì)主要人物的關(guān)系很重要，而且與斗牛的觀眾的關(guān)系也很重要。她對(duì)周圍的暴力既不可怕也不感到殘酷。普利塞茨科伊飾演的卡門像一個(gè)斗牛士一樣與人群戲耍；她勇敢地戰(zhàn)斗，無(wú)所畏懼，有尊嚴(yán)地憤怒，帶著燦爛的嘲笑。不要讓這群人剝奪卡門對(duì)自己的信仰，對(duì)生活的熱情，對(duì)冒險(xiǎn)的熱愛(ài)?？ㄩT不僅是一名吉普賽人，還是唐?璜部落的西班牙人，她的角色風(fēng)格既不浪漫，也不夸張，而是與莫扎特的喜歌劇中角色一樣，有趣的戲劇。

在莫斯科，《卡門組曲》是普里塞茨卡婭“最好的”芭蕾舞劇——沒(méi)有瑪雅就沒(méi)有它，沒(méi)有它也就沒(méi)有瑪雅。

普利謝茨卡雅與謝德林在1972年制作《安娜?卡列妮娜》的時(shí)候，芭蕾舞劇《卡門組曲》里的“色情意味”也讓謝德林夫婦備受刁難。

芭蕾舞劇在莫斯科只存在于普里塞茨卡婭在大劇院芭蕾舞團(tuán)跳舞的時(shí)候，直到1987年；她離開(kāi)了莫斯科大劇院，只留下卡門的傳說(shuō)。

但世界各地也有其她的表演者。1967年，阿爾貝托?阿隆索在哈瓦那是偉大的舞者，他的嫂子阿麗希亞?阿隆索（考慮到“糾正”了莫斯科的審查制度，恢復(fù)了激情“雙人舞”）上演了這部電影版的《卡門組曲》，然后在國(guó)際上拍攝了這部電影，而且不僅上演了同樣的作品，還進(jìn)行了改編；每次編導(dǎo)都給卡門帶來(lái)了新的東西。1975年，首席舞者（Loip Araujo）（）主演過(guò)。1979年，阿爾貝托?阿隆索再次詮釋芭蕾舞劇《卡門組曲》聞名，她算是俄國(guó)境外演出芭蕾舞劇《卡門組曲》最著名的一位舞者。不過(guò)，阿麗希亞?阿隆索演出的版本和普利謝茨卡雅版本并不完全相同，感覺(jué)也完全不同。我們承認(rèn)阿麗希亞?阿隆索在演出其他劇目上的確有她獨(dú)特之處，然而就芭蕾舞劇《卡門組曲》來(lái)說(shuō)，即使她是阿隆索的嫂子，我覺(jué)得她的演出還是沒(méi)能跳脫古典芭蕾的思維，還是沒(méi)抓到阿隆索的特色，肢體動(dòng)作也沒(méi)有普利謝茨卡雅來(lái)得清晰明確。

普里塞茨卡婭她說(shuō)最好想往的是得到西班牙觀公的認(rèn)可。 “當(dāng)西班牙人喊出”好?。。∣le?。?“對(duì)我來(lái)說(shuō)，我意識(shí)到我贏了?！?/p>

然而，并不是每個(gè)人都對(duì)芭蕾舞劇有一致好評(píng)。著名的芭蕾編導(dǎo)費(fèi)奧多爾?洛普霍夫（Fyodor Lopukhov）分析了這部芭蕾舞劇的表演語(yǔ)言，他發(fā)現(xiàn):“卡門在（阿隆索編導(dǎo)的《卡門組曲》）中的表演是淫穢的?？ㄩT抬起一條腿戳在何塞的雙腳之間并不是表現(xiàn)出音樂(lè)中卡門的愛(ài)，而是，唉，我個(gè)人無(wú)法忍受這放蕩的女人?！?/p>

1978年，莫斯科大劇院根據(jù)謝德林同名作品拍攝了電影芭蕾舞劇。1978年，由費(fèi)利克斯?斯里多夫克（Felix Slidovker）導(dǎo)演，阿隆索編導(dǎo)，鮑里斯?梅塞爾設(shè)計(jì)舞美，蓋納蒂?羅茲德斯特文斯基指揮，普利謝茨卡雅飾演卡門，亞歷山大?戈?yáng)|諾夫（Alexander Godunov）飾演唐?何塞，謝爾蓋?拉琴科（Sergey Radchenko）飾演埃斯卡米洛，維克多?巴里金（Victor Barykin）飾演地方法官，洛伊帕?阿勞霍（Loip Araujo）飾演命運(yùn)。1979年，亞歷山大?戈?yáng)|諾夫投奔西方，這部電影遭禁，多年來(lái)蘇聯(lián)觀眾一直沒(méi)有看到。

《卡門組曲》以生動(dòng)的芭蕾音樂(lè)，一個(gè)有趣舞蹈概念的阿隆索，在一個(gè)有獨(dú)特的個(gè)性普莉謝茨卡婭的影響下誕生，補(bǔ)充了20世紀(jì)芭蕾舞劇目。20世紀(jì)70年代，《卡門組曲》在蘇聯(lián)全國(guó)各地的城市里表演了和許多不同的編導(dǎo)。有趣的是赫爾曼?斯庫(kù)埃爾（Hermann Zamuel，1972年）和瓦倫蒂娜?穆哈諾娃（Valentina Mukhanova）飾演卡門、瓦西里?奧斯特洛夫斯基（Vasily Ostrovsky）飾演何塞、尼基塔?達(dá)爾古什尼（Nikita Dolgushin）飾演埃斯卡米洛，在列寧格勒歌劇院和芭蕾舞劇院演出了68場(chǎng)。

芭蕾舞劇以普莉謝茨卡婭獨(dú)特的個(gè)性和以一種新的形式和新的生活為基礎(chǔ)，從而煥然一新。 《艾菲莎爾》（Afisha）雜志指出：“看起來(lái)沒(méi)有普莉謝茨卡婭的火熱的眼睛，她在《卡門組曲》上的反復(fù)聳起的肩膀和反手?jǐn)[動(dòng)的腿就不存在了?！爆F(xiàn)在，沒(méi)有人會(huì)對(duì)紅色背景上的一頭公牛的黑色剪影感到驚訝，它被召喚來(lái)象征一個(gè)巖石般的女孩密封在黑色連身褲中。但隨著瑪麗?亞歷山德羅夫（Maria Alexandrova）作為首席舞者的出演，這個(gè)現(xiàn)場(chǎng)表演變成了傳奇。芭蕾舞女演員身上沒(méi)有任何東西來(lái)自普莉謝茨卡婭的影子。然而，但其中在嘲弄的表情中，一個(gè)輕盈的步態(tài)，一條掠過(guò)手臂和腿的線條中，彎腰纏繞在椅子上，很多就是最佳的卡門。

后來(lái)，《卡門組曲》又回到了莫斯科大劇院它并成為保留曲目，專門為一位杰出的芭蕾舞演員舉辦了一場(chǎng)芭蕾演出，并與她的名字永遠(yuǎn)聯(lián)系在一起。2005年11月18日，莫斯科大劇院邁出了冒險(xiǎn)但又成功的一步——在瑪雅?普里塞茨卡婭60周年慶典上，她的《卡門組曲》再度復(fù)排上演，既是向她的致敬，也是對(duì)她的敬意。阿隆索也來(lái)了，鮑里斯?梅塞爾設(shè)計(jì)舞美，帕維爾?索羅金（Pavel Sorokin）指揮，助理編舞索尼婭?卡萊羅阿隆索（Sonia Calero Alonso），亞歷山大?魯布特索夫（Alexander Rubtsov）設(shè)計(jì)燈光。由大劇院芭蕾舞女首席斯維特拉娜?扎哈羅娃（Svetlana Zakharova）在莫斯科大劇院的新舞臺(tái)舉行上演了另一個(gè)新的版本；阿隆索老人特地專門為復(fù)排芭蕾舞劇來(lái)到莫斯科，在接受采訪時(shí)說(shuō)：“我?guī)?lái)了我在古巴一直在尋找的偉大風(fēng)格。它可以被稱為西班牙-古巴舞蹈的經(jīng)典結(jié)合。當(dāng)然，我希望這是一部現(xiàn)代戲劇。畢竟，世界總是在變化。但什么是現(xiàn)代舞？芭蕾舞演員穿上芭蕾舞鞋——這就是古典之作，然后脫下鞋子，不穿芭蕾舞鞋跳舞——這是新的舞蹈。我真的很喜歡戲劇，“卡門”中的很多東西都是以此為基礎(chǔ)的。舞蹈動(dòng)作應(yīng)該能說(shuō)話。卡門把她的腳放在何塞身上，就像在大喊:“嘿，你！”…的問(wèn)題是他是受害者。卡門是個(gè)吉普賽人，一個(gè)自由的女人，一個(gè)小偷。她現(xiàn)在總是做她想做的事。何塞是個(gè)戰(zhàn)士，他生活在一個(gè)不同的坐標(biāo)系中，“責(zé)任”是最重要的。他必須服從命令，但他違背了一切規(guī)則，違背了士兵的法律，失去了崗位，變成了賤民，然后失去了愛(ài)——他唯一剩下的生命意義，為了愛(ài)，為此他犧牲了社會(huì)地位。何塞只剩下憤怒和絕望。他既不是軍人也不是情人。他不是人?！?/p>

這個(gè)傳說(shuō)已成為經(jīng)典?！艾F(xiàn)在卡門永遠(yuǎn)不會(huì)死，”普里塞茨卡婭說(shuō)。

2007年6月17日，在莫斯科大劇院的一次巡回演出中，烏利亞娜?洛帕金娜（Ulyana Lopatkina）出演了這部芭蕾舞劇。她提出了自己的詮釋，自己對(duì)這個(gè)角色的看法。新的卡門其外在保留著；她的激情都在內(nèi)心深處，很少流露出來(lái)。但是洛帕金娜的《卡門組曲》堅(jiān)定的戲劇性并沒(méi)有形成古典和自由的對(duì)比，因?yàn)樗菍?duì)音樂(lè)的一種尖銳的模仿——正是從這種尖銳和這些重音中，自身的影像誕生了。

2010年4月19日，瑪麗婭芭蕾舞團(tuán)首演《卡門組曲》了，最終加入其保留劇目之中。

藝術(shù)家鮑里斯?梅塞爾對(duì)這部芭蕾舞劇的成功做出了重大貢獻(xiàn)。維克多?貝雷斯金（Victor Berezkin）解釋道:“由謝德林改編比才的音樂(lè)和梅塞爾設(shè)計(jì)舞美的《卡門組曲》（莫斯科大劇院，1968年）把舞臺(tái)空間變成了一個(gè)半圓形的木柵欄（在這里借用了廣受好評(píng)的塔甘卡劇院作品《來(lái)自塞川的好人》（The Good Man from Sechuan）中，有一個(gè)場(chǎng)景的布景是半圓形的，角色是坐在的椅子上的）——一個(gè)象征著生命的模擬斗牛場(chǎng)，標(biāo)志著斗牛士的舞臺(tái)和生活的隱喻舞臺(tái)，在那里上演了斗牛士和卡門生活的悲劇，將他們命運(yùn)聯(lián)系在一到險(xiǎn)惡的人物唐?何塞之中。木柵欄的中心是競(jìng)技場(chǎng)的入口，上面是半圓的，高靠背的椅子；坐在那里展現(xiàn)的是戴著面具的觀眾和穿著制服的法官，他們都是觀眾。這是舞臺(tái)決策方案的原則，貫穿整個(gè)表演。掛在舞臺(tái)上方的公牛面具是芭蕾舞劇的一種標(biāo)志，可以被認(rèn)為是邀請(qǐng)斗牛士表演的海報(bào)，代表了社會(huì)對(duì)卡門及其戀人非常規(guī)行為的不滿。同時(shí)也是一個(gè)不露面的形象。例如，斗牛士的一只手是黑色和光滑的，另一只手是白色和放松的?！懊\(yùn)”再次出現(xiàn)在飾演公牛角色的最后一幕中，三個(gè)主角在競(jìng)技場(chǎng)中相遇?？ㄩT與命運(yùn)，埃斯卡米洛和唐?何塞一起跳舞，直到她被刺傷。她死去時(shí)愛(ài)撫唐?何塞的臉龐，露出他作為刺客的臉。