「徐甲英」墨繪萬物——中國當(dāng)代名家書畫四條屏鑒賞大展


【個人簡介】
徐甲英,1934年生,遼寧人,著名中國畫家,美術(shù)教育家。沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院名譽(yù)院長,教授。曾任沈陽教育學(xué)院美術(shù)系主任,沈陽市職稱評委,沈陽市美術(shù)教育研究會會長?,F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員,遼寧中國畫研究會理事,沈陽市美協(xié)顧問,沈陽書畫院顧問,沈陽中山畫院名譽(yù)院長,中國美術(shù)教育協(xié)會會員,ICAA中國美協(xié)會員,沈陽市文史館館員,中國同澤書畫院常務(wù)理事。
【作品鑒賞】
徐甲英的山水畫與文化人格
文/義偉


徐甲英是我尊敬的前輩藝術(shù)家,生活中豪邁瀟灑,談笑風(fēng)生,藝術(shù)上山水畫風(fēng)采燿耀,獨樹一幟。
從徐先生的山水畫創(chuàng)作實踐,我們可以發(fā)現(xiàn):徐甲英在筆墨表現(xiàn)方面有以下特色:其一,他畫瀑布總是那么超越時空概念的一泓溪水,用筆富有韻律,用墨溫潤淡化;其二,他畫樹總是那樣茂密古拙——極具憨樸的生態(tài),融化在丘園之中;其三,他畫山總是那么厚重渾莽——在野曠趣味中隱約著浪漫的抒情。

徐甲英的筆墨讓人感到既有法度又有變化,既有根基又有趣味,呈現(xiàn)出一種令人賞心悅目的中和之美。他打破傳統(tǒng)山水畫的皴法程式,將原來單一性的固定皴法程式,改變?yōu)榫C合性的皴擦點染融會貫通,交替使用的繪畫方式,極大地提升了筆墨的表現(xiàn)力,加強(qiáng)了作品的抒情性和寫意性,同時也使得其作品中具有一種若隱若現(xiàn)的現(xiàn)代意味,開創(chuàng)了徐甲英自家式的遼南地域特色的山水畫。



徐甲英的山水畫具有新的人生觀、知識結(jié)構(gòu),也頗富于對傳統(tǒng)文化精神的總體感悟與個人理解,他的筆墨技巧也與傳統(tǒng)文人畫聯(lián)系較為密切。不能忽略的是,他在繼承了文人畫的歷史傳統(tǒng)與審美標(biāo)準(zhǔn)的同時,又具有著與時代較親近的情懷——關(guān)切現(xiàn)實生活中的遼南山水。王國維講治學(xué)三境:“昨夜西風(fēng)凋碧樹,獨上層樓,望盡天涯路”;“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”;“眾里尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”。徐甲英的山水畫實踐,正是對王國維之說的具體印證?!凹子⒔淌谛貞讶艄?,容納百川,還表現(xiàn)于對名山大川的獨特理解,并不就名山而畫名山,就大川而畫大川,且賦予其更廣博的思想哲理,抒發(fā)出畫家對人生道路的感慨認(rèn)識,給后人以無限的向往和啟迪,以哲學(xué)思想與人生經(jīng)驗陶冶人的情性是甲英藝術(shù)走向更高層面,使其作品提到更高品位的標(biāo)志。”

看徐甲英的山水畫不論是千山萬壑還是邊角之景,皆處處突出中鋒用筆的書寫性而非繪畫性,更非是制作性。其輕重徐疾,既有骨力又有韻致;濃淡干濕,既瀟灑靈動而又富有層次;皴擦點染,蒼潤樸拙,收放有度中卻又乏隨機(jī)生發(fā)的渾淪之氣,而這樣一來便從根本上保證了其作品在精神內(nèi)涵和美學(xué)趣味上的格高品正。還有,徐甲英堅持了中國畫的文化種姓和藝術(shù)本質(zhì);他的“林泉高致”筑基于地域的遼河之戀、千山之戀、冰浴溝之戀,體現(xiàn)出人與自然和諧共處的高蹈情懷。由于他在藝術(shù)創(chuàng)作中,對傳統(tǒng)的筆墨作出了全新的闡釋,對舊有的圖式進(jìn)行了大膽地改塑,使之別開生面,故而其突出的藝術(shù)成就和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗,對于當(dāng)下正處于為形式而形式之中的山水畫創(chuàng)作而言是極其寶貴的。

因此,徐甲英的審美世界是用文化人格作為支撐的,表現(xiàn)出來的山水畫也是文人的,藝術(shù)品味凝聚著理性的輝光。


