接受人民文娛采訪當(dāng)天，鄭云龍剛好經(jīng)過10年前第一次公演音樂劇的世紀(jì)劇場。很多畫面歷歷在目：那一次，演完上半場，鄭云龍嗓子完全失聲，缺席了整個下半場。他用“失敗”二字形容自己的處女秀，他說：“那是職業(yè)生涯里最‘糗’的一次。”

有時人的際遇比想象的更為不可思議。10年前，面對只坐滿1/3的劇場，鄭云龍的愿望是有一天能有滿場的觀眾聽他的音樂??；10年后，他已成為粉絲眾多的音樂劇演員，在音樂劇市場蓬勃發(fā)展的當(dāng)下邀約不斷，他上節(jié)目、出單曲、演話劇，連“和三星堆面具相似”都能成為在網(wǎng)絡(luò)上的熱門話題。

3月初，鄭云龍又有了一個新嘗試——電影。在《柳浪聞鶯》中，他飾演畫家工欲善，上演了一段上世紀(jì)糾結(jié)、悵然、無可奈何的愛情故事。電影里，工欲善在兩位越劇演員之間徘徊，十八相送的曲調(diào)悱惻纏綿，江南畫扇的筆墨明艷動人，一場場戲瞬間化為繞指柔。

“從畢業(yè)到這部片子之前，沒有人找我拍電影，我也一直在演音樂劇、舞臺劇，所以這次對我來說也是個挑戰(zhàn)，壓力很大。”他說，“呈現(xiàn)不一定有多好，但對我自己而言，勇敢邁出了第一步。”

戲中人和戲外情

人民文娛：這是你第一次“觸電”，和過去的音樂劇、舞臺劇表演相比，最大的不同是什么？

鄭云龍：表演方法還是很不一樣的，首先表演環(huán)境就跟舞臺不一樣。還有一個跟之前體驗(yàn)很不同的，是這部電影不是順拍，故事不是從頭到尾按照時間線拍攝。

人民文娛 ：片中有很多越劇橋段，你飾演的工欲善又是個畫扇匠人，這兩門藝術(shù)你有何接觸？

鄭云龍：越劇我很喜歡，既是舞臺藝術(shù)，又是傳統(tǒng)藝術(shù)。越劇里寫意的東西很美，包括服裝、舞臺的色彩等等。至于繪畫，我在嵊州（拍攝地）的時候?qū)W了一點(diǎn)，但是我從小到大沒接觸過美術(shù)，也不是很感興趣。（笑）

人民文娛 ：兩位女主角身上都有一種對舞臺無可奈何的情愫。她們想唱卻找不到舞臺，心中有執(zhí)念但現(xiàn)實(shí)很殘酷。你看到這樣的故事時，會不會有一些感觸？

鄭云龍：會有的。因?yàn)槲覌寢屖蔷﹦⊙輪T，應(yīng)該是上世紀(jì)80年代末回的青島京劇團(tuán)，90年代我有印象的時候，到2000年左右吧，演出基本就很少了，所以我看到這個故事的時候還是很有感觸的。

特別是一場水上戲臺的戲（戲班老板來趕演員，說已經(jīng)沒人看戲了）。那個置景的還原度非常高。那天雨下很大，后臺到處漏雨，感覺再拍個一兩小時可能真要塌了。在演那場戲的時候，感覺和情緒都非常順。

人民文娛：除了舞臺故事，電影還有舞臺下三位主角的愛情線。這條線的特別之處是什么？

鄭云龍：首先這三個人的感情線是有一定的復(fù)雜性的。兩位女主角從小在戲班長大，像親人、像姐妹，在舞臺上又是對手，銀心是祝英臺，垂髫是梁山伯，也就是我們說的“女小生”——這是只有在越劇里才有的行當(dāng)，就是電影中說的“第三性”。

兩個女孩喜歡上同一個男人，垂髫成為工欲善感情世界里的理想主義，銀心則代表現(xiàn)實(shí)生活，女孩之間又有很多糾葛情感。這種交織就構(gòu)成了三者復(fù)雜的感情。

總之，既有復(fù)雜性，又有時代性，還有現(xiàn)實(shí)問題。

人民文娛 ：?那你自己理想中的愛情狀態(tài)是怎樣的？

鄭云龍 ：我對待這個比較平淡，安安穩(wěn)穩(wěn)的就挺好，沒有什么期待的。

不敢抬頭的一次謝幕

人民文娛 ：這幾年你的舞臺劇、話劇都有很好成績，像《德齡與慈禧》一票難求。之前人民文娛采訪盧燕老師，她對你給予高度評價。和這樣的大前輩合作，有什么特別收獲？

鄭云龍 ：第一次見到盧燕老師，是她來排練廳。很多人下去接她，她站在那兒我就有種見到偶像、見到傳奇的心情。她特別親切、和藹，在舞臺上展現(xiàn)出來的一是敬業(yè)，二是熱愛。她不用演，好像那就是她的人生一樣。

我記得最末場走臺，她走完后看著臺上每一個人，感動得哭了。她說，謝謝各位老師、各位藝術(shù)家，能陪我在臺上演可能是最后一場的演出——我們所有人都哭了。最后一場戲，她講完臺詞，“我累了，我要休息了”，我在臺上哭得頭都不敢抬，一直流眼淚。

能有機(jī)會跟她合作，是很幸福的事情。

人民文娛 ：舞臺是很神奇的，每一次都會有新的體驗(yàn)。你經(jīng)歷過那么多不同類型的舞臺，有沒有什么表演心得？

鄭云龍： 音樂劇和話劇都分大劇場、小劇場，它們的體量本來就不一樣，制作模式、劇本結(jié)構(gòu)也不一樣。我演過200多人的場子，也演過特別大的。去年我在北京人藝，那屬于黑匣子劇場，觀眾離表演者很近，那就必須自己去控制表演，注意把表演演到細(xì)節(jié)處。

在大舞臺上，你就要學(xué)會合理運(yùn)用每一個地方，舞美、裝置、空間，表演自然也要外放，要讓三樓最后一個座位的觀眾也能感受到你的表達(dá)。

人民文娛 ：?你在舞臺上最糗的一次是？

鄭云龍 ：我們今天采訪的這個地點(diǎn)，我剛才在來的路上還在想，2012年，10年前，就在旁邊的世紀(jì)劇院，我人生中第一場音樂劇失敗了。我演了半場就失聲了，下半場就沒演。所以今天經(jīng)過劇場我還是蠻有感觸的，這10年對我來說是意想不到的10年，從20歲到30歲，也是個重要的節(jié)點(diǎn)。

音樂劇市場的危與機(jī)

人民文娛 ：?從個人的10年到行業(yè)的10年，其實(shí)也體現(xiàn)了整個行業(yè)的飛速發(fā)展。上海最新數(shù)據(jù)顯示，2021年上海音樂劇數(shù)量比前一年增長了142%。在這樣的繁榮背后，從演員的角度，你能看到哪些機(jī)遇和憂患？

鄭云龍 ：首先肯定是市場變好了，越來越多的作品被呈現(xiàn)，這對整個行業(yè)都是有幫助的。從演員層面，最大問題就是對演員的需求量越來越大，但中國專業(yè)的音樂劇演員其實(shí)沒有這么多。我上學(xué)那會兒只知道4個學(xué)校有音樂劇專業(yè)，我們一個班才20個人，這算下來才多少人?，F(xiàn)在音樂劇對演員需求量太大了，這是一個很大的問題。

其次是作品質(zhì)量?，F(xiàn)在制作周期都不會特別長，不像我們原來。這肯定會影響一部分音樂劇的質(zhì)量，希望大家能在制作上多下點(diǎn)功夫。

有時候，市場變好，對所有人也是一種考驗(yàn)。

人民文娛：??中國的音樂劇發(fā)展得很晚，我們有什么可以后發(fā)制人的優(yōu)勢？

鄭云龍 ：中國原創(chuàng)音樂劇的話，首先就是故事。西方有西方的古典故事，它的思維方式就和我們不一樣。我們中國有中國故事的思維，中國觀眾也有中國觀眾的審美模式，這肯定是最重要的。其次就是中國的音樂，中國風(fēng)格的音樂就是最大的特色，比如一些戲曲類的、國風(fēng)類的，這肯定是我們最大的優(yōu)勢。音樂劇這門藝術(shù)在中國發(fā)展得晚，咱們都需要更加努力去學(xué)習(xí)，讓自己進(jìn)步。

人民文娛 ：?這10年，有什么特別深的體會？

鄭云龍 ：如果你真正熱愛一樣?xùn)|西，就不要輕言放棄，只要持之以恒，說不定夢想有一天就會實(shí)現(xiàn)。10年前我希望越來越多人來看音樂劇，能坐滿我的劇場——那個時候我的臺下大概只能坐滿1/3的觀眾。

今天，這個夢想真的實(shí)現(xiàn)了。

人民文娛 ：你想過放棄么？

鄭云龍 ：當(dāng)然想過放棄，但我沒有，我還是選擇堅(jiān)持下去。

人民文娛 ：?為什么？

鄭云龍： 因?yàn)闊釔邸?/p>