形式主義是一種文化和藝術(shù)的哲學(xué)，強(qiáng)調(diào)作品的形式和結(jié)構(gòu)，而不是其內(nèi)容或主題。它起源于20世紀(jì)初的俄國，最初是指對音樂的研究方法和觀點(diǎn)，后來擴(kuò)展到其他藝術(shù)領(lǐng)域。形式主義的巔峰可以追溯到20世紀(jì)40年代至60年代的美國和歐洲，當(dāng)時(shí)許多文化批評家、哲學(xué)家和藝術(shù)家都在探索形式主義的可能性和局限性。

在20世紀(jì)40年代和50年代，形式主義開始成為美國文學(xué)和藝術(shù)批評的主要方法之一。著名的美國批評家克萊恩（Cleanth Brooks）和威廉·肯特（William K. Wimsatt）提出了“新批評主義”這一概念，宣揚(yáng)作品應(yīng)該被理解為一種自足的藝術(shù)形式，而不是作為一個(gè)歷史和文化的產(chǎn)物。他們主張從作品內(nèi)部的結(jié)構(gòu)和元素出發(fā)，研究作品的美學(xué)特征和語言形式，并強(qiáng)調(diào)作品的獨(dú)立性和自足性。

同時(shí)，在歐洲，形式主義也在不同的藝術(shù)領(lǐng)域中得到了廣泛應(yīng)用和發(fā)展。在建筑領(lǐng)域，瑞士建筑師勒·柯布西耶（Le Corbusier）和美國建筑師萊斯（Mies van der Rohe）都主張形式和功能的統(tǒng)一，即建筑應(yīng)該根據(jù)其功能和結(jié)構(gòu)要求來設(shè)計(jì)，而不是根據(jù)裝飾或歷史樣式的要求。在繪畫領(lǐng)域，荷蘭畫家蒙德里安（Mondrian）和俄國畫家馬列維奇（Malevich）則主張將繪畫簡化為幾何圖形和基本顏色的組合，強(qiáng)調(diào)形式和結(jié)構(gòu)的純粹性。在電影領(lǐng)域，法國新浪潮運(yùn)動（Nouvelle Vague）的導(dǎo)演們?nèi)鐓慰恕へ愃桑↙uc Besson）和讓-呂克·戈達(dá)爾（Jean-Luc Godard）也在探索電影語言的形式和結(jié)構(gòu)，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的敘事和視覺風(fēng)格。

然而，隨著時(shí)間的推移，形式主義也遭遇了一些批評和挑戰(zhàn)。其中最主要的是指責(zé)形式主義忽略了作品的歷史和社會背景，缺乏對作品內(nèi)容和主題的關(guān)注。

對形式主義的批評認(rèn)為，它過于關(guān)注作品的形式而忽略了作品的內(nèi)涵和意義，忽視了作品與文化、歷史和社會的聯(lián)系，導(dǎo)致了形式主義研究的局限性和誤導(dǎo)性。這些批評反映了形式主義在研究方法和視角上的不足和局限性，同時(shí)也為后來的文化和藝術(shù)批評提供了一些啟示和借鑒。

在20世紀(jì)60年代和70年代，隨著后現(xiàn)代主義和文化批評的興起，形式主義的影響逐漸減弱。后現(xiàn)代主義主張從作品的語言和符號出發(fā)，探索作品與歷史、社會和權(quán)力關(guān)系的互動，強(qiáng)調(diào)文化的多元性和多樣性。與此同時(shí)，文化批評家和藝術(shù)家們也開始重新思考形式主義的方法和觀點(diǎn)，試圖將其與其他理論和方法相結(jié)合，創(chuàng)造出更為豐富和綜合的研究視角。

在當(dāng)代，形式主義依然具有一定的影響力和價(jià)值。它提供了一種理解作品形式和結(jié)構(gòu)的視角，強(qiáng)調(diào)作品的獨(dú)立性和自足性，為后來的文化和藝術(shù)批評提供了一些重要的思想和方法。同時(shí)，形式主義的局限性和不足也引發(fā)了對其他研究視角和方法的探索和創(chuàng)新，促進(jìn)了文化和藝術(shù)研究的多元化和發(fā)展。

總之，形式主義的巔峰可以追溯到20世紀(jì)40年代至60年代，當(dāng)時(shí)它成為了美國和歐洲文化和藝術(shù)研究的主要方法之一。形式主義強(qiáng)調(diào)作品的形式和結(jié)構(gòu)，主張從作品內(nèi)部的元素和結(jié)構(gòu)出發(fā)研究作品的美學(xué)特征和語言形式。然而，形式主義的批評認(rèn)為它忽視了作品的歷史和社會背景，缺乏對作品內(nèi)容和主題的關(guān)注。隨著后現(xiàn)代主義和文化批評的興起，形式主義的影響逐漸減弱，但它依然具有一定的影響力和價(jià)值，為文化和藝術(shù)研究提供了一種重要的研究視角和方法。