本文首發(fā)自公眾號：Yusi音樂審美養(yǎng)成

未經(jīng)允許嚴禁任何形式轉(zhuǎn)載? 作者：周雨思

提起鄧麗君，大家是什么印象？

溫柔端莊的甜歌天后？時尚洋氣的流行“教母”？

四十多年前，鄧麗君用甜美清麗的嗓音為被壓抑許久的內(nèi)地華語樂壇帶來久違的甘甜。

沒錯，她流傳下來的作品，大多是像《月亮代表我的心》《小城故事》等這樣婉轉(zhuǎn)悠揚的甜歌；再加上娃娃臉，大眼睛的古典少女長相，所以在很多人心中，鄧麗君是位唱著甜言蜜語，端莊優(yōu)雅的東方女神。

這自然是屬于鄧麗君的一個切面?？扇绻蠹覍λ恼J知僅停留于此，那可就太片面了。

鄧麗君的個性絕不限于端莊甜美。兩年前有一個視頻非?；?，是鄧麗君早年間演出時的一些片段剪輯。舞臺上的她，幽默俏皮地跟聽眾互動；忘詞之后機智找補；換掉歌詞搞笑自黑…一系列的行為，都讓大家重新認識了一個俏皮可愛，古靈精怪的鄧麗君。

我們總是太擅長以片面的認知、簡單的概括為過去的人貼上一成不變的標簽，并一廂情愿地將其推到高高在上、遙不可及的位置，卻忽略了他們生活中各種各樣的姿態(tài)和真實的生命瞬間。而往往是這些鮮活的瞬間，讓他們的人生中出現(xiàn)更多的可能性。

就像鄧麗君一生中所涉及到的音樂，其實并非只停留在華語甜歌，而是非常包容、多元的。

甚至，她是中國第一代搖滾音樂的啟蒙者。

“甜歌”之外的鄧麗君

我們通常所見到的鄧麗君的形象，大概是這樣的?

但你可能想象不到，有時候她也會是這樣的?

或者這樣的?

是的，拋開那些大家都熟悉的歌曲，鄧麗君還做過非常多元的探索與嘗試。在那個中國內(nèi)地流行樂剛剛艱難起步的階段，鄧麗君就翻唱了大量經(jīng)典的歐美音樂，展現(xiàn)了她很先鋒很搖滾的一面。

比如她曾經(jīng)翻唱過Joan Jett的《I Love Rock 'N Roll》。感受一下頭頂爆炸頭，身穿皮衣皮褲的鄧麗君帶來的視覺和聽覺沖擊。

再比如，她還翻唱過一首誕生于上世紀五十年代的經(jīng)典搖滾曲目《 ?It's So Easy》，如果你點開聽，會發(fā)現(xiàn)音樂非常熟悉。2006年，這首曲子被王心凌翻唱為《微笑彩虹》，并成為了爆紅偶像劇《微笑pasta》的主題曲，也成為了很多90后的深刻記憶。

但鄧麗君翻唱的這首歌顯然另有一番風(fēng)味，這與她平時的抒情曲風(fēng)大相徑庭，可我們依然能從她渾厚的中音、平穩(wěn)的氣息中感受到強大的唱功。聽這樣的鄧麗君，比起之前每次都感嘆她音色的甜潤和空靈，更讓人贊嘆她的前衛(wèi)與全能。

當然，如果這樣還不過癮，那么再來看一下“唱跳”選手鄧麗君的表現(xiàn)。

在翻唱Connie Francis的六十年代金曲《Stupid Cupid》時，她對這首布魯斯風(fēng)格的作品進行了改編，加入了八十年代非常流行的Disco元素，時髦又新鮮。而一頭大波浪，穿著短褲的鄧麗君在舞臺上邊唱邊跳，放在今天，依然是頂級的舞臺表現(xiàn)力。

其實最經(jīng)典也是令人印象最深刻的，還要數(shù)模仿邁克杰克遜。她曾在一場演唱會中唱起了邁克杰克遜的經(jīng)典代表作《Beat It》，踩著高跟鞋跳著高難度的舞蹈動作，這還是你印象中小家碧玉的鄧麗君？

1985年，鄧麗君在日本東京的一場名為「One & Only」的NHK演唱會，請來了日本當時的著名作曲人芳野藤丸來為整場演唱會重新編曲，芳野藤丸在編曲中加入了雷鬼、流行等元素，讓人耳目一新。

而鄧麗君的百變造型中有一套粉色太空服搭配黑絲，再加上時髦的臟辮，非常符合八九十年代視覺系搖滾的審美標準。

所以，鄧麗君所帶來的音樂與風(fēng)格影響，絕不僅限于那些大家熟知的溫柔甜歌。她是華語樂壇最早與國際接軌的流行巨星，勇敢、開放、自由而又幽默、大方、充滿親和力。

她站在時代的前沿，像美麗的天使，又像人間的精靈。

鄧麗君：中國搖滾引路人

所以，不難理解為什么當年的鄧麗君能火遍亞洲，不管是俏皮又獨立的新時代女性個性，還是包容開放的音樂品位，抑或是豐富多變的音樂曲風(fēng)，都讓她的名字沖破層層禁錮，占據(jù)了一代人的內(nèi)心。

沒錯，那是一個在中國內(nèi)地，流行音樂還上不了臺面的時代。鄧麗君的音樂被當時的社會主流認定為“精神腐蝕劑”的典型代表，被稱為“靡靡之音”。

但正是這些所謂的“靡靡之音”，打開了被壓抑的內(nèi)地年輕人感知音樂的大門，這些新鮮靈動的音樂充滿了生命力，讓人們看到了用音樂進行自我表達的無限可能。

也正是在這樣的封禁與打壓下，鄧麗君與她的音樂蒙上了一層“叛逆”色彩，代表了人們心中對自由、對真實的自我的向往，而這正是搖滾樂同樣想要對社會帶來的沖擊。就像唐朝樂隊的主唱丁武曾經(jīng)在一次采訪中所說的：

那時候我們周圍很少能夠聽到鄧麗君這樣的音樂，她的溫馨、她的唯美甚至還有的一點點叛逆，都是和當年主流音樂格格不入的，所以說，其實鄧麗君很搖滾。

崔健也評價鄧麗君的音樂為“自由創(chuàng)作的一種聲音，一種非傳統(tǒng)的自由的創(chuàng)造”。

所以，除了啟蒙，這批搖滾歌手也在鄧麗君身上找到了同路人的影子。

這也是為什么，除了一眾流行歌手紛紛模仿并視鄧麗君為偶像，崔健、竇唯、唐朝樂隊等第一代中國搖滾人，更是對鄧麗君有著極為深厚的情感。九十年代的搖滾樂隊，幾乎沒有人不會演奏她的作品。

當十幾歲的臧天朔整天無所事事，游蕩于社會和游戲廳時，偶然聽到鄧麗君的歌，猛然激發(fā)了他心底對音樂的熱愛。于是1984年，他拉上一幫玩樂器的前衛(wèi)青年，組建了自己的搖滾樂隊。第二年，他的那首《朋友》火遍了大江南北。

丁武在剛開始進行音樂創(chuàng)作時，拿起吉他準備彈奏，腦海里浮現(xiàn)過的就是鄧麗君歌曲的旋律。

多年之后，張楚、何勇上節(jié)目，提到當年的偶像，依然會毫不遲疑地說出鄧麗君的名字。而騰格爾更是直言，她是那一代所有男性心目中的“夢中情人”。

這樣的崇拜與向往，絕不僅僅是外表與個性上的喜歡?？梢哉f，鄧麗君對第一代中國搖滾歌手的影響，已經(jīng)超越了音樂上的熏陶，更是一種精神與思想上的引領(lǐng)。

1995年，鄧麗君因病去世，中國搖滾界一片哀慟。唐朝、黑豹、輪回、鄭鈞、臧天朔等一批歌手集結(jié)在一起，出了一張鄧麗君作品翻唱專輯，叫做《告別的搖滾》。

一群糙漢用搖滾嗓唱出那柔情的歌曲，至今，我們依然能從這張專輯中聽出他們深深的懷戀與不舍。如今，鄧麗君時代與搖滾時代都離我們遠去了。我們只能從那些歷史留下的音樂中去找尋那些動人的瞬間與真情。

本周更新的《華語音樂養(yǎng)成史：多維解析流行樂》課程中，我們繼續(xù)對焦上世紀九十年代，崔健、竇唯等歌手掀起的這場搖滾風(fēng)暴。他們是如何在鄧麗君的影響下找到自己的風(fēng)格并打造了一個屬于搖滾的黃金時代的？為什么直到如今，“江湖”上依然流傳著他們的傳說？解鎖課程，一起走進那個搖滾樂的傳奇時代。