上海音樂學(xué)院出版社出版邱曙葦新書《拉威爾經(jīng)典藝術(shù)歌曲集》自序

自 序

拉威爾，這位法國印象派音樂大師，是繼德彪西之后將法國印象派音樂推至音樂世界頂峰的代表人物，是唯一一位可以與德彪西并駕齊驅(qū)的印象派音樂大家。

拉威爾這位我最早喜歡上的法國作曲家，也是讓我徹底喜愛上法國藝術(shù)歌曲的作曲家。在我的巴黎五年留學(xué)生涯中，他的作品一直熏陶著我。我特別感謝我的導(dǎo)師法國著名女高音歌唱家和聲樂教育家伊迪絲·塞利格（Edith Sélig) 教授, 她是一位享譽世界的法國藝術(shù)歌曲專家，每年的夏天她都會去日本開兩個月的法國藝術(shù)歌曲大師課。正是她與亞洲的這種淵源，塞利格女士面對我這位從未接觸過法國藝術(shù)歌曲的來自中國的學(xué)生，一開始就給了我福雷的藝術(shù)歌曲，對于福雷音樂中那種淡淡的憂郁，總是讓當(dāng)時還年輕的我難以接近作曲家的心靈深處，唱他的作品，我一直覺得自己像是個局外人。在經(jīng)歷這一過程后，老師給了我拉威爾的藝術(shù)歌曲《魔笛》，讓我領(lǐng)悟并喜歡上了法國藝術(shù)歌曲，此前我還不知道有那么美妙的一種音樂，聲音可以像畫筆那樣精致地去描繪一個畫面，一種想象。作品里的每一個音符都像是靈動的精靈，讓你不停地去捕捉它，愛撫它。

演唱拉威爾的歌曲與演唱德彪西的歌曲是完全不一樣的。德彪西的音樂需要花很大的功夫去磨練，但是呈現(xiàn)在觀眾面前時，卻要像是自然流露，沒有一絲嬌柔做作；拉威爾的音樂不一樣，他的音樂從頭到尾就需要你去精心打磨，再精致地呈現(xiàn)在觀眾面前。德彪西的語言天賦，讓他的音樂與法語歌詞如同一體，融合的天衣無縫，音樂自然的連貫形成獨特的風(fēng)格；而拉威爾的鋼琴伴奏似乎永遠(yuǎn)都在大膽地嘗試成為主角，演唱者稍不留意，就可能變成鋼琴的伴奏。歌唱者需要去尋找每個音符的最佳音色。

2002年留學(xué)回國之后，我的第一場音樂會便是《拉威爾獨唱獨奏音樂會》的中國巡演，最后一場在廣州星海音樂廳進(jìn)行了現(xiàn)場錄音，之后由中國唱片公司整理出版發(fā)行《邱曙葦唱拉威爾》，2007年這張唱片被美國國會圖書館和美國國家民俗中心收藏，隨后在世界銀行總部、哥倫比亞大學(xué)和華盛頓猶太藝術(shù)中心等處開了幾場法國作品音樂會。這本樂譜附帶的音頻資料，便是我2004年在星海音樂廳的現(xiàn)場錄音。

編著這本教材，與去年出版的《德彪西經(jīng)典藝術(shù)歌曲集》一樣，筆者特別商請了上海著名的法文翻譯家馬振騁先生合作翻譯拉威爾藝術(shù)歌曲的詩歌歌詞，2007年出版的唱片《邱曙葦唱拉威爾》中詩歌的翻譯，也是馬老先生的杰作。詩歌中的幽默、純真的情感唯有在馬老先生的筆下更顯得生動而感人。拉威爾在詩歌的采用上與德彪西有著很大的不同，尤其是很多詩歌的風(fēng)格不一樣，馬老先生對法語詩歌的敏感與細(xì)膩給我們展現(xiàn)了詩歌原作的精美，讓歌者更加容易理解音樂對詩歌的完美詮釋，幫助歌者得以更好的演繹作品。

這是中國音樂界第一本完整介紹拉威爾藝術(shù)歌曲的專集，作者本人從上世紀(jì)九十年代留法及學(xué)成回國從教于上海音樂學(xué)院至今已有二十年，在長期致力于法國音樂的研究、教學(xué)和實踐過程中始終期望有機會將法國藝術(shù)歌曲這一絢麗多姿的藝術(shù)形式介紹給更多的中國音樂愛好者。

我要感謝上海音樂學(xué)院的院系領(lǐng)導(dǎo)、音樂前輩們的支持和幫助、特別要感謝學(xué)院“雙馨雙成”高水平師資培養(yǎng)計劃和國家“雙一流”高校建設(shè)項目經(jīng)費資助-上海高水平地方高 校建設(shè)扶持項目經(jīng)費的資助，使我有機會獲得項目研究基金并完成此次教材的編著出版工作。衷心感謝為書中藝術(shù)歌曲的詩歌做經(jīng)典翻譯的著名翻譯家、文學(xué)家馬振騁老先生，謝謝他讓法國的詩歌盡顯迷人風(fēng)采和詩歌在拉威爾音樂中與眾不同的魅力。

我還要感謝上海音樂學(xué)院出版社鮑晟副社長的辛勤工作和為法文詩歌文字輸入電腦工作的我的學(xué)生Elizabeth Ramirez Nieto。最后我要感謝我的家人，謝謝他們的耐心、理解和支持，如果沒有所有人的鼓勵和幫助我將無法完成本書的。

如果說是梵高讓我喜歡上繪畫，那么拉威爾讓我喜歡上法國藝術(shù)歌曲。我非常感謝我的導(dǎo)師在我留學(xué)的最初階段帶領(lǐng)我進(jìn)入了拉威爾的作品世界，使法國藝術(shù)歌曲成為我一生的摯愛。

上海音樂學(xué)院 邱曙葦

2022年4月20日