若你想作為電影制作者，視覺故事講述者和電影攝影師不斷成長，其實靜態(tài)攝影也可以是最佳途徑之一。今天我們就通過靜態(tài)攝影的角度，看看它如何能讓你成為一名更棒的電影攝影師。

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電影拍攝是團隊活動，靜態(tài)攝影則不必如此

電影拍攝很大程度上就是團隊活動。整個團隊成員包括導(dǎo)演，電影攝影師，燈光師，音效師等等人員。組建這種團隊的現(xiàn)實挑戰(zhàn)經(jīng)常就能令我們打消創(chuàng)作電影的念頭。但你只用獨自一人就能嘗試靜態(tài)攝影。自己開始創(chuàng)作所需的全部東西就是一臺相機。這種極簡本質(zhì)可以讓電影制作者獲得充分解放，他們明白無需劇本，預(yù)算，甚至是制作團隊，自己就能開始用圖片講述故事。

通過主動擁抱這些局限條件，你可以真正放開思維，鍛煉個人創(chuàng)造力 —— 無論自己喜歡的是紀實攝影，街頭攝影，還是風(fēng)景攝影。靜態(tài)攝影可以讓你的創(chuàng)作眼光保持敏銳。

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學(xué)會了解光線

作為電影制作者，我們傾向于自己創(chuàng)造光線環(huán)境。如果想要陽光穿透窗戶的場景，我們能用鏑燈做到此事。如果想要柔和美麗的光線，我們還有一大堆柔光材料可選。

靜態(tài)攝影則是耐心等待現(xiàn)有光線變成完美選擇的典型游戲。靜態(tài)攝影可以很快成為對光線變化的研究活動，了解光線如何在空間中自然移動，與周圍環(huán)境發(fā)生獨特別致的互動。

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尋找并培養(yǎng)屬于自己的創(chuàng)作風(fēng)格

作為電影制作者或電影攝影師，找到屬于自己的創(chuàng)作風(fēng)格是個十分困難，不斷進化的挑戰(zhàn)。而且大多數(shù)時候，客戶付錢并非為了讓你找到自己的創(chuàng)作風(fēng)格。

然而，靜態(tài)攝影消除了演播室或合同條款帶來的壓力，允許你直接創(chuàng)作和（最重要的是）盡情失敗。它允許你擁有創(chuàng)作上的自由，在沒有客戶壓力的情況下，去嘗試新構(gòu)圖或有效講述故事的新方法。

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用更少圖像講出更多內(nèi)容

作為電影制作者，我們可以用很多幅圖像講述一個故事。但靜態(tài)攝影限制了你只能用一幅圖像講述整個故事。所以單幅圖像里的每個細節(jié)都很重要，這也激勵著你要用更少圖像講出更多內(nèi)容。堅守這種創(chuàng)作原則能給身為電影制作者的你帶來巨大優(yōu)勢 —— 知道如何用每一幀畫面講好故事。

靜態(tài)攝影就是電影制作者鍛煉自己講故事基礎(chǔ)能力的絕佳方式。它能使你的創(chuàng)作眼光保持敏銳，幫你練習(xí)各種新技巧，為你的下份拍攝工作做好準備。