持久的革命——19世紀(jì) 筆記： ????1.學(xué)院和展覽會，批評家和鑒賞家，已經(jīng)盡了最大的力量在藝術(shù)和純技術(shù)操作——不管是繪畫技術(shù)還是建筑技術(shù)——之間劃分界限。這時，藝術(shù)自誕生以來一直賴以立足的基礎(chǔ)，還在另一個方面遭到了削弱：工業(yè)革命開始摧毀可靠的手藝傳統(tǒng)，手工讓位于機(jī)器生產(chǎn)，作坊讓位于工廠。 ????2.取材選擇范圍變得越大，藝術(shù)家的趣味就越不可能跟公眾的趣味吻合。 ????3. 19世紀(jì)的藝術(shù)史可看作少數(shù)孤獨(dú)者的歷史，他們有膽魄、有決心獨(dú)立思考，無畏地、批判地檢驗程式，從而給他們的藝術(shù)開辟了新的前景。 ????4.米勒《拾穗者》，乍一看，畫面布局好像漫不經(jīng)心，其實(shí)卻加強(qiáng)了安定、平衡的感覺。人物的動作和分布中隱含著一種精心算計的韻律，使整個設(shè)計保持穩(wěn)定，使我們覺得畫家把收割工作看作是有莊嚴(yán)意義的場面。 ????5.學(xué)院自稱代表拉斐爾的傳統(tǒng)和所謂的“高貴風(fēng)格”，如果此話不假，那么藝術(shù)顯然是通過拉斐爾之手誤入歧途的。把自然“理想化”和不惜犧牲真實(shí)性去追求美的方法正是被拉斐爾及其追隨者抬高了身價。如果藝術(shù)應(yīng)該加以改革，就必須回到拉斐爾以前的時代，一直回到藝術(shù)家還是“忠于上帝”的工匠時代，那時是盡力描繪自然，只考慮上帝的榮耀，不考慮世俗的榮譽(yù)。 ????6.贊賞所謂“原始派”的觀點(diǎn)樸素自然，這是唯一不能靠世間最堅強(qiáng)的意志去求取的美德。 ????7.世界上的物體個個都有明確不變的形式和色彩，置之畫中，形式和色彩必須一目了然。 ????8.要想欣賞印象主義的繪畫就必須后退幾碼，去領(lǐng)略神秘的色塊突然各得其所在我們眼前活躍起來的奇跡。創(chuàng)造這樣的奇跡，把畫家親眼所見的實(shí)際感受傳達(dá)給觀眾，這就是印象主義者的真正目標(biāo)。 ????9.印象主義者的斗爭成為所有藝術(shù)革新者珍惜的傳奇，他們什么時候都可以拿這次公眾失于賞識新奇手法的顯著失敗來警告時人。在某種意義上，批評家聲名狼藉的大失敗跟印象主義方案的最后勝利在藝術(shù)史上具有同樣重大的意義。 ????10.促成19世紀(jì)的人用不同的眼光去看世界的幫手，一個是攝影術(shù)，第二個是日本的彩色版畫。 ????11.惠斯勒跟巴黎畫家的共同之處，是鄙視公眾對富于感情的逸事趣聞所懷有的興趣。他強(qiáng)調(diào)的論點(diǎn)是，關(guān)乎繪畫的不是題材，而是把題材轉(zhuǎn)化為色彩和形狀的方式。 ????12.在這場訴訟案中，雙方實(shí)際上有許多共同之處：他們都對周圍事物的丑惡和骯臟深為不滿。但是拉斯金這位長者希望喚起同胞們的道德感，使他們對美有高度的覺悟；而惠斯勒則成了所謂“唯美主義運(yùn)動”的一位領(lǐng)袖，企圖證明藝術(shù)家的敏感是人世間唯一值得嚴(yán)肅對待的東西。