[Emilie中法雙語]電影理論自翻 關(guān)于弗里德里?!ねっг娨怆娪暗脑u注(引言部分)

Remarques sur la poétique cinématographique de Friedrich Wilheim Murnau
Jürgen Müller

關(guān)于弗里德里希·威廉·茂瑙詩意電影的評注(引言部分)
尤爾根·穆勒
? ? ? ??當(dāng)我們說起電影是第七藝術(shù)時,緊接著便自然而然地提出什么是其余六種的問題。然而關(guān)于藝術(shù)之間聯(lián)系的此類問題,并沒有被明確陳述清楚,卻在電影的到來前已有久遠(yuǎn)傳統(tǒng)。在歷史長河中,西方文化已經(jīng)提出一套基于多樣前提的完整劃分體系。最為古老之一的,是赫西俄德的《神譜》。這位希臘詩人區(qū)分了九種藝術(shù),每類均有一名象征的女神。
? ? ? ? 起初真正的理論概念是七藝,分為三藝和四術(shù)。此理論將數(shù)學(xué)領(lǐng)域和語言學(xué)領(lǐng)域相互對立開來,一邊是天文、算術(shù)、音樂、幾何,另一邊則是修辭、語法和論證。您可以很容易地發(fā)現(xiàn),這個體系既不包含繪畫,又不包含雕塑。在古代文化中繪畫的缺席以及對此的疏忽,引領(lǐng)了文藝復(fù)興,且至今仍影響著我們對于造型藝術(shù)的見解。因?yàn)?strong>十五世紀(jì),繪畫走向理論,具有現(xiàn)代意義。事實(shí)上,萊昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂于1435年發(fā)表的《論繪畫》,首次將繪畫上升為七藝之一,由此,阿爾伯蒂與古代傳統(tǒng)背道而馳1。
? ? ? ? ??一方面,他反對柏拉圖,正如大眾所知一樣,認(rèn)為在其《理想國》中,畫家是荼毒心靈以及離經(jīng)叛道者。另一方面,他反對先前明確提出的將繪畫排出在外的七藝體系,因?yàn)?strong>繪畫隸屬于手工業(yè)并且可以以此為生。阿爾貝蒂進(jìn)行著雙重探索。第一,他具體闡釋了透視法的原理;第二,他向我們展現(xiàn)了繪畫的精神特性。柏拉圖已表明,看遠(yuǎn)處較小的物體證實(shí)了視覺的欺騙性。透視理論正是阿爾貝蒂對于這個問題的回應(yīng)以及對于這位古希臘哲學(xué)家的駁斥。
1萊昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂,《論繪畫》法語版(De Pictura,1435), Macula, Dédale, 1993

? ? ? ??接下來重要的一步便是對于造型藝術(shù)的理解,與一部傳記息息相關(guān)。喬爾喬·瓦薩里,毫無疑問,我們稱其為藝術(shù)史之父,他努力凸顯了藝術(shù)的存在特性。他于1550年(譯者注:已改為實(shí)際出版年份)首次出版的《藝苑名人傳》,涵蓋了我們現(xiàn)今仍在使用的論說藝術(shù)的基礎(chǔ)詞匯:藝術(shù)家的天賦、才華被埋沒的大師的苦痛、絕望而憂郁的畫家2。對于瓦薩里而言,外部的生活和藝術(shù)緊密相連。藝術(shù)家的崇高不僅僅通過其內(nèi)在作品體現(xiàn),還與外在生活密不可分。我們可以用一句格言概括:如此人生,如此杰作。這個觀點(diǎn)比展露出的還要精彩。倘若沒有先前建立的生平與作品之間的聯(lián)系,十九世紀(jì)的唯心主義哲學(xué)便無法發(fā)展“天才論”美學(xué)。從此藝術(shù)便無法存在,除非與特立獨(dú)行的品格相連。
? ? ? ??此外,瓦薩里介紹了disegno的藝術(shù)范疇。據(jù)他而言,繪畫、雕塑和建筑都取決于素描,尤其是包括設(shè)計圖紙以及造型藝術(shù)家想象外形的能力。針對瓦薩里突出強(qiáng)調(diào)素描在造型藝術(shù)中的源頭共通性,存在著一場藝術(shù)理論紛爭,意大利人稱其為paragone。
? ? ? ? 這場曠日持久的藝術(shù)間的修辭和理論辯駁傳統(tǒng)直到1766年在德國才得以終結(jié),即萊辛?xí)鴮懙?strong>《拉奧孔》3。在他的文本中,萊辛得以區(qū)別空間藝術(shù)和時間藝術(shù),并且證實(shí)了所有藝術(shù)均具有表現(xiàn)描繪的力量,正是這種力量決定了其美學(xué)效力。比如,文學(xué)可以刻畫拉奧孔的嘶吼,因?yàn)樗咳欢拧U喾?,繪畫和雕塑中,應(yīng)當(dāng)戒除此種表達(dá)方式,因?yàn)榉駝t的話,這位特洛伊祭祀將永不停歇地在喊叫,與我們的審美感知相抵觸。最后的爭論便在這簡練的概覽中畫上了句點(diǎn)。
? ? ? ? 鑒于剛剛所說,正如繪畫之于文藝復(fù)興一樣,我們應(yīng)該探索電影初期到本世紀(jì)二十年代末期的歷程,和先前介紹的已經(jīng)建立的唯心主義美學(xué)并無瓜葛。不可否認(rèn)地,正如電影出現(xiàn)前不便的攝影術(shù)一樣,需要照相機(jī)拍下以及放映機(jī)投射才得以展現(xiàn)。設(shè)備決定了電影的負(fù)面性,而電影應(yīng)當(dāng)作為個性寫作的風(fēng)格載體。對于第一篇電影理論而言,從根本上來說,應(yīng)當(dāng)有兩種可能性:或與之前已存在的藝術(shù)范式相似,或另辟蹊徑,開創(chuàng)新路。
2喬爾喬·瓦薩里,?《由契馬布埃至當(dāng)代最優(yōu)秀的意大利建筑師、畫家、雕刻家的生平》,1991版
3戈特霍爾德·埃弗拉伊姆·萊辛,《拉奧孔》,1983年法語版
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六種藝術(shù)找尋第七藝術(shù)
? ? ? ??正是喬托·卡努杜于1923年撰寫的《第七藝術(shù)宣言》,其中將電影尊稱為綜合六種藝術(shù)的“第七藝術(shù)”,并且表明,認(rèn)為電影才是作為真正意義上所有傳統(tǒng)藝術(shù)的滅點(diǎn)。他以樂觀筆調(diào)寫道:“自此以后,我們急需電影以此來創(chuàng)造通向其余門類的總括的藝術(shù)?!?
? ? ? ??毫不謙虛地,在這位意大利的思想家?guī)淼淖畛醯暮喍陶撐闹校瑸榱嗣枋鲭娪?,拾得了“第七藝術(shù)”的絕妙表達(dá),使得大眾都欣然接受了這個叫法;他的全新美學(xué)體系建立了堅實(shí)的根基,終結(jié)了“混亂的窘境”;并且他認(rèn)為,再次解釋根基是十分必要的。
? ? ? ??卡努杜建立的體系構(gòu)建了藝術(shù)的分級制度。建筑和音樂是藝術(shù)的“母題”,二者在任何時候都使得人們可以刻畫形象的生命并且為后世珍藏。創(chuàng)造此類藝術(shù)的原因便是人們對于強(qiáng)大權(quán)勢的崇拜并且認(rèn)為自己也可作為從屬于其中的一部分。在此意義上,藝術(shù)的根本任務(wù)便在于超越或自我超越,被卡努杜稱作“忘卻美學(xué)”。
? ? ? ??從人類學(xué)的角度來說,他設(shè)想了隨后的模式:建筑誕生于史前人類建造的第一間茅草屋;音樂則脫胎于抑揚(yáng)頓挫的聲調(diào)和此起彼伏的踢踏聲。完善陋室的欲望體現(xiàn)在物品中,重要的內(nèi)心則依附于繪畫和雕塑。當(dāng)遠(yuǎn)古人類能夠通過舞蹈清晰表達(dá)內(nèi)心所想時,詩歌便應(yīng)運(yùn)而生。
? ? ? ??根據(jù)卡努杜的高效又易懂的大膽思辨,他知道雕塑和繪畫與音樂、舞蹈、詩歌相悖。歸結(jié)到電影的角色上,則是將所有藝術(shù)融合于一個總括的作品中,正如威廉·瓦格納所寫的歌劇一樣。
? ? ? ??在我看來,這位意大利的理論家暗自援引了這位德國作曲家(譯者注:指瓦格納),不斷地在其所寫文字中強(qiáng)調(diào)歌劇的綜合性。事實(shí)上,瓦格納先前已經(jīng)提及藝術(shù)形式間的合作必然性:“現(xiàn)今,任何一門藝術(shù)都不可在單獨(dú)割裂后創(chuàng)造新的形式。確實(shí),不僅對于造型藝術(shù)來說,而且還針對舞蹈藝術(shù)、樂器演奏藝術(shù)以及寫作。這些都在最大程度上于總體的作品中發(fā)揮他們的效能后,才可以最終創(chuàng)造出新的形式,即歌?。ā?”根據(jù)瓦格納,只有在總體作品中,才能夠體現(xiàn)經(jīng)典藝術(shù)的最大意義。

? ? ? ? 針對電影,卡努杜重新采納了這個觀點(diǎn)。在最后的思考中,當(dāng)他起草了關(guān)于現(xiàn)代生活所有層面的一體進(jìn)程時,他的設(shè)想具有完全的烏托邦性質(zhì)。在這其中不僅僅是藝術(shù),還有其余所有的歸于一個全新的統(tǒng)一體之中:“我們的時間與內(nèi)外部的活力不相容;與內(nèi)在外在世界的全新創(chuàng)造不可并存;與延續(xù)到我們的繁衍能力不能兼容:肉體靈魂、物質(zhì)精神。我們的時間總括了人生經(jīng)歷,被合成為神圣的沖動。我們綜合了所有的實(shí)際生活以及情感生活。我們將科學(xué)與藝術(shù)聯(lián)姻。我想說這是一種全新的發(fā)明,而并非局限于科學(xué)的冰冷數(shù)據(jù)和藝術(shù)的崇高理想。正是電影,將二者交融運(yùn)用,為的是捕捉和定格節(jié)奏與光影。”
? ? ? ?這段文字在卡努杜解讀新的黃金時代時到達(dá)神化的頂峰,先前我已經(jīng)敲了警鐘。我不了解還有其它任何文章比該篇更加期待第七藝術(shù)的。在這個設(shè)想下,除了暗含的唯心主義,還觸怒了神學(xué)以及政治層面。正如電影隨后指涉的那樣,正如電影可以彌補(bǔ)現(xiàn)代生活增長的浪費(fèi)現(xiàn)象以及調(diào)和人與環(huán)境的矛盾那樣。
? ? ? ?盡管卡努杜有些“夸大其詞”了,他的文章蘊(yùn)含了一種處于二十年代關(guān)于電影爭論漩渦中心的美學(xué)觀念,總和的藝術(shù)究竟是什么?文章強(qiáng)調(diào)了電影的歸納和概括能力:“第七藝術(shù)調(diào)和了其余藝術(shù);”然而這種熱情使得卡努杜忘記為我們指明他是如何設(shè)想此類影片的創(chuàng)作過程的。我們將望見才華橫溢的創(chuàng)作者實(shí)現(xiàn)這個挑戰(zhàn),抑或是總和的藝術(shù)也可以作為集體作品而同時存在呢?
4喬托·卡努杜,《第七藝術(shù)宣言》,1995版,p.8
5理查德·瓦格納,德語真滴查不到我肝不動了

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? émilie 翻譯校對
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 于巴黎
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ??2020/7/24?