《日本漫畫為什么有趣》《讀者勿讀》《故事策略》通讀有感

漫畫最重要的到底是什么呢？我通讀了兩本關(guān)于日本漫畫的著作，以及一本關(guān)于電影劇本的著作，試圖找到一些能夠總結(jié)的答案。

如果僅討論劇本，在Eric Edson《故事策略》中著重講了故事劇本的23個(gè)英雄目標(biāo)段落，拋開劇本本身結(jié)構(gòu)的重要性，我認(rèn)為其中對(duì)作品最重要的東西就是角色成長弧線，也就是主角從心理自衛(wèi)開始，經(jīng)歷成長努力，最終達(dá)到徹底走出內(nèi)心防備，實(shí)現(xiàn)人物成長的過程。

這是因?yàn)?，角色成長弧線不僅是刻畫主角最重要的工具，也是劇情發(fā)展的同步進(jìn)行的一條線索。劇情是故事的行動(dòng)線索，而成長弧線則是故事的情感線索。這本書最重要的23個(gè)英雄目標(biāo)序列，也是圍繞行動(dòng)和情感兩個(gè)線索進(jìn)行的。角色成長弧線可以分為三個(gè)階段：表達(dá)、斗爭和克服。在這個(gè)過程中，角色內(nèi)心的保護(hù)殼從顯現(xiàn)、受到挑戰(zhàn)、自我保護(hù)中實(shí)現(xiàn)表達(dá)，然后在更大的情感沖突中試圖突破保護(hù)殼去解決問題，在經(jīng)歷失敗、重建之后，形成一些劇情上的起伏和反差；最終在完全突破自我保護(hù)，克服這個(gè)人性弱點(diǎn)之后，達(dá)成角色的成長。

但請(qǐng)注意，這只是電影劇本中的一般規(guī)律。在藤田和日郎《讀者勿讀》中也提到了這個(gè)類似的概念。

藤田老師提到，故事情節(jié)可以簡單地概括為不完整的圓加上殘缺部分變成完整的圓的過程。也就是有缺陷的主角+令其發(fā)生變化的角色或橋段=發(fā)生變化后的完美。這一點(diǎn)是和《故事策略》中角色成長弧線理論吻合的。但對(duì)于連載漫畫，藤田老師則提出，主角應(yīng)該變成那個(gè)“殘缺的部分”去填補(bǔ)其他角色的不完整的圓，成為“讓人們產(chǎn)生變化的那個(gè)人”。藤田老師認(rèn)為，連載漫畫中的主角不宜有過大的變化，而且他一開始就會(huì)擁有一些感染其他人的優(yōu)秀品質(zhì)，所以與其費(fèi)力不討好地表現(xiàn)主角的變化（主角變化過大會(huì)導(dǎo)致讀者困惑），不如讓主角去影響一個(gè)個(gè)其他角色成長，從而串起一些列的故事。

我讀這兩本的這一部分的時(shí)候，自己綜合了兩個(gè)觀點(diǎn)，我覺得連載漫畫中，應(yīng)該是存在一種嵌套模型的：

1. 整體上，從頭至尾，主角仍然是有成長弧線的，但這個(gè)成長弧線可能并不曲折，或者并不明顯，比如《火影忍者》中，鳴人在忍戰(zhàn)結(jié)束和疾風(fēng)傳以前的性格、心態(tài)都是有所變化的，但他主要的、感染觀眾的那些優(yōu)秀品質(zhì)是從頭就有的。

2. 對(duì)于每一個(gè)篇章，都會(huì)有一個(gè)或者幾個(gè)“篇章主角”在主角的影響下完成他們的成長弧線，比如再不斬和白、我愛羅、綱手、鹿丸，他們都算是各自篇章的“篇章主角”，在鳴人和其他人的影響下，他們前后的人生態(tài)度、性格都有所改變，實(shí)現(xiàn)了某種意義上的成長。

3. 每一個(gè)“篇章主角”的弧線的完成，有可能反過來影響主角的弧線。也就是說，主角在影響別人成長的同時(shí)，自己的心路歷程也會(huì)有所微動(dòng)，久而久之，便積分出了主角的成長弧線。

這只是我自己的一個(gè)思考，我也希望自己以后可以按照這個(gè)嵌套模型去構(gòu)思故事。對(duì)于劇情上的23個(gè)英雄目標(biāo)序列，因?yàn)樗轻槍?duì)電影提出的，我認(rèn)為也可以在連載漫畫中擴(kuò)展為一個(gè)大序列嵌套一些不完整的小序列的結(jié)構(gòu)，因?yàn)闆]有深入研究，便不展開了。

對(duì)于漫畫也不完全是由長弧線這種角色塑造和劇情發(fā)展融合的結(jié)構(gòu)所決定的，單單角色塑造，也有許多重要的影響因素。首先，藤田老師說：“少年漫畫的主角必須帥氣?！蔽宜斫獾倪@一點(diǎn)，應(yīng)當(dāng)是指廣義上的帥氣，而不僅僅是一張帥氣的臉，我覺得在漫畫這種特殊的題材中，相對(duì)于一些劣質(zhì)漫畫中殺人下巴的高冷霸道總裁，一個(gè)能夠迎難而上、坦率待人的土里土氣的少年在漫畫讀者眼中更帥氣。其次，在這本《讀者勿讀》中反復(fù)強(qiáng)調(diào)了一個(gè)塑造角色的重要技巧：追問為什么。比如對(duì)于主角普遍需要的“反差”，就不能簡單地去堆砌幾個(gè)差別大的特點(diǎn)，而是要去追問主角為什么這樣，并且不能回答“與生俱來”，在這些不斷追問的推動(dòng)下，角色自然就塑造出來了。對(duì)于劇情也需要不停地追問想要做什么，甚至引入“5W1H”的問法。這就要求作者要與自己的作品暫時(shí)割裂，用普通讀者的身份去反復(fù)審視自己的作品中角色和劇情是否足夠吸引人。另外，對(duì)于角色的真實(shí)與不真實(shí)、套路與反套路，這本書也很有營養(yǎng)。現(xiàn)在普遍認(rèn)識(shí)到的是，角色要真實(shí)，不能僅有優(yōu)點(diǎn)，不能是一個(gè)絕對(duì)理性人，因此角色要有正常人的反應(yīng)和行動(dòng)。但并不是指角色完全與現(xiàn)實(shí)貼合，比起符合實(shí)際，漫畫應(yīng)更注重趣味性，所以漫畫必須超越照片，做出一些夸張的表現(xiàn)。對(duì)于套路也是，一味地去反套路，反而會(huì)落入俗套，角色應(yīng)作出漫畫范疇的自然的反應(yīng)，而劇情上也應(yīng)該盡可能從日常出發(fā)，經(jīng)過意外，最終落在“眾望所歸”上。

《讀者勿讀》中，也有關(guān)于漫畫框線、畫面等方面的觀點(diǎn)，其中有一點(diǎn)，少年漫的線條應(yīng)該粗一些，粗線有更多的想象空間，給讀者更多選擇的機(jī)會(huì)；同時(shí)，粗線也有利于表現(xiàn)情感和傳達(dá)情緒，例如粗獷雜亂的線條可以用于一些激烈的動(dòng)作或強(qiáng)烈的情緒。關(guān)于漫畫本身的設(shè)計(jì)，夏目房之介《日本漫畫為什么有趣》中更加詳細(xì)。

夏目老師在書中用了大量篇幅論述線條的作用，他認(rèn)為，繪畫和格子是漫畫成立的最低限度必須具備的兩個(gè)要素，再加上語言是漫畫的三個(gè)基本要素。線條起到畫面的支撐作用，無論是格子還是畫面內(nèi)的線條，都有支撐作用。而語言，也是需要對(duì)話框的線條予以支撐的。而漫畫中很多的表現(xiàn)，都是由線條構(gòu)成的。比如線條的多義性可以實(shí)現(xiàn)荒誕漫畫，像一些抽象的形喻，也都是通過把具體的特征簡化為帶有寓意的線條符號(hào)形成的。《日本漫畫為什么有趣》最重要的一個(gè)論點(diǎn)是關(guān)于格子的，格子的結(jié)構(gòu)、分格以及一些特殊技巧，都在為漫畫實(shí)現(xiàn)連續(xù)性和動(dòng)態(tài)性上做不同的貢獻(xiàn)。除了格子最基礎(chǔ)的“分節(jié)時(shí)間”的功能，還有一些很重要的功能。例如書中提到，縱向的大格可以給人一種向上開放的視覺落差，有時(shí)多個(gè)縱向排列的格子也會(huì)表現(xiàn)一種墜落感，而橫向格尤其是在頁面下方的橫格，則有向下壓縮的落差感。而基于這種格子形狀給人的感覺，則可以把一頁的所有格子排在一條橫線上，從而可以看出這一頁故事中的情感起伏和故事高潮。而分格的排版，例如格子的套用和重疊甚至是空白，雖然淡化了分格的功能，但可以營造一些氣氛、時(shí)空轉(zhuǎn)換或者交替、漂浮感等，不過，這些格子特殊的排版常用于少女漫畫。這本書提到的重要的一個(gè)論點(diǎn)就是，格子引導(dǎo)視線，當(dāng)然這也是基于格子的上述幾個(gè)功能做到的，同時(shí)，引導(dǎo)視線并不只有格子，還可以配合畫面、對(duì)話、人物眼神或動(dòng)作等，讓讀者能夠按照預(yù)設(shè)的劇情起伏閱讀漫畫，在預(yù)定的地方獲得意外和滿足。
漫畫的學(xué)問很廣，它不僅包含作畫和編劇，還要包含分鏡、設(shè)計(jì)、表演、文學(xué)水平，所以僅僅泛讀三本書是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我還需要學(xué)習(xí)更多更多的漫畫知識(shí)；但紙上談兵永遠(yuǎn)無法獲得提升，我險(xiǎn)些落入“只學(xué)不做”的陷阱，書一讀就忘記練習(xí)，教程一搜就能看一天。所以現(xiàn)在也該用用已經(jīng)學(xué)到的知識(shí)，畫點(diǎn)能真正算得上漫畫的東西了。