爵士音樂留學(xué)｜世界名校阿姆斯特丹音樂學(xué)院爵士薩克斯專業(yè)解讀
作者：夏宇鑫
今日為大家分享一篇夏宇鑫在阿姆斯特丹音樂學(xué)院(CvA)
爵士薩克斯專業(yè)課的作業(yè)及總結(jié)：
1. Sonny Stitt與Oscar Peterson三重奏在1959年錄制的"I Can't Give You Anything But Love"的整套薩克斯部分的扒帶（Transcription）
2. 及三點爵士樂練習方法（可靈活運用于更多爵士樂標準曲）
In The CvA Building
(照片拍攝于2021年10日6日)
關(guān)于 Sonny Stitt
Edward Hammond Boatner Jr. / Sonny Stitt
(February 2, 1924 - July 22, 1982)
Sonny Stitt 是 20 世紀美國著名的爵士薩克斯演奏家之一，“演奏風格”為 Bebop/Hard Bop等，曾錄制上百張唱片，爵士樂評論家 Dan Morgenstern 曾稱 Sitt 為“獨狼”，因為他對爵士樂的熱愛且總是不斷的巡演，卻很少與同一位音樂家長期合作。
Stitt 出生于波士頓，在 20 世紀 40 年代，他曾是 Tiny Bradshaw/Billy Eckstine/Dizzy Gillespie 大樂隊的成員，擔任中音薩克斯手。
早期他與 Charlie Parker 有過很多同源的音樂影響，有許多評論家說他是一位堪稱能與 Parker 并肩的 Bop 大師，也有人說他是“超級 Charlie Parker(Bird)”。著名的爵士鼓手 Kenny Clarke 曾說："If there had never been a Bird，there would have been a Sonny Stitt."
1943 年, 當 Stitt 第一次遇到 Parker 時，彼此發(fā)現(xiàn)他們的演奏風格非同尋常的相似，就有了下面的對話，還蠻有趣的。
Well I'll be damned, you sound just like me.
Well, I can't help the way I sound.
It's only way I know how to play.
然而在爵士樂歷史上，這并不是“既生瑜，何生亮”的命題。盡管兩個人前期的風格相似。后來 Stitt 停止了他的中音薩克斯演奏生涯，轉(zhuǎn)而演奏次中音薩克斯。
當他演奏次中音薩克斯時，沒有人再評論他的風格與 Parker 一致，并且他逐漸在次中音薩克斯上形成了獨特而有魅力的演奏風格。
在二十世紀 40-70 年代末，他與眾多著名爵士音樂家們開展合作，如 Horace Parlan, Bud Powell, Eddie “Lockjaw” Davis, Thad Jones, Chick Corea, Jimmy Jones, Dizzy Gillespie, James Moody, Hank Jones, Dolo Coker, Miles Davis, John Coltrane, Booker Ervin, Ronnie Scott, Ernest Ranglin, Jimmy Cobb, Wynton Kelly, Paul Chambers, Jim Hall, Duke Ellington.......
James Moody, Sonny Stitt and Dizzy Gillespie in 1975 at the Hollywood Bowl
Photo by Paul Slaughter
關(guān)于更多 Sonny Stitt 的故事敬請期待后續(xù)更新
一首《 I Can't Give You Anything But Love 》被許多爵士音樂家/聽眾喜愛，是一位美國著名作曲家 Jimmy McHugh 創(chuàng)作的，在二十世紀 20-50 年代期間他創(chuàng)作了 500 多首歌曲，是當代創(chuàng)作最多作品的作曲家之一，他的作品被眾多爵士音樂家錄制下來。
Sonny Stitt在1959年5月18日與Oscar Peterson(Piano), Ray Brown(Bass), Ed Thigpen(Drums)完成了本首爵士樂標準曲的錄制。
這是一首相當經(jīng)典的錄音，非常于適用爵士樂學(xué)者扒帶、分析、積累樂句/語匯、模仿語氣等，我個人是比較喜歡這個版本并且強烈推薦它的。
本曲的結(jié)構(gòu)為(ABAC)，Stitt 在本曲的 Solo 中使用了一系列漂亮的 Bebop 語匯，后半段也包括了 Oscar Peterson 和 Ray Brown 的一些 Solo。
本首作品的 Transcription 展示
Note: 樂譜與視頻制作均為個人完成，僅提供學(xué)習使用。
制譜：夏宇鑫
制譜軟件：Sibelius
練習干貨分享
【樂句（Jazz Licks）練習】如何在其他爵士標準曲里使用（“偷掉”）本首的樂句（“黑口令”）且聽起來自然而恰到好處？
跟隨3步練習方法：
第1步：在 Transcription 里挑選一組喜歡并且能夠打動自己的樂句（最好不超過兩小節(jié)）。
第2步：把它放在其他爵士標準曲的相同和弦（或相關(guān)聯(lián)的和弦；或能正確解釋旋律音的和弦）的小節(jié)里。
第3步：給樂句添加上下文（添加的內(nèi)容可以是來自你聽到的其他樂句，也可以是來自你自己的演奏經(jīng)驗和審美所創(chuàng)造的樂句，前提是必須對應(yīng)正確的和弦功能）讓它在音樂的流動里聽起來不那么突兀，目的就達到了。
這兒我挑了本首曲目的兩組樂句錄制幾段音頻實戰(zhàn)一下就更易懂了！
樂句（1）：
（本圖片的位置在本曲結(jié)構(gòu)中的A段第3-7小節(jié)）
這是一句常用的 Bebop 樂句，可以用于 V - I 或 II - V - I 包括 II - (T.R.V) - I ，放在正確的和弦對應(yīng)位置即可（Note: (T.R.V)是指從“屬”到“主”的和弦功能的替代和弦，如G7=D?7)。
接下來我用V - I 舉例，把它放在爵士樂標準曲《 There Will Never Be Another You 》的 B 段第 7-8 小節(jié)里，并且添加上下文：
樂句（2）：
（本圖片的位置在本曲結(jié)構(gòu)中的C段第6-8小節(jié)與新的一遍Chorus A段的第1小節(jié)）
這是一句常用的Solo結(jié)尾句，可用于任何標準曲的結(jié)尾和聲 I/III - VI/(T.R.V) - II - V/(T.R.V) 里。
接下來我用 III- VI - II - V 舉例，把它放在爵士樂標準曲《 Like Someone In Love 》的 C 段第 5-6 小節(jié)里，并且添加上下文：
2、【趨近音（Approach Notes）練習】如何使用趨近音創(chuàng)造爵士語匯？
什么是趨近音？
趨近音在爵士樂里面是指接近目標音（和弦內(nèi)音）的音，可以從上方音、從下方音，或兩者混合使用構(gòu)成。主要用于在即興演奏中增加音樂裝飾（Music Embellishment)/ 色彩性（Chromatics)。
用Cmajor舉例：
1、從上到下：
2、從下到上：
3、兩個趨近音混合：
4、三個趨近音混合：
更多趨近音混合，可按規(guī)律以此類推（Note：它可用于任何和弦屬性里）
如何用它們構(gòu)成爵士語匯？
跟隨4步練習方法
第2步：在每第一小節(jié)里，在目標音前使用八分音符趨近音組詞（使用一個趨近音需提前半拍；兩個趨近音需提前一拍，以此類推），在目標音后使用八分音符和弦內(nèi)音組詞（可從下往上、從上往下，或打亂順序）。
第3步：在每第一小節(jié)里放置一組三連音節(jié)奏（可放在第1、2、3、4拍的任意一拍）。構(gòu)成一組“成語”（常用小樂句）。
第4步：在第二小節(jié)里參與自己的一點點即興，使兩小節(jié)的內(nèi)容構(gòu)成爵士語匯（可以使用和弦內(nèi)音及延伸音/色彩音 #9、?9、#11、?13 及不同的節(jié)奏），但需要和下一個小節(jié)目標音前的趨近音做連接。??
就用本曲《 I Can't Give You Anything But Love 》的 A 段舉例，參考下方圖片和音頻。
練習方法只是一個概念性的框架，選音是不固定的，需要打開腦洞，通過自己的想象力去挖掘，只要掌握游戲規(guī)則，就能創(chuàng)造出好的即興。
下一張圖到你啦！
3、【什么是 Swing？】如何感受 Swing 的律動？？
在這里我們先來講一講什么不是 Swing。Swing 既不是把 8 分音符想成 16 分音符附點八分節(jié)奏，也不完全是把它想成省略中間音的三連音節(jié)奏。
雖然第二者非常接近 Swing，也是一種很好的快速學(xué)習和了解 Swing 節(jié)奏的方法和概念，但它依然與許多爵士音樂家演奏出來的 Swing 是有區(qū)別的，因為它并不能體現(xiàn) Swing 在身體里的感覺。
Swing 沒有完全精確的節(jié)奏定義，每一個爵士音樂家演奏出來的 Swing 的頻率都是不一樣的，所以如果想讓自己演奏的 Swing 到達許多爵士音樂家想要聽到的效果，需要長期不斷地聽爵士樂唱片、扒帶，或跟著爵士音樂家的錄音練習他們的 Omnibook。
關(guān)于這個話題我想分享一下我的學(xué)習經(jīng)歷。
當我初階學(xué)習爵士樂的時候，我在網(wǎng)上/教程上學(xué)習過許多練習 Swing 的方法，如關(guān)于 16 分音符附點八分節(jié)奏/三連音的概念等。
但發(fā)現(xiàn)自己的演奏始終在 Swing 的律動里聽起來像是沒有連接的，關(guān)于這一個問題我困惑了很長一段時間。直到有一次我在上海遇見了 Antonio Hart，他對我說：“ Swing 的節(jié)奏是和身體連為一體的，你需要用身體去感受它?！?
后來我開始嘗試每天跟著 Charlie Parker 的錄音練習他的 Omnibook，嘗試去感受他在 Swing 里放置的所有音的位置，剛開始我必須打開我的耳朵，非常小心地去聽他演奏的每一個細節(jié)。
隨著時間的推移，直到在我能夠完全地感受它，并且我的大腦潛意識能夠很快地反應(yīng)出我在 Swing 的演奏中放置的每一個音的位置才能夠去掌控這個節(jié)奏。
Swing 需要經(jīng)過潛移默化的影響挖掘出來，可能我聽了一千遍模仿了一千遍，但也可能不止是“一千遍”......所以現(xiàn)在我從來不會再用三連音或 16 分音符附點八分節(jié)奏的思維去想它，當內(nèi)化它之后，它只是身體里的一個律動。
（Charlie Parker Omnibook）
作者簡介
▲夏宇鑫
爵士薩克斯演奏 & 作曲
中國音樂家協(xié)會爵士樂學(xué)會會員。成都交響樂團爵士大樂團薩克斯手。
師從旅歐爵士鋼琴演奏家/作曲家/教育家鄭宇星。
就讀于荷蘭阿姆斯特丹音樂學(xué)院(CvA)爵士系。師從Simon Rigter, Jasper Blom。
曾赴美國辛辛那提大學(xué)-音樂學(xué)院(UC-CCM)進修爵士薩克斯專業(yè)，師從Craig Bailey。
在美期間，受邀參加美國著名爵士長號演奏家Marc Fields指導(dǎo)的Blue Note Combo展演及CCM優(yōu)秀畢業(yè)生Oliver G. Pontius的爵士音樂會等，擔任薩克斯手，并與CCM爵士系教授以及紐約頂尖爵士音樂家Steve Allee、Scott Belck、Aaron Jacobs、Art Gore、John Fedchock、Phil DeGreg、Joining Craig、Jim Anderson、Josh Ross等同臺演奏。
2020年擔任Déjà Vu Experiment編曲人|薩克斯手，榮獲第三屆JZ爵士高手樂壇爭霸樂隊組冠軍，并在2021年通過太合麥田 & JZ Music發(fā)行了首張原創(chuàng)專輯「Point」。
在爵士樂演奏生涯中，受邀參加上海音樂學(xué)院國際爵士音樂節(jié)、成都爵士音樂節(jié)、JZ爵士上海音樂節(jié)、川音流行音樂學(xué)院 - 爵士音樂周、研究生音樂會、迎新音樂會、尖子生音樂會等演出。
JZSchool，提供更前沿的爵士&現(xiàn)代音樂教育。
如果有疑問歡迎來公眾號咨詢哦：JZSchool爵士音樂中心
