繪畫最看重的境界和品格 | 李學(xué)明
藝術(shù)家簡(jiǎn)介

李學(xué)明,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問(wèn)、山東工藝美術(shù)學(xué)院教授。1954年生于山東莘縣,1978年畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)藝術(shù)系。

用心之處
文/李學(xué)明
繪畫最看重的是境界和品格,格致不夠,技巧再高,也不足論。所以宋代黃休復(fù)提出論畫“四格”。品格是每個(gè)有想法的畫家一生向往和追求的境界。前賢的作品之所以能穿越時(shí)空、流傳千古,就是因?yàn)槠渥髌肪辰绺哌h(yuǎn)、品格超絕。?

畫中品格的高下,有畫家天生的成分,但主要是靠后天的修為和頤養(yǎng)。在這一點(diǎn)上我們和古人的差異是,一是內(nèi)求,一是外求。惲南田所謂“今人用心在有筆墨處,古人用心在無(wú)筆墨處”。說(shuō)的當(dāng)是這個(gè)道理。有筆墨處是外在的東西,是畫的技巧,也是形而下的東西。無(wú)筆墨出是形而上的,是向內(nèi)求,即:讀書、養(yǎng)心、悟道。

古人說(shuō)“為學(xué)之道,莫先于窮理,窮理之要,必在于讀書”。中國(guó)繪畫是從中國(guó)傳統(tǒng)文化里延伸出來(lái)的,它是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一個(gè)分支,他的根深深地扎在傳統(tǒng)文化這塊沃土上。所以,中國(guó)繪畫的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)和終極追求是它的文化內(nèi)涵和它所負(fù)載的哲學(xué)精神。繪畫的境界和品格靠的就是文化的滋養(yǎng)和浸潤(rùn)。一個(gè)畫家的修養(yǎng)和內(nèi)涵無(wú)法掩飾地反映到自己的作品里。


所謂畫中有書卷氣。畫家胸中有書卷,作品里才能有書卷氣。古人說(shuō)“讀書破萬(wàn)卷,下筆如有神”,文章如此,畫畫亦然。凡畫史上的大家,他們畫中有詩(shī),詩(shī)中有畫,如王維、蘇東坡、倪云林、金冬心、鄭板橋等。若非他們飽讀詩(shī)書,就沒(méi)有畫中那些靈心獨(dú)運(yùn)、妙趣橫生、令人絕倒的詩(shī)文題跋??峙滤麄円膊粫?huì)成為畫史上幾座無(wú)法逾越的高山。

在這一點(diǎn)上我們不得不承認(rèn)和古人的距離。在治學(xué)上他們有童子功,有“三更燈火五更雞”的學(xué)海生涯,有“頭懸梁、錐刺股”的意志,他們?cè)谌豕谥暌褲M腹經(jīng)綸。為進(jìn)則兼濟(jì)天下,退則獨(dú)善其身,打好了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他們志于道游于藝,而書卷之氣自然含在其中。

石濤說(shuō)“夫畫者,從于心者也”,沈宗騫說(shuō)“筆墨雖出于手,實(shí)根于心”。繪畫能從于心是一種境界,古今如此。能從于心是為自己畫畫,是一種勇氣,更是一種超然,現(xiàn)在大家多為展覽畫畫,為市場(chǎng)畫畫,說(shuō)白了是為名利畫畫。

繪畫從于心,古代先賢多是如此,他們重人格精神的完善與抒發(fā),他們畫畫是為了自己內(nèi)心深處的需求,絕少功利心與目的性。如宋代畫家朱象先,蘇東坡說(shuō)他“文以達(dá)吾心,畫以適吾意而已”。畫能從于心,才能“解衣盤礡”,然后“畫機(jī)在手,元?dú)饫墙濉?。筆下才有真境界,真境界才能產(chǎn)生真藝術(shù),真藝術(shù)才能有生命力。

古人尊崇于心,亦重養(yǎng)心。張彥遠(yuǎn)提出“守其神、專其一”,郭若虛認(rèn)為能做到“神閑意定,則思不竭而筆不困”。明人提出靈性之說(shuō),靈性人皆有之,只是為心垢所遮,若能遠(yuǎn)離塵囂,恬淡為懷,“致虛極守靜篤”,久之自然能“令方寸之際纖俗不留”,自會(huì)靈心獨(dú)出,放出光明。

“人品不高,下筆無(wú)法”。人品即畫品,人即是畫,畫即是人,人的氣息,人的情趣,人的品味,人的清濁,人的一切一切都隱含在自己營(yíng)造的筆墨圖式里。

繪畫的境界與品格就是畫家的涵養(yǎng)與人格,“德成為上,藝成為下”,這是古代先賢尊崇的信條,他們讀書明理,積學(xué)養(yǎng)心,志存高遠(yuǎn),他們進(jìn)身社會(huì),認(rèn)為“治國(guó)平天下”只是個(gè)過(guò)程,而修德悟道才是他們的最高目標(biāo)。所以他們以道德為本,虛懷若谷,人品高潔。所以他們?yōu)闀鵀楫嫴粸闀r(shí)趨,不落畦徑,無(wú)半點(diǎn)煙火氣,無(wú)絲毫塵俗氣。修到這種境界已是“格不求高而自高矣”。

所以惲南田的“今人用心在有筆墨處,古人用心在無(wú)筆墨處”,一是在畫內(nèi),一是在畫外,這是兩個(gè)不同層次不同概念的用心之處。前者是形而下的,是技術(shù)層面的東西,是僅對(duì)可視畫面而言的。在這個(gè)層面上的畫家只要肯下功夫,久之便能達(dá)到一定水平和高度。

但后者則是形而上的,它是畫家對(duì)畫外深層次的追求,是畫家一生的功課。它需要畫家能夠精神內(nèi)守,通過(guò)讀書、明理、養(yǎng)心、修德,把自己的心性、情致、趣味、氣息、人格以及對(duì)造物,對(duì)自身生命存在意義的追問(wèn)與體悟付諸筆端,從而使作品達(dá)到具有靈魂和生命的理想之境。

作品欣賞

《西山尋福》40.0cmx32.0cm

《明湖消暑圖》34.0cmx19.0cm

《山中論道圖》76.0cmx30.0cm

《桃》42.0cmx28.0cm

《品茗圖》40.0cmx30.0cm

《孩童》19.0cmx18.0cm