展覽前言

“峰無坦途”，取自李可染行書條幅“真知困而得，峰高無坦途”。意為真才實學在陷入艱難險阻以后才能得到，山峰高處沒有平坦的路途。更早可以引申自王安石《游褒禪山記》中的“而世之奇?zhèn)?、瑰怪、非常之觀，常在于險遠，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也?！?/strong>

困抽象，峰形象，對于中國畫而言，東晉顧愷之在《摹拓妙法》中提出“以形寫神”的觀點，指明畫家在反映客觀現(xiàn)實時，不僅應追求外在形象的逼真，還應追求內(nèi)在的精神本質(zhì)的酷似。對畫家來說，“峰”是一種具體形象的載體，既可是山水畫的正山碧水，亦可是花鳥畫的花草蟲魚、亦可是人物畫的男女老少……皆是畫家心靈和情懷的寄托之處。

有鑒于此，此次展覽以“峰無坦途”為題，以在畫風獨樹一幟、深具收藏潛力為遴選標準，匯集了眾多在當今中國畫壇和藝術(shù)市場中享有盛譽的畫家們的作品。畫家們以形寫神，展現(xiàn)了一幅幅主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲而成就的的山水畫、花鳥畫、人物畫畫卷。畫家們以各自獨特的審美感受和表現(xiàn)形式，將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代筆墨融會貫通，墨隨筆至，天趣自來，更是表達了內(nèi)心不畏艱難險阻，勇攀高峰的心靈追求。給人以視覺的享受與精神的共鳴。峰高無坦途，風景卻無限。

本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)，參與展覽刊登發(fā)布的有今日頭條、手機百度、搜狐新聞、鳳凰新聞、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站。永久在線展示。

徐寧，1936年4月生，江蘇鹽城人?，F(xiàn)為國家一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、江蘇省國畫院專職畫家，原江蘇省國畫院人物畫創(chuàng)作室主任，榮獲中國文聯(lián)授予“99中國百杰畫家”、“2000年中國百杰畫家”，應聘為國內(nèi)外多家專業(yè)藝術(shù)單位的“ 藝術(shù)顧問”及“名譽院長”等職。自幼隨父習畫，20世紀50年代起即發(fā)表作品于國內(nèi)外主要報刊和入選藝術(shù)展覽。畢生從事文化宣傳與美術(shù)創(chuàng)作事業(yè)。80年代初，擔任江蘇省國畫院人物畫創(chuàng)作室主任后，潛心在中國畫的創(chuàng)作與研究上并取得了突出的成就。
作品多次入選國內(nèi)外主要大展并獲獎，為中國美術(shù)館、中國畫研究院、中南海、毛主席紀念堂、美國洛杉磯藝術(shù)博物館、日本名古屋藝術(shù)博物館以及加拿大、法國、新加坡、香港、臺灣等國內(nèi)外重要場所、藝術(shù)博物館收藏。作品曾在東南亞、美洲、歐洲等地以及國內(nèi)數(shù)十座大、中城市展出。是深受世界各地藝術(shù)研究機構(gòu)廣泛關(guān)注的藝術(shù)家之一。

清新典雅 絢麗多姿

——讀徐寧先生的藝術(shù)人生和人物畫藝術(shù)有感

文/唐朝

徐寧先生從事美術(shù)事業(yè)，至今已近六十年了，他歷經(jīng)了新中國美術(shù)發(fā)展的各個時期，是一位一直辛勤耕耘在美術(shù)事業(yè)上的勤奮畫家。早在五、六十年代.年青的畫家就以勤奮的創(chuàng)作，活躍在各種文化生活中，在各級藝術(shù)展覽活動中斬露頭角，以他的天性聰慧和藝術(shù)天賦，在生活中刻苦磨煉，而成為一位自學成才的畫家，并在全國美協(xié)恢復后首批成為全國美協(xié)會員，他在藝術(shù)上一系列成就而引起社會各界的關(guān)注。

《阿媛》 45cm X 68cm 2014年

中國畫在當下處于極為繁榮的時期.是我國歷史上從未有過的大好局面，徐寧先生作為多年從事中國人物畫創(chuàng)作的老畫家，始終堅持了一條繼承傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新:反映時代，貼近生活的創(chuàng)作道路。堅持作品的時代性，民族性、地域性和作品的個性化探求，追求藝術(shù)風格強烈的創(chuàng)作思想。

《巴黎街頭》 68cm X 68cm 2002年

多年來，徐寧先生在作品個性化和個人風格的形成上作了多方面的嘗試和艱苦的探索，并取得了可喜的效果。特別是近年來，對于他長期生活在的江南水鄉(xiāng)生活題材，通過漫長的思考和實踐突出了強烈的地域特色，大膽地吸收了民族、民間的藝術(shù)元素，在繪畫的色彩、人物造型、環(huán)境道具的設置等作了全面的變革處理，運用了全新的表現(xiàn)手法，但做到新而不怪和達到清新典雅，寧靜深沉的優(yōu)美意境。在中國人物畫的發(fā)展上獲得了一定的具有學術(shù)價值的成果，得到了業(yè)內(nèi)同行的稱道和贊許。是值得慶賀的。

《山花》 68cm X 68cm 2002年

徐寧先生在創(chuàng)作題材上涉及面很廣：歷史的，現(xiàn)代的，東方的，西方的；國內(nèi)各民族的；在尺幅上有宏篇巨制，也有尺幅小品，在表現(xiàn)手段上有工筆也有潑墨寫意或兼工帶寫，總之，各種形式和手段都無所不能，而且表現(xiàn)得都很到位，也都具有相當水平，充分顯示了畫家的扎實功底和很高的全面修養(yǎng)。

《版納之春》 105cm X 220cm 2014年

徐先生所作古代人物仕女畫，古意蒼樸，人物造型優(yōu)美，線條流暢靈動，色彩淡雅不俗，為許多藏家和群眾所喜愛；而新近推出的藍色系列作品，以全新面貌，為眾多藝術(shù)界人士關(guān)注和藏家所愛好。

《晨炊圖》 45cm X 68cm 1993年

步入中老年之后，徐寧先生每日仍勤奮于自己所畢生追求的事業(yè)上，在當今畫壇上，很多人把精力用于炒作和“包裝”上的時候，徐老卻把主要精力用于在作品的探索和提高上；這也許和他的性格內(nèi)向，在人際關(guān)系中不善交際的個性有關(guān)，但他卻把在生活中因從事創(chuàng)作所取得的成就，視為生活中最大的樂趣和幸福。這也體現(xiàn)了徐老的人生觀的一個方面。

《春之戀》 210cm X 170cm 2014年

中國畫家的成熟，需要有在文學、藝術(shù)、書法，乃至筆墨修養(yǎng)及生活閱歷，人格、人品等諸多方面的修養(yǎng)的綜合素質(zhì)，是一個隨著時間和歲月的變化，不斷升華和提高的過程。從某種意義上講，它是個年齡和閱歷不斷積累的長期工程，是和畫家的藝術(shù)水平和藝術(shù)高度成正比的。

《傣鄉(xiāng)春歌》 68cm X 136cm 1997年

但年齡的變化，也會使一些畫家思維僵化。藝術(shù)創(chuàng)作活力減退對美的事物感覺遲鈍，而導致作品水平下降或倒退的現(xiàn)象。反觀徐寧先生近年來的發(fā)展，卻是符合中國畫發(fā)展的正常和健康規(guī)律:其筆墨越加成熟老道，藝術(shù)思維更加敏銳，創(chuàng)作活力更加旺盛，作品也越發(fā)成熟和精煉，這和中國歷史上幾位年邁高齡的老藝術(shù)家的藝術(shù)發(fā)展歷程一樣，相信徐老的藝術(shù)高峰，還會不斷地繼續(xù)形成。

《待客圖》 68cm X 68cm

我們衷心地祝愿徐寧先生藝術(shù)生命之樹常青，不斷有新作、佳作問世。

丁亥年初春于廣州

《高原的春天》 45cm X 75cm 1983年

《高原之秋》 68cm X 68cm 2006年

《?；ā?68cm X 136cm

《和鳴》 104cm X 160cm 2012年

《酒歌圖》 160cm X 160cm

《孔雀河邊》 68cm X 68cm 1989年

《孔雀之鄉(xiāng)》 45cm X 68cm 1983年

《藍天下白云飄》 68cm X 68cm 2005年

《柳蔭》 45cm X 68cm 1993年

《盧浮宮所見》 68cm X 68cm 2002年

《孟夏蘆蕩夜 》 68cm X 138cm 2011年

《沐月圖》 68cm X 68cm 1998年

《牧鵝女》 100cm X 130cm 1984年

《清音》 45cm X 68cm 1989年

《秋荷》 45cm X 68cm 1993年

《泉》 45cm X 68cm 1989年

《人民總理愛人民》

《山野》

《杏花春雨江南》 105cm X 200cm 2010年

《彝寨牧女》 68cm X 136cm 1983年

《浴》 68cm X 68cm 1993年

《月蝕》 68cm X 136cm 2013年

《竹林深處》 45cm X 68cm 1974年