用油畫重溫往昔——張鈞個人藝術(shù)展“重寫日?!痹诿绹~約舉辦

“重寫日常——張鈞個人藝術(shù)展”美國紐約Sojourner 行者畫廊開幕
“重寫日?!獜堚x個人藝術(shù)展”于8月1日在美國紐約Sojourner 行者畫廊開幕。“重”有兩種發(fā)音,“重Chong”是在日常中反復(fù),“重Zhong”是對生活的著重關(guān)注。此次展覽集中呈現(xiàn)張鈞近三年來精心創(chuàng)作的十七幅油畫原作,多幅作品在展覽上首次展出,是她繼“漫·慢——張鈞的視覺記憶”“光陰心相 —— 張鈞繪畫作品展”后的又一次個人藝術(shù)作品展。展覽由張方白擔(dān)任學(xué)術(shù)主持,黃文宇策展,展期持續(xù)至8月15日。
展廳現(xiàn)場
張鈞的作品表現(xiàn)出了一種脆弱感,她渴望在物品中尋找平靜。這些花卉、物品和風(fēng)景的畫作描繪了在充滿不確定的社會生活中獨自生活在紐約的經(jīng)歷。張鈞利用自己在城市中獨自探索的日常經(jīng)歷,描繪出“泰然自若的生活方式”的更大圖景:當(dāng)生活經(jīng)歷每天“刷新”時,個人應(yīng)該優(yōu)先考慮生活的哪些方面呢?換句話說,張鈞用描繪她與日常生活中“簡單”的物品互動這樣的方式來證明她的生活目的。
展廳現(xiàn)場
藝術(shù)家張鈞為觀眾介紹作品
策展人黃文宇為觀眾導(dǎo)覽
策展人黃文宇認(rèn)為,張鈞用感性的繪畫手法與看似謹(jǐn)慎但又包含沖突關(guān)系的圖面布置相結(jié)合,形成了一系列看似“透明”的親密關(guān)系;通過平凡的物體描繪日常經(jīng)驗的“鏡像”縮寫。張鈞作品中的花朵代表了她接受現(xiàn)實的渴望;相反,對小物件的描繪體現(xiàn)了相反的一面:如果現(xiàn)實是甜蜜的和可操縱的,張鈞描繪的物品和花朵是使人感到安靜的、能引起好奇心的和讓人迷戀的?!氨敬握褂[展示了一系列物體,花卉的作品,帶觀眾踏上一段旅程。當(dāng)距離變得‘難以捉摸’之時,讓我們?nèi)バ蕾p生活的瞬間吧。就像一篇潦草寫成的文章,里面塞滿了細(xì)密的‘生活的片段’?!?/p>
藝術(shù)家張鈞(右)與友人
本次展覽吸引了大量藝術(shù)愛好者和業(yè)內(nèi)人士前來參觀,也得到了包括美國僑報在內(nèi)的相關(guān)媒體機構(gòu)的支持和傳播報道。
展廳現(xiàn)場,人們親眼見證了張鈞如何通過她的作品挑戰(zhàn)常規(guī),引導(dǎo)觀眾反思和探索那些常被忽視的日常物體所蘊含的深度和情感。開幕活動的氛圍輕松而愉悅,大家在藝術(shù)的海洋中暢游,暢談藝術(shù)和生活。
最令人難忘的是,張鈞不僅與大家分享了她的創(chuàng)作靈感,還與觀眾進(jìn)行了深入的互動,為觀眾揭示了藝術(shù)背后的故事。張鈞在開幕式上分享了她的創(chuàng)作靈感:“每一個物體都有它的故事,而我想通過我的畫展達(dá)到的,是讓人們看到這些物體背后隱藏的情感和故事。”
現(xiàn)場有觀眾直言:“這場展覽不僅是對‘物體’的重新解讀,更是對生活中平凡之物的贊歌。張鈞以她的才華,讓我們重新審視身邊的一切?!?/p>
部分作品賞析:
玻璃容器中的植物(Plant in glass holder)
向前運動,向后運動,她前進(jìn)。手顫抖,但身體穩(wěn)固。植物幾乎不彎曲,用充滿經(jīng)歷痕跡的手指牢牢地抓住。
1.99元換一個心碎(1.99 for one and a heart break)
快速穿過林蔭大道,填滿后備箱;只買最優(yōu)雅的紳士;男人,在直線變曲線的時候總是投以目光。矗立,深夜中,只有當(dāng)咖啡因喚醒她身體的每一寸生命元素。
坦誠之燭(Candid Candle)
鏡子就在銅球和波點床單的對面。她拖著自己走到那里,想要拉關(guān)燈;但蠟燭,在經(jīng)歷了一場謀殺后,從床頭柜上滾落下來。
獨行的南瓜( Pumpkins on aloneween)
這不是關(guān)于她的職業(yè),而是她對自己可憐的自白——當(dāng)包裝紙中沒有糖果,指響聲中沒有聲音,琥珀木香水滴中沒有香氣時,她的眼淚涌上來... 她用她脆弱而消瘦的身體擁抱著南瓜;可預(yù)料的是,南瓜堅硬、經(jīng)過戰(zhàn)斗的外皮將她推了回來。
三重威脅(The Triple Threat)
她的抱負(fù)就像一只鳥一樣。她本可以選擇穿上超人服起飛,但她卻選擇了憑借繼承的羽翼翱翔。云朵是她的枕頭,葉子則是她降落的地方。
彼岸更翠綠(Greener on the other side)
第一次,她承諾要握住他的手;第一次,令“第二次”失望。綿羊在不斷搜索中被剪了毛——她的皮膚卻始終未被觸碰,雖然沒有怨言。一個舒適的著陸,是她一直所期望的。
收到禮物,繼續(xù)前進(jìn)。(Gift received, proceed)
本可以是兩個詞,經(jīng)常被提及卻從未真正實現(xiàn)。它是慢動作,感人至深的,旋律悠揚的節(jié)拍,貫穿她的一生——她停車的地方,姿態(tài)自然地調(diào)整了一兩分鐘。對于一些無需言說的事物,這是一個非常需要的描述。
銀公雞( Silver Rooster)
一個要被抱住的禮物,是一個將當(dāng)下定格的禮物,以便偽裝可以永遠(yuǎn)埋藏。毫無表情地,她的瞳孔盯著紀(jì)念品:沒有值得描述的東西。
“嘎吱”(“Crack”)
快車道,牡丹的指向;香氣,被高雅的鼻孔嗅取。短暫地,它停留,正如它打包了它的要點。是限速在提醒;提醒,可達(dá)到的從未有價值。靜靜地,花兒被放下,而風(fēng)擁抱著她光澤的唇。
“小熊”不能(“Bear”able)
一個小女孩抱著她的柔軟小熊,噘著嘴。她認(rèn)為她在他身上看到了天真,但很抱歉告訴你,天真早在幾十年前就離開了。她把他放下,他坐得很舒服;舒服,褪去了“不”這個外套。
那片粉色的塵埃(That Pink Dust)
“站立”風(fēng)暴在一棵高大的樹穿著皮鞋走進(jìn)死結(jié)時襲來。"左,左,和右",她摘下了她的關(guān)注面紗,外界吸引著她。
年輕與陳舊的捆綁袋(Young with Old Bindle)
她在睡夢中改變姿勢,讓夢想的候選者輪流取悅她。即使是最響亮的聲音也不能將她從永恒的天堂中喚醒;永遠(yuǎn)地,她走在未被解答的問題之路上。
普遍排斥(Universal Exclusion)
宇宙中最黑暗的洞穴駐扎在最聰明的生命體的喉嚨中。言辭被表達(dá),言辭被循環(huán)。三思而后定,或者思考三次再作結(jié)論。
后院的發(fā)黃番茄( Yellowed tomatoes from backyard)
美麗,也充滿期待,勞動的果實被奪走,然后被丟進(jìn)了一個充滿未確定身份的籃子里。每一個動作都違背了生活的風(fēng)向、節(jié)奏和劇本。天空變得更加湛藍(lán),兩個可愛的小家伙隨后被安置在桌子上坐下。
風(fēng)箏在天空下飛翔(Kite flies below the sky)
她走在一條有瑕疵的大理石路上;天空比地面更藍(lán),當(dāng)被推動時會變得更暗。誰知道當(dāng)風(fēng)箏線松開握持時,水會在橋下溢出。
藝術(shù)家張鈞
關(guān)于藝術(shù)家
張鈞,旅美藝術(shù)家?,F(xiàn)為平遙國際藝術(shù)中?藝委會委員,?港FAC國際少?藝術(shù)研究院學(xué)術(shù)委員會委員,北京上苑藝術(shù)家聯(lián)合會理事,美國Kelly?作室藝術(shù)主持,作品被多家藝術(shù)機構(gòu)和畫廊收藏。
2023年10?參加佛羅倫薩雙年展與?本東京國際美術(shù)展
2023年9?參加?本福岡藝術(shù)節(jié)
2023年8?在紐約Sojourner Gallery舉辦個展
2023年4?在上海OCT See?化?創(chuàng)想中?舉辦個展
2021年11?在上海泰藝術(shù)中?舉辦個展
2020年擔(dān)任迪拜世博會中華?化館藝術(shù)指導(dǎo)
2019年10?在北京東岳美術(shù)館舉辦個展
2018年作品在法國Clunny藝術(shù)中?展出
2017年作品在紐約Metropolitan Pavilion展出
Objects in bold letters——張鈞個人藝術(shù)展
策展人:黃文宇
展期:2023年8月1日~8月15日
地址:美國紐約Sojourner 行者畫廊?178 Bleecker Street 2nd Floor,New York, NY 10012
張鈞紐約藝術(shù)展展覽架構(gòu)
主辦機構(gòu):
美國紐約Sojourner 行者畫廊
支持機構(gòu):
香港奈伊藝術(shù)有限公司
美國克萊多文化集團(tuán)
紐約Kelly工作室
學(xué)術(shù)主持:
張方白?中國表現(xiàn)藝術(shù)研究中心主任、華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、著名藝術(shù)家
策展人:
黃文宇?藝術(shù)家/策展人,羅德島設(shè)計學(xué)院插畫藝術(shù)學(xué)士,倫敦藝術(shù)大學(xué)繪畫碩士。
展覽總監(jiān):
鄒鳴簫 奈依藝術(shù)策劃總監(jiān)、中央美術(shù)學(xué)院博士
工作團(tuán)隊:
劉昊坤、黃蔚萌、冷遠(yuǎn)秀、蔡方明等