人物：胡金銓

胡金銓（1932—1997）：導(dǎo)演，編劇、演員。祖籍河北，生于北京，1949年前往香港，曾先后做過廣告畫師、繪畫海報及電影廣告。1958年，在李翰祥的引薦下，簽約邵氏電影公司，成為合約演員。在邵氏電影公司期間先做演員，參演《江山美人》（李翰祥導(dǎo)演）、《畸人艷婦》（岳楓導(dǎo)演），并擔(dān)任《花田錯》（嚴(yán)俊導(dǎo)演）編劇。后于1963年，初執(zhí)導(dǎo)筒，擔(dān)任《梁山伯與祝英臺》副導(dǎo)演（實際分擔(dān)導(dǎo)演工作）。1965年，自編自導(dǎo)抗戰(zhàn)片《大地兒女》，因題材敏感被迫刪改，票房也不盡如人意。1966年導(dǎo)演低成本電影《大醉俠》，獲得商業(yè)成功，被認為“開創(chuàng)中國新派武俠紀(jì)元之作”。

1967年，胡氏離開邵氏電影公司，奔赴臺灣，加入聯(lián)邦公司，但與香港電影公司仍有聯(lián)系。在臺期間拍攝《龍門客棧》（1967）、《俠女》（1971）、《迎春閣風(fēng)波》（1973）等影片。其中《俠女》在香港遭遇口碑和票房滑鐵盧后，但獲得了戛納國際電影節(jié)選片人皮爾?利思昂的賞識。在皮爾的支持下，胡氏自掏腰包購買版權(quán)，并將分為上下兩部上映的《俠女》剪輯為3小時版本，參與第28屆戛納國際電影節(jié)，獲得最高技術(shù)獎，獎項為胡氏贏得了國際聲譽。但他70年代的作品，在香港大多票房成績不高，80年代，更是難以籌措資金拍片。1989年，胡氏應(yīng)徐克邀約，拍攝《笑傲江湖》，因兩人理念不同，中途退出。胡氏最后一部作品是由中港臺三地合拍的《畫皮之陰陽法王》（1993年）。在1997年逝世前，胡氏都在為拍《華工血淚史》籌措資金，終未成功。從影以來，胡氏僅導(dǎo)演了11部長片，卻因開創(chuàng)新派武俠類型、影片文本濃厚的歷史和京劇氛圍，以及快速的剪輯，「豐富了大眾電影的傳統(tǒng)」。

電影公司：嘉禾影業(yè)有限公司

嘉禾影業(yè)有限公司（1970—2007）：20世紀(jì)70-90年代中期，香港最大的制片機構(gòu)之一。1970年，原邵氏電影公司制片經(jīng)理鄒文懷出走，與何冠昌、梁風(fēng)等人共同創(chuàng)立了嘉禾影業(yè)有限公司。與邵氏影業(yè)垂直整合的產(chǎn)業(yè)運作模式不同，嘉禾影業(yè)以“衛(wèi)星制”推動了制片模式的創(chuàng)新。同時，制片模式的創(chuàng)新，為嘉禾招徠各路影人，這些影人在不同時期，均開創(chuàng)了不同類型的影片風(fēng)格。1970—1973年間，嘉禾簽下回國省親的李小龍，其合作的首部作品《唐山大兄》獲得320多萬港幣的票房，隨后《精武門》、《猛龍過江》和《龍爭虎斗》同樣票房驕人，多部電影的成功，不僅讓李小龍成為華人的驕傲，也使嘉禾影業(yè)在香港電影界站穩(wěn)腳跟；1973年，李小龍意外去世后，嘉禾影業(yè)沉寂過一段時間。不久，許冠文和許冠武等兄弟加入嘉禾影業(yè)，開創(chuàng)了具有香港本土意識的“許氏喜劇”。由“許氏喜劇”開創(chuàng)的喜劇精神，將喜劇動作化，促成了嘉禾與日后成為功夫喜劇巨星成龍的合作。從1978年開始，嘉禾與成龍展開了長達21年的合作，期間共出品了27部成龍出演的電影，成功開拓了復(fù)合電影類型：功夫喜劇片和警匪動作片。其中，黃飛鴻系列電影、僵尸系列和鬼打鬼系列電影都極大的豐富了香港電影類型。進入21世紀(jì)后，隨著香港電影產(chǎn)業(yè)的式微，加之1998年鄒文懷的得力助手何冠昌辭世和公司內(nèi)部的財務(wù)糾葛，嘉禾逐漸失去昔日榮光。2007年，鄒文懷將嘉禾影業(yè)公司轉(zhuǎn)賣給內(nèi)地的橙天娛樂（國際）控股有限公司。隨后，嘉禾影業(yè)有限公司改名為“橙天嘉禾”。2018年，創(chuàng)始人鄒文懷去世，嘉禾影業(yè)最終成為香港電影史中的一段傳奇。

類型與流派：香港電影新浪潮

香港新浪潮電影（1978/79—1982）:亦稱“香港電影新浪潮”、“香港新電影”，三個名稱均指，于1978/79年開始，一群出身電視臺的新導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的香港電影，這個稱呼在1981年左右逐漸消失。一般認為，香港新電影開始于1978年嚴(yán)浩導(dǎo)演的《茄哩啡》，崛起于香港無線電視臺菲林組。時任無線電視臺節(jié)目部經(jīng)理梁淑怡創(chuàng)立的“菲林組”招募了一批從國外留學(xué)歸港的青年電影人，如徐克、許鞍華、嚴(yán)浩、蔡繼光等人，同時給予本土影人譚家明和章國明鍛煉的機會，為香港新電影的出現(xiàn)提前培養(yǎng)好了新鮮血液。1978年，隨著香港無線獨立制片的崛起和嚴(yán)浩的處女座出世，1979年，徐克的《蝶變》、許鞍華的《瘋劫》和章國明的《點指兵兵》也接連推出。同時，一批非出身電視臺，但都有留學(xué)背景的導(dǎo)演如甕維銓、于仁泰也分別推出了《行規(guī)》和《墻內(nèi)墻外》等影片。這些影片獲得了票房和口碑的雙贏，引起了投資人和影評人的注意。1980年，香港新電影數(shù)量增多，徐克和許鞍華成為新浪潮的主力軍，徐克推出了《第一類型危險》和《地獄無門》、許鞍華拍攝了《撞到正》，其他新人導(dǎo)演也都拍出了自己的作品。但與去年的好評如潮不同，評論界開始出現(xiàn)不同的聲音，批評主要集中在香港新電影藝術(shù)性不足方面。1981年，新藝城公司成立，香港制片環(huán)境發(fā)生變化，大公司主導(dǎo)制片業(yè)開始取代小公司占據(jù)山頭競爭的局勢，香港新電影的導(dǎo)演們除了許鞍華外，大多投身大公司拍片。到了1982年，香港新電影的浪潮徹底歸于平靜。但關(guān)于其終止時間，至今仍有爭議，有學(xué)者認為新浪潮終于1984年，有學(xué)者則認為新浪潮1982年已經(jīng)結(jié)束。無論如何，香港新浪潮電影在一開始確實給香港電影界帶來了震撼，雖有部分影評人抨擊其缺乏歷史感、國家感、民族感和政治感。但作為一場電影運動，香港新浪潮電影在影史中留下了令人難以忽視的印跡。

類型與流派：許氏喜劇

許氏喜?。?/strong>籠統(tǒng)的說，許氏喜劇指的是由許氏兄弟（一般指許冠文、許冠杰、許冠英三兄弟）開創(chuàng)的一種喜劇風(fēng)格，具有強烈的本土粵語喜劇色彩。1974年許冠文自編自導(dǎo)了《鬼馬雙星》，自此開創(chuàng)了許氏粵語喜劇的路線。許氏喜劇繼承了以往香港粵語喜劇貼合社會現(xiàn)實的傳統(tǒng)，聚焦于描寫中下層市民生活。雖然許氏喜劇依舊對小人物的劣根性進行展示，但他們在展示的同時，又體察到小人物生活的艱辛，嘲弄之余，抱有憐憫。以一種調(diào)侃幽默且富有人情味的方式，觀照了20世紀(jì)七八十年代的香港市民階層，贏得了大眾喜愛。同時許氏喜劇擅長將喜劇動作化，為此后的功夫喜劇電影奠定了基礎(chǔ)。許氏喜劇的代表作品有《鬼馬雙星》、《天才與白癡》、《半斤八兩》、《賣身契》、《摩登保鏢》、《神探朱古力》等。