1. 好萊塢 - 白話現(xiàn)代主義：向大眾傳播文化，甚至生活方式

原創(chuàng)缺失：白話現(xiàn)代主義表達的困境

只肯前進，不肯倒退

2. 流媒體

作者電影 ～2019 阿方索 卡隆《羅馬》導演中心論

聽覺 ～現(xiàn)實主義的還原

（《地心引力》巨大裝置，全方位的聲音空間，透視聲畫對位）攝影 艾曼努爾 盧貝茲基《人類之子》假長鏡頭 現(xiàn)實記錄手段→奇觀幻覺

流媒體的話題不只關于技術、天才藝術家，更有關于資本的轉移

影院的觀影空間、文化、規(guī)定 ～網(wǎng)絡？對傳統(tǒng)的模仿

《荒野獵人》暴露攝影機 廣角鏡頭特寫（第一人稱敘事？）

《鳥人》室內 奇觀 界限坍塌

人們嘗試去消化發(fā)生在電影工業(yè)中的各種變革

《紙牌屋》電影導演指導

3. 19世紀危機的積累使20世紀成為極端，想從危機中突圍，充滿革命

21世紀是20世紀的未完成，可以說又回到了革命之前，人類再次面對拷問

數(shù)碼轉型與生物學革命

4. 相對于電視文化（無線），HBO打破了屬于電視的禁忌，亦可提供媲美電影院的高質量影像

《真愛如血》《欲望都市》《Too big to fail》

5. 從規(guī)訓社會到監(jiān)控社會 - 黑鏡

英國電視4臺 ～反電視文化，反大眾傳媒，以與電視文化對立形成自己的定位

6. 以另一種方式被消費？/終被消費？

資本追求利潤最大化

資本投入排斥資本家本身

電影續(xù)作 | 數(shù)碼媒介 同人文與原作間的復雜沖突

愛豆 與 30年代好萊塢明星

2012 膠片時代終結 膠片使電影與其他媒介區(qū)分開

《里卡多一家》《 塔米菲的眼睛》～數(shù)碼轉型其實直接沖擊電視 ～電視是將世界帶入家庭，將公共帶入私人，新聞，日常性的情景喜劇，大眾文化

而電影是與現(xiàn)實瑣碎日常區(qū)分的，探討問題，遠離現(xiàn)實

漫改 ～分眾文化 同人互文的感動

3D電影的思維方式，VR雙向互動？

故事世界還是觀眾被幽靈化？