奧爾夫所崇尚的自由性、原本性，可以對我們傳統(tǒng)音樂教育模式進(jìn)行有效的完善與融合，創(chuàng)造出具有復(fù)合我國文化特質(zhì)的奧爾夫元素和教學(xué)手段。隨著社會各界，教育領(lǐng)域的應(yīng)用推進(jìn)，許多的幼兒園、學(xué)校都已開展了這類教學(xué)。

我們的老師為什么要學(xué)習(xí)奧爾夫呢？我們的孩子為什么喜歡這種音樂活動呢？下面從其教學(xué)法內(nèi)容的結(jié)構(gòu)上闡述一下。

1，復(fù)合式教學(xué)，讓表達(dá)、歌唱、各種動作結(jié)合進(jìn)來

奧爾夫認(rèn)為音樂是自然的，原本的。屬于我們與生俱來的能力，通過音樂來表達(dá)我們的感受和情緒，是不需要刻意學(xué)習(xí)所能做到的。人類最開始是通過簡單的肢體動作結(jié)合不同的聲音來表達(dá)情感，這就是語言、動作、舞蹈結(jié)合的雛形。

因此，奧爾夫認(rèn)為“音樂不是孤獨(dú)的音樂，而是與語言、動作、舞蹈緊密聯(lián)系在一起的音樂”。"用你的身體演奏音樂，讓音樂融入你自己。"這是一種相輔相成的狀態(tài)。奧爾夫教學(xué)法重視動作與音樂的本質(zhì)關(guān)系，其本人著作中介紹，很多元素來源于民歌、舞蹈、歌謠、故事等，和生活密切相關(guān)。通過這種教學(xué)方式，讓學(xué)生不僅對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，同時獲取豐富的知識，積極性和主動性都會得到充分發(fā)揮。

2，節(jié)奏感是音樂的靈魂，要讓學(xué)生去感知和表現(xiàn)

奧爾夫在音樂教學(xué)中很注重節(jié)奏，其所著教材中都少不了大量的節(jié)奏練習(xí)。培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感是提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的基本環(huán)節(jié)，這也是奧爾夫教學(xué)理論中最基本、不可忽視的原則。

在音樂、舞蹈、動作包括語言表達(dá)中，節(jié)奏是貫穿始終的。因此，教師要在教案設(shè)計(jì)中保持節(jié)奏感的基調(diào)，各類元素的運(yùn)用襯托輔助。通過語言和動作的巧妙編排、培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏把握能力。一套連貫的肢體動作，在音樂旋律的變化中有序起伏，自然而且生動。

3，獨(dú)特樂器的應(yīng)用，開啟演奏的靈感

奧爾夫設(shè)計(jì)了一套打擊樂器，還有單簧管、定音鼓等等。這種靠擊打方式來演奏的音樂，不需什么指法技巧或較高技術(shù)含量，可以讓任何人都能投身其中。這些樂器的魅力，能很好地表現(xiàn)節(jié)奏的特點(diǎn)，加強(qiáng)學(xué)生的節(jié)奏感。通過演奏音色，學(xué)生可以充分的發(fā)揮想象，演奏出無窮變化的樂章。

奧爾夫音樂教學(xué)法常會使用多聲部結(jié)構(gòu)，基本選擇固定的音高，或者會繼續(xù)重復(fù)同樣的聲部類型，伴奏歌曲，合奏朗誦等等。而且這些多聲部結(jié)構(gòu)自然清晰，層次分明，能讓你的感官舒適陶醉。技法簡單好用，可以即興發(fā)揮。

4，創(chuàng)造力開發(fā)，是音樂教學(xué)法的目標(biāo)

奧爾夫的音樂教學(xué)法非常重視模仿性、創(chuàng)造性，比如學(xué)習(xí)基本的肢體動作，模仿各種動物、演繹夸張的表現(xiàn)，都是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。在游戲活動中，孩子們不僅會表現(xiàn)優(yōu)雅的走路方式，還可以隨著音樂節(jié)奏變化，加快動感，釋放出自然的個性。奧爾夫的音樂教學(xué)法通過各種方式、元素把音樂的美表現(xiàn)出來，而不是靠老師死板的教授讓學(xué)生被動練習(xí)。

綜上所述，雖然不能表述奧爾夫音樂教學(xué)法的全部，但整體上的結(jié)構(gòu)已為大家介紹出來。通過這幾個方面，結(jié)合其實(shí)踐應(yīng)用，就可以獲得初步的教學(xué)認(rèn)識。

如你對奧爾夫音樂培訓(xùn)感興趣，可關(guān)注公眾號小馬職考，共同交流！