要翻拍中國版《Skam》的新聞，讓中國觀眾們了解到了一個新概念——“自欺欺人式翻拍”。

雖說國產(chǎn)翻拍外劇失敗是常態(tài)，但每一次都還是能讓抱著期待心情的觀眾目瞪口呆。

因為讓人又氣憤又疑惑的是，這些翻拍劇不僅能拍得差，竟然還能差出風(fēng)格，對原作中最精華的靈魂部分進行精準打擊。

比如《北京女子圖鑒》，把女主簡化成了虛榮心機又偽裝獨立的帶惡人，破壞了原作對現(xiàn)實的思考。

再比如備受詬病的《深夜食堂》，穿著日式服裝，偏說要做中國人夜間的食欲溫情；擺著精致裝修，偏說要做接地氣的街邊樸素美食。

而《Skam》風(fēng)波這次，翻拍劇竟然還耍出些新花樣：

“沒想到吧，我現(xiàn)在敢拍99%都和原劇完全背離的翻拍劇了?！?/p>

01? 這些劇，國內(nèi)到底打算怎么拍

挪威青春劇《Skam》在國內(nèi)比較小眾，不了解的朋友看看這幾個《Skam》的關(guān)鍵詞，就能大概想象出它難以本土化翻拍的理由了：

青春、孤獨、愛、女權(quán)、厭食、性暴力、友誼、同性戀、宗教信仰、精神疾病、難民危機。

《Skam》共四季，劇名意為羞恥，聚焦于以青春期的羞恥為起點，劇中不同角色的沉重成長、認識世界與自我辯證的過程。

可以肯定的是，《Skam》是世界上青春題材電視劇中排名前列的作品，IMDB評分8.7，豆瓣四季評分平均在9.1以上，先后被美國、比利時、德國、意大利、荷蘭、法國與西班牙相繼翻拍。

它以高中生群體為主角，以青春友誼、愛與嫉妒、父母關(guān)系為基礎(chǔ)，借著多元、全面又細致的討論議題不斷升華，極為直入地展現(xiàn)了青春期觀察世界、探索自我的角度。

其中最可貴的是，《Skam》聚焦的都是在挪威真實存在、值得且正在被討論的尖銳社會話題。

劇中關(guān)于精神疾病“躁郁癥”的展現(xiàn)與討論

這一點，國內(nèi)幾乎沒有一部青春劇能做到。

在國產(chǎn)青春劇里，高中生的生活只關(guān)于學(xué)習(xí)與被教導(dǎo)主任追殺的早戀，大學(xué)生的生活只關(guān)乎戀愛分手與復(fù)合，把校園刻畫成了完美的象牙塔。

但《Skam》把少年們拉回了社會，他們會面對難民危機下的挪威、面對信仰、面對性取向討論，然后在互相碰撞與扶持中形成自己的價值觀。

中國的高中生、大學(xué)生們同樣在經(jīng)歷著這樣的社會性話題，但似乎進入失聲狀態(tài)的編劇們，還沒有想好要如何把他們寫進青春劇本。

劇方放出翻拍中國版《Skam》消息時，還順便放出了主角團的角色描述，為了劇中能自由戀愛，故事背景也從原作的高中改成了大學(xué)。

從這，你就能隱約嗅到水土不服的氣息，原作里可還有不正當性行為、性暴力、性取向等話題，這該怎么拍？

仔細看看全新的角色設(shè)定表，你就會發(fā)現(xiàn)劇方可能完全沒考慮過“怎么拍”的問題，從最開始打算的就是“不拍”。

“荷爾蒙釋放儀”“被一枚避孕套徹底摧毀的戀情”“虛榮到有點假的姑娘”……這些莫名其妙卻又有些眼熟的設(shè)定讓大家瞬間明白，這大約又是一套浮夸而狗血的青春戀情成長大戲，愛來愛去后恍然大悟一起努力奮斗的那種。

把一切殘酷尖銳的畫風(fēng)都抹除，變成勵志美好小時光真的大可不必了。

雖說《Skam》中的一些社會話題要么是過于敏感尖銳拍不了，要么是不合國情、沒有還原的必要，比如難民危機?！安慌摹钡慕Y(jié)果在所有人的意料之中。

但偏偏是這樣的意料之中，讓人嘗到了“自取其辱”的味道：

“既然大家都心知肚明，這拍不了那沒必要拍，那又何必打著翻拍旗號呢？”

不僅是無法借鑒《Skam》的深度話題，兩國學(xué)生的生活習(xí)慣、文化習(xí)俗也有著巨大差異，人物的性情、情節(jié)都需要重寫。

如果真能拍出與《Skam》同等深度、殘酷的中國版青春教育片，恐怕成片效果也會與原作大相徑庭。

翻拍消息發(fā)酵了沒多久，人們等到原作編劇及導(dǎo)演的發(fā)文，表示從未授權(quán)中國版《Skam》翻拍，并感謝中國粉絲們向她反應(yīng)并保護版權(quán)時這則新聞進入了更為尷尬的境界。

行吧，原來劇方本就只想把它當“原創(chuàng)”作品或所謂的借鑒、致敬作品，翻拍的旗號“可能只是宣傳手段”。

在5月13日澎湃記者對某平臺的采訪中，工作人員明確表示“這個是片方不合適的宣傳，可能是為了宣傳噱頭，《叛逆》并非挪威劇集《Skam》的中國版”。

02? 國劇翻拍之路，一部比一部難堪

翻拍《Skam》消息放出時的尷尬局面，還出現(xiàn)在另一部宣傳要翻拍的外劇上——從劇名開始就需要被消音的《去他媽的世界》。

這部劇同樣也是拿出關(guān)鍵詞就知道它“無法翻拍”的類型：精神變態(tài)、喜愛殺生、自殘、殺人犯、來自父輩的性暗示……

原作畫風(fēng)兼具暗黑與文藝，因從小被父母傷害、不被關(guān)愛而心理扭曲的男女主，在公路旅行過程中自我救贖。

暗黑、文藝、公路片、“三觀不正”的男女主、臟話連篇的表現(xiàn)形式，這些因素通通和國內(nèi)喜聞樂見的大眾文化沾不上邊，而且還需要重度馬賽克與“嗶”消音。

一聽到疑似翻拍的消息，“改編90%，再注水200%”的翻拍套路就重現(xiàn)在了每一位觀眾心里，并懷疑中國版標題的尺度最多到《可以更好的世界》。

原作的最大特征就是喪喪的展現(xiàn)視角、對陰暗心理的刻畫，倘若這些特點被魔改，對觀眾而言就像是端上了一盆挖去瓜瓤的西瓜皮。

觀眾們對于翻拍消息往往自帶氣憤與質(zhì)疑，這些情緒不無道理。

縱觀國劇翻拍史，靈魂翻車次數(shù)實在太多。

經(jīng)歷改名、撤檔、重拍、番位風(fēng)波的《小小的愿望》，魔改后變得十分割裂。

原作韓版《偉大的愿望》其實算是一部R級青春喜劇，類似作品還有《色即是空》等等，講述患上肌肉萎縮癥的高中生高遠想在臨死前成為“真正的男人”，說直白一些就是“破處”的故事。

這樣的題材與作品在國內(nèi)從未有過嘗試，撤檔重拍的結(jié)局也說明，沒有分級制度的中國電影市場還沒有接受它的準備。

于是，重拍后的《小小的愿望》由“破處”變?yōu)榱恕拔蚁胝剳賽邸保A(yù)告片中的對應(yīng)部分被替換，逐漸變成了眾所周知的笑話。

劇情與立意最為撕裂之處，就在于如果只是想談個純潔戀愛，這個愿望哪里到了難以啟齒的地步？哪里到了需要被黑道小混混追殺的地步？哪里到了需要高遠父親打暈?zāi)赣H、不讓她發(fā)現(xiàn)有異性在兒子病房的地步呢？

更何況，原作的荒誕沖突感就在于保守社會中“破處”這一禁忌話題，“談戀愛”這一愿望無法支撐劇情與立意，顯得莫名其妙。

因一個細節(jié)改動，而導(dǎo)致全片主題背離的，還有電影《你是兇手》，翻拍自韓國犯罪片《蒙太奇》。

故事的整體基調(diào)，是由于綁架案多年未破，受害者母親決定自己動手，以牙還牙找出兇手并審判，無形之間由受害者變?yōu)榧雍φ摺?/p>

這一轉(zhuǎn)變的重要動機，在原作中是十五年案件追溯期限過限，法律制裁失效。發(fā)現(xiàn)蛛絲馬跡的警察受限于上司與追溯期限已過的阻力，在內(nèi)疚與失望中燒毀案件檔案。

法律無能為力，這是片中母親走向加害者身份的重要轉(zhuǎn)機。

讓中國版《你是殺手》的立意發(fā)生180度轉(zhuǎn)化的原因也正是在于——中國對此類案件并沒有時間期限。

警察沒有放棄線索或是搜查受阻的客觀理由，受害人母親也缺乏心理改變的動因。

最后呈現(xiàn)出來，更像是警察因無能、自卑放棄線索，母親則有些心理扭曲。

這樣的變化，不僅讓原作中法治與個人道德審判的沖突蕩然無存，也缺乏了對社會上陳年懸案的洞察。

更諷刺的是，劇中的警察由因壓力受阻、被迫放棄的正義之士，變?yōu)榱艘驘o能心理上主動放棄；只能尋求私刑的受害者母親沒了被迫感，變成了“選擇成為加害者”。

這樣的翻車和《小小的愿望》還有一定區(qū)別，它并非根源于價值觀念層面的沖突，而是根源于改編者的粗制濫造。

如果能為警察與母親的轉(zhuǎn)變尋求一個更為現(xiàn)實層面的理由，比如線索客觀受損難以追查，或是對舊年陳案的不上心，一切邏輯都會更為通暢。

但顯然，不論是擔心話題敏感還是根本未察覺問題，翻拍方都選擇了最簡單粗暴，也是最差的結(jié)果：直接忽略差異照本宣科，以至于讓立意完全背離。

類似的例子，我們還能想起許多。

口碑和質(zhì)量都還算不錯的電影《誤殺》，改編自印度高分懸疑片《誤殺瞞天記》。為了保護意外殺死警長兒子的家人，主角維杰制造了“完美犯罪”。

在中國版里，結(jié)尾加上了維杰一家爭先自首的環(huán)節(jié)。

女兒被職權(quán)人之子性侵，期間家人被警長動用私刑，已經(jīng)創(chuàng)造出完美犯罪可以脫罪的維杰一家最后爭先自首，不僅邏輯上說不通，還營造成了老實無權(quán)的普通人只能如此的窩囊感。

翻拍自小眾黑馬影片《完美陌生人》的電影《來電狂響》，在改編過程中加入了十分具有中國電影特色的狗血煽情片段。

先是讓劇中角色互撕到天翻地覆，在強奸、渣男等既有情節(jié)都難有轉(zhuǎn)機的情況下，還能呈上車禍、洗白、團圓三件套。

結(jié)尾還放一段救火搶險的感動中國VCR，賺足觀眾淚水，可哭完也莫名其妙。

從這些例子中，我們不難看出翻拍劇的局限。很多問題，或許都不只是一句“水土不服”可以概括的。

03? 從粗糙到噱頭，翻拍套路三部曲

從《深夜食堂》《你是兇手》式的完全照搬、劇本粗糙敷衍，到《誤殺》《來電狂響》畫蛇添足式的正能量加戲、大團圓結(jié)局。

再到如今“偽翻拍”中國版《Skam》，直接拿根本拍不出的挪威原劇名聲做宣傳嫁衣。

你會發(fā)現(xiàn)，如果不考慮演技、畫面、特技等客觀差異，這些翻拍劇似乎從來沒有抓住過原劇的立意精髓，有的浮于表面，有的完全背離，構(gòu)思上少有誠意。

最后統(tǒng)一保留下來的，只是一個翻拍優(yōu)秀劇集的名聲。

就像《北京女子圖鑒》，原劇刻畫女主與不同人戀愛、乃至心機上位的細節(jié)，是為了展現(xiàn)女主在成為獨立女性和依附丈夫之間的徘徊，還側(cè)面暗示階級的不可逾越。

via 《東京女子圖鑒》

而中國版里完全忘記體現(xiàn)女主徘徊選擇的心理狀態(tài)，反而變成了一面宣傳獨立、一面拜金利用男人的“婊”氣。

如果說這些劇集的獨特優(yōu)點，是觀眾們都能細細品味出的，那為何翻拍制作方們卻視若不見、在劇集中完全忽略甚至反轉(zhuǎn)？

既然近些年翻拍劇的反響都不好，為什么還要繼續(xù)翻拍？

一部劇翻車的原因或許有很多，但翻拍劇出現(xiàn)“連環(huán)交通事故”的原因，或許還是太覬覦原作的成就與光環(huán)。

原作的光環(huán)無形之間設(shè)下了兩個泥坑：一是不論文化背景差異，伸手就想拿；二是困在原作風(fēng)格里，妄想通過復(fù)制來再造經(jīng)典。

在這樣的基礎(chǔ)里，再怎么添加本土化元素也只會畫蛇添足，因為它們本就格格不入。

最終的結(jié)果就是，如果說原作是甜西瓜，翻拍劇只學(xué)得了西瓜皮，然后煞有介事地往里頭灌注了一通調(diào)制出的西瓜味飲品，注水水平不夠的話，還可能灌成大蔥包子味。

拿翻拍《Skam》做宣傳噱頭的制作方，就是覬覦原作熱度發(fā)展處的最新形態(tài)——往苦瓜上強貼西瓜標簽。

這種一看就是掛羊頭賣狗肉的行為，注定會受到觀眾反感，但類似的翻拍蹭熱度行為卻依舊層出不窮。

讓人不禁懷疑，這是否是“黑紅也是紅”的套路，寧愿滑天下之大稽，也要挑撥情緒引來看熱鬧的人群。

而觀眾們，就像是聽過無數(shù)次“狼來了”而PTSD的村民，不再對完美翻拍劇抱有幻想，而是更期待著“別去翻拍”。

原本，大多數(shù)人還是抱著“給老劇留一片凈土”的心態(tài)，反對低制作的毀經(jīng)典。

可依舊層出不窮的翻拍劇消息，讓觀眾們陷入了一種麻木與失望混合的心態(tài)——

所有人都知道那羊頭攤上賣的是狗肉，卻又無可奈何，只能向不允許宰羊的菜場低頭。每一聲“賣羊肉、優(yōu)質(zhì)羊肉”的吆喝，都是自取其辱般的嘲笑。

這場自欺欺人的翻拍買賣，所有人都看的一清二楚，也不愿再配合。