本次參展作品，不乏有在全國享有盛譽、德高望重的名家精品之作，也有初顯才華、嶄露頭角的青年才俊新銳之作。他們以飽滿的激情，揮毫潑墨，舞動丹青，聚焦精華，每一幅書畫作品都展示出一種境界。無論是書法，還是山水、花鳥、人物畫；無論是寫意，還是工筆；無論是臨墓，還是創(chuàng)作，都筆墨淋漓、色彩斑斕。作品中的一筆一劃、一草一木、一山一石、一景一物，彰顯了全國書畫家們深厚的功力，表達了對祖國的一片深厚情誼和對未來美好生活的向往與熱愛。

張福銘，筆名魯劍，沂蒙山人，定居廣州。1950年7月出生，1968年入伍，從軍26年，歷任排、連、營、團等職。畢業(yè)于石家莊高級陸軍學校，并留校任校雜志社美術(shù)編輯、攝影記者。師承著名書法大師歐陽中石先生，進修于廣州美院周彥生導師高研班，天津美院賈寶珉導師創(chuàng)作班，中國書協(xié)李雙陽導師高研班，中國美協(xié)創(chuàng)作班，首都師大書法碩士研究生課程班，中國國家畫院詹庚西導師高研班，清華美院郭石夫、王闊海、王奇寅、李振東導師高研班。出版?zhèn)€人作品集9冊，發(fā)表作品1500余幅，10幅書法作品被翰園碑林、黃河碑林、尚志碑林刻字制碑。舉辦個展、聯(lián)展50余次。其傳略、作品入選63部辭典。廣東電視臺為其拍攝了兩部專輯，山東莒南電視臺為其拍攝了專輯。38幅作品被中國郵政部出版了5部郵集，一幅書法作品和一幅冰雪墨竹被中國國家博物館收藏，部分作品被美國、日本、韓國，港澳臺博物館、美術(shù)館和友人收藏。被授予國家非物質(zhì)文化藝術(shù)傳承人，慈善藝術(shù)家，中國當代德藝雙馨藝術(shù)家，人民藝術(shù)家，中央電視臺《藝術(shù)傳承》欄目C C T V藝術(shù)傳承人等稱號。現(xiàn)為中華翰墨書畫院、廣東省荷韻藝術(shù)書畫院院長，國家一級美術(shù)師，國禮特供藝術(shù)家，中國書協(xié)會員，中國美協(xié)會員，廣東省書協(xié)、美協(xié)、影協(xié)會員，廣東省人民政府文史研究館館員，廣州全域影視傳媒集團藝術(shù)顧問，廣州國際藝術(shù)博覽會簽約書畫家。享受國務(wù)院政府特殊津貼專家。

張福銘的作品，清新明快，筆墨酣暢，風格獨特，意境深遠。是一位文武兼?zhèn)洌瑫嬰p修，集書法、繪畫、篆刻、攝影于一體的實力派書畫家。

靈趣天成妙境自留筆端

——讀張福銘小寫意花鳥畫有感

近日有幸得覽張福銘先生之小寫意花鳥與書法作品，為其作品中所呈現(xiàn)出的文人清氣與高逸畫境所吸引。特別是張福銘先生之花鳥與書法作品同時進行比較與借鑒式賞鑒時，更深感其作品之所以能夠呈現(xiàn)出迥異于同時代花鳥畫家獨居個人風貌之顯著風格，且能于筆墨變化之間兼顧中國繪畫之高古超然之境，與其生活歷練、求學悟道與深厚的書法功力密不可分。

中國寫意花鳥畫相較于人物與山水起源相對較晚，至唐末五代才逐漸演進為獨立畫科。然而，發(fā)展卻極為迅速。至宋代，工筆花鳥迅速崛起并抵達畫史高峰。寫意花鳥雖至南宋方現(xiàn)端倪，但從其出現(xiàn)以來便備受文人畫家青睞，并逐漸風行于畫壇。至明初吳門四家，寫意花鳥日益開辟新境界，發(fā)展至明末終于呈現(xiàn)出異彩紛呈之燦爛局面。其中，小寫意花鳥因其藝術(shù)形態(tài)介乎工寫之間，于謹嚴工細與率意揮寫中尋求微妙之平衡，故而尤為難得。

至清代中葉，揚州畫派發(fā)端之時，寫意，尤其小寫意花鳥畫逐漸為商賈巨富、文人雅客、市民百姓所普遍接受與歡迎。在我看來，張福銘的花鳥畫恰恰正是呈現(xiàn)出了中國小寫意花鳥畫發(fā)展至近代，自明清至民國之時所呈現(xiàn)出的雅俗共賞、清逸秀潤之典型特征。清末海派趙之謙，及海上三任所呈現(xiàn)出的小寫意花鳥冠絕一時，風靡畫壇之局面，拉開了中國小寫意花鳥畫進入創(chuàng)作高峰之序幕。此后，畫史進入20世紀，一大批卓有成就的花鳥畫家，如吳昌碩、齊白石、潘天壽、王雪濤等，終將寫意花鳥推至歷史新高度。近日得觀張福銘君之小寫意花鳥畫創(chuàng)作后，深感其于花鳥畫史學之形態(tài)演進與傳統(tǒng)繼承頗有建樹。尤其在承續(xù)明清至今小寫意花鳥畫之優(yōu)秀文化遺產(chǎn)與文脈體系方面，呈現(xiàn)出當代花鳥畫家少見之靈感與天賦，更表現(xiàn)出極為難得之藝術(shù)成就。

仔細梳理張福銘先生的藝術(shù)生涯與發(fā)展軌跡，將其歸為軍旅畫家未為不可。他有著長期扎根軍營的人生閱歷與生活體驗，這錘煉了他一種堅韌不拔、傲然獨立的性格與精神。因此才使得我們能夠觀賞到其作品中大量描繪凌風傲骨、雪竹搖曳、蒼松立雪、梅花怒放等畫境，這顯然是具有明顯積極寓意之象征性作品。與此同時，張福銘的作品雖取材于傳統(tǒng)花鳥題材，但技法卻極具個人風貌與獨特探索精神。這與其常年堅持不懈嚴格以一位優(yōu)秀軍人，優(yōu)秀書法家的標準要求自己是分不開的。回望畫史，優(yōu)秀的中國畫家尤其花鳥畫家往往都是成績不凡的書法家，張福銘顯然極為明了其中三昧，因而才使我們感受到其作品中不俗的筆墨情韻。上述因素使得其用筆厚重而不凝滯，溫潤而不輕浮、細膩而不瑣碎，章法布局、行筆構(gòu)圖亦多考量所繪題材之典型寓意而極富變化感。

在傳統(tǒng)繼承方面，張福銘深諳中國繪畫蒼勁古樸，筆精墨妙之精髓，并較好地繼承了中國山水畫豐富的用筆變化，因而呈現(xiàn)出寫意花鳥厚重且富于筆墨韻律感的特點。從其用筆我們不僅能夠感受到北方花鳥畫的大氣磅礴，亦可體味到南派，尤其嶺南畫派的深刻影響。作品即不失古樸渾然之氣又蘊含細膩柔媚、以型寫神之韻；既有海上畫派的靈動秀逸又不失吳昌碩的蒼勁霸撼；既有齊白石的稚趣天成又有王雪濤的靈動清雅。很大程度上，我們在賞鑒張福銘作品時，的確可體味到中國小寫意花鳥畫在發(fā)展到二十一世紀之后的時代張力與圖式魅力。

尤其需要引起我們重視，也特別值得我們著重提及的，還在于張福銘小寫意花鳥畫之所以呈現(xiàn)出一種獨屬于其個人的，極具典型文人審美意趣的書寫韻味，恰恰是由于張福銘在經(jīng)歷了豐富人生體驗之后，以一種澄懷味象的文人書法家之心境思索考量花鳥創(chuàng)作，進而呈現(xiàn)出其深厚筆墨積淀與傳統(tǒng)功力。因此，使得欣賞者在細心感受其作品之時能夠體味到一種書畫一體、自然天成之妙趣。

張福銘先生正處于一位中國寫意花鳥畫家最為黃金的年齡段，他有著豐富寬廣的生活閱歷、謙虛好學的創(chuàng)作態(tài)度、堅韌不拔的性格特質(zhì)、寬博厚重的心靈境界，我深信張福銘先生必將在今后的藝術(shù)創(chuàng)作中繪制出更加優(yōu)異的作品，創(chuàng)造出更為豐碩的成果。

（文：張廷波，著名書畫評論家，中央美術(shù)學院中國畫學院博士后，教授。）