-2021第十屆-琴臺音樂節(jié)

音樂的盛會 人民的節(jié)日

少年若夢

著名歌唱家沈洋與四重奏音樂會

作為19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)初德奧音樂文化最杰出的代表人物之一，古斯塔夫·馬勒不僅繼承了諸多前輩大師的傳統(tǒng)，同時又從時代精神中汲取豐富營養(yǎng)，確立了一種充滿表現(xiàn)力的新的音樂語言。2021年11月11日，“百年不遇的聲樂奇才”——享譽國際樂壇的著名低男中音歌唱家沈洋將在琴臺音樂節(jié)十周年之際，傾情演繹馬勒前中期最具代表性的聲樂作品。

-低男中音-

沈洋

小提琴：何宇潔

中提琴：彭奧

大提琴：劉宥心

鋼琴：魏蕓

曲目及介紹

【馬勒】

《旅伴之歌》：

當(dāng)我心愛的人出嫁時 清晨我走過田野

我有一把閃亮的刀 心愛的人有一雙藍眼睛

沈逸文改編

《呂克特歌曲》：

我呼吸菩提樹的馥郁芳香 如果你愛美人

別在歌中看我 午夜 我不再在世上存在

沈逸文改編

選自《少年魔術(shù)號角歌曲》：

安東尼向魚兒說道 萊茵傳奇

沈逸文改編

選自《青春時光歌曲集》：

春曉 我漫游碧林中 夏日更替時

沈逸文改編

鋼琴四重奏

升C小調(diào)第五交響曲：第四樂章

沈逸文改編

A小調(diào)鋼琴四重奏：第一樂章

（以演出當(dāng)日為準(zhǔn)）

馬勒《旅伴之歌》

《旅伴之歌》

Lieder eines Fahrenden Gesellen

作為馬勒最重要的聲樂套曲之一，《旅伴之歌》（1883-1885）共有4首歌曲。馬勒創(chuàng)作時不到25歲，正輾轉(zhuǎn)于歐洲各地的小城劇院做指揮，因為失戀，他將內(nèi)心的痛苦化作音符，從4首歌曲的名字—《當(dāng)我心愛的人出嫁時》《清晨我走過田野》《我有一把閃亮的刀》《心愛的人有一雙藍眼睛》，便能感知一二。

《旅伴之歌》帶有鮮明的自傳性質(zhì)，孤苦又憂傷，再加上浪漫主義特色的夸張情緒、怪誕想象甚至死亡景象，音樂顯得光怪陸離。同時，馬勒還有兩個創(chuàng)舉∶一來，作曲家親自創(chuàng)作詩歌，把它用作唱詞，同出一人的樂與詞更加有機地融合在一起；二來，馬勒突破了藝術(shù)歌曲以鋼琴伴奏為主的傳統(tǒng)，將合作樂器從鋼琴擴展至一支管弦樂隊。

馬勒《呂克特歌曲》

《呂克特歌曲》

Riedrich Rackert

《呂克特之歌》（1901-1902）同樣是聲樂套曲，包括5首歌曲——《我呼吸菩提樹的馥郁芳香》《如果你愛美人》《別在歌中看我》《午夜》《我不再在世上存在》，以德國詩人呂克特的詩為歌詞創(chuàng)作。

《呂克特之歌》既有對生命的無奈悲嘆，也有對愛情的深情歌頌。1901年，馬勒大病一場，幾乎喪命，《午夜》《我不再在世上存在》均創(chuàng)作于這一時期，色彩幽暗感傷，表現(xiàn)了他對命運瞬息無常的無奈心情；1902年3月，馬勒與阿爾瑪成婚并赴俄國旅行，《如果你愛美人》便是他送給新婚妻子的情歌，充滿了生命的靈性。

《呂克特之歌》同樣用管弦樂代替了鋼琴伴奏，但在樂隊編制上不同于早期宏大的作品，而是更加貼近室內(nèi)樂的雅致。

馬勒《少年魔術(shù)號角歌曲》

《少年魔術(shù)號角歌曲》

Des Knaben Wunderhorn

歌曲集《少年魔號》見證了馬勒的創(chuàng)作踏入成熟期?！渡倌昴枴吩莾晌坏聡娙怂鸭木幍牡聡窀杓稣f了一批富有神秘和浪漫色彩的民間神話傳說。馬勒從少年時就非常喜愛這一套詩作，并從中選取與自己情緒相近者進行譜曲，編成歌曲集。音樂會上，沈洋將獻唱其中兩首歌曲《安東尼向魚兒說道》《萊茵傳奇》。

“為什么他的作品在二戰(zhàn)后不斷上演，并成為二戰(zhàn)后最受推崇的作曲家？因為他的音樂代表了人們在世界最動蕩的幾十年里的愛恨情仇，而且它不僅僅描繪世界，更是在描繪一種宇宙的聲響?！?/p>

藝術(shù)家介紹

沈洋，享譽國際樂壇的著名低男中音歌唱家。

2005年，沈洋獲得意大利維羅納《唐喬瓦尼》國際歌劇比賽第一名，開始在聲樂圈嶄露頭角。2007年，他作為最年輕的參賽者，在全球最高級別聲樂比賽之一的英國BBC卡迪夫世界歌唱家大賽中獲得唯一金獎。

自此蜚聲國際并活躍于紐約大都會歌劇院、卡耐基音樂廳等世界各地重要舞臺。他以無與倫比且全面的音樂駕馭能力，確立了自己當(dāng)今世界聲樂界最杰出歌唱家之一的地位。

意大利偉大的男高音歌唱家卡洛·貝爾貢奇稱他為其53年演唱生涯以來聽過最好的歌唱家之一。著名指揮家安東尼奧·帕帕諾評價其為“百年不遇的聲樂奇才”“萬里挑一的聲音”。

十多年來，獲獎無數(shù)的他，依舊不斷突破自己，并為更多熱愛聲樂的孩子們指引方向，現(xiàn)在他不僅是紐約大都會歌劇院簽約歌唱家，還身兼眾多國內(nèi)外知名音樂學(xué)院的教授身份。

小提琴演奏家何宇潔熱衷于與觀眾分享她的藝術(shù)感悟和音樂。她曾獲得紐約阿德爾菲青年藝術(shù)家比賽首獎及新英格蘭音樂學(xué)院的貝爾斯小提琴比賽第一名。她的演出足跡遍布全球知名音樂廳與音樂節(jié)，如紐約林肯中心、美國卡內(nèi)基音樂廳、國家大劇院及北京中山音樂堂等。

作為新一代的年輕音樂家代表，她受邀參加了一系列國內(nèi)重大室內(nèi)樂及當(dāng)代音樂節(jié)的演出，包括北京國際室內(nèi)樂音樂節(jié)、北京現(xiàn)代音樂節(jié)、廣西東盟音樂周等，并獲得了業(yè)界的高度評價及贊譽。旅美期間，她受邀加入波士頓愛樂樂團及紐約弦樂隊，也曾作為紐約茱莉亞學(xué)院及新英格蘭音樂學(xué)院的樂團首席帶領(lǐng)樂團在系列演出中登臺。

她對于推動當(dāng)代音樂及室內(nèi)樂演奏有著極大的熱情，曾與著名中西器樂演奏家合作并進行了多場現(xiàn)代作品的首演。同時，她對音樂教學(xué)及藝術(shù)普及也懷有熱忱，曾于哥倫比亞大學(xué)全球中心、紐約公立圖書館、濱海文化中心等地舉辦專題音樂教育講座。

何宇潔出生于四川，后赴美留學(xué)并分別在新英格蘭音樂學(xué)院及紐約茱莉亞學(xué)院取得學(xué)士和碩士學(xué)位，師從著名教育家Catherine Cho及Paul Biss。何宇潔曾親炙多位小提琴大師，如茱莉亞弦樂四重奏成員Joel Smirnoff、Ronald Copes；其他主要老師包括文薇、陳文源及饒舒陽。

中提琴演奏家彭奧于2019年第47屆哈德遜谷弦樂比賽中榮獲二等獎，2016年在西部音樂學(xué)院協(xié)奏曲比賽中獲得優(yōu)勝。

作為DITTO樂團成員，他與理查德·奧尼爾、曾宇謙、張彥宏和林易在韓國各地巡回演出。他曾擔(dān)任紐約愛樂樂團全球?qū)W院成員和茱莉亞管弦樂團的聯(lián)合首席。2014年至2015年，彭奧在紐約弦樂團研討會擔(dān)任中提琴副首席。他參與了專輯《On & Between》的錄制，該專輯獲得了2018年全球音樂獎金獎、“最佳表演獎”、“最佳專輯獎”和“最佳樂器演奏家獎”。

彭奧應(yīng)邀參與的音樂節(jié)包括萬寶路音樂節(jié)、門羅音樂節(jié)、珀爾曼室內(nèi)音樂工作室、克內(nèi)塞爾音樂廳音樂節(jié)、西部音樂學(xué)院、鮑多因音樂節(jié)。他與眾多著名藝術(shù)家合作演出，其中包括伊扎克·帕爾曼、林昭亮、大衛(wèi)·蓋伯、理查德·奧尼爾、埃爾米拉·達爾瓦羅娃、米蘭·米利、薩夫爾耶維奇、王亮、梅里·佩卡姆和霍華德·霍爾等。

彭奧出生于中國秦皇島，5歲開始學(xué)習(xí)小提琴，14歲改學(xué)中提琴。他擁有美國曼哈頓音樂學(xué)院學(xué)士學(xué)位和紐約茱莉亞學(xué)院碩士學(xué)位。他曾師從于凱倫·德雷福斯、磯村和秀和塞繆爾·羅德斯。彭奧目前在中山大學(xué)擔(dān)任全職教師。

旅美青年大提琴演奏家劉宥心，橡樹鋼琴三重奏創(chuàng)始人之一，保利院線華東分部簽約藝術(shù)家；2019臺灣公共電視年度熱播劇《生死接線員》主題曲特邀演奏家。全美室內(nèi)樂大賽、2019 MTNA室內(nèi)樂大賽金獎得主；曾入圍2019 Barbara Fritz室內(nèi)樂大獎、2020（2021）第十屆大阪國際室內(nèi)樂大賽。

作為大提琴演奏家，其演奏足跡遍布世界各地，包括但不限于舊金山約瑟夫音樂廳、休謨音樂廳、圣何塞表演藝術(shù)中心、俄勒岡斯波坎會議中心、哥倫比亞浸會教堂、南京保利大劇院、西安音樂廳、江西藝術(shù)中心、星海音樂廳、珠海大劇院、深圳境山劇院等重要文化藝術(shù)地標(biāo)。

同時，作為優(yōu)秀的室內(nèi)樂演奏家，他與青年鋼琴家徐今朝共同創(chuàng)立了知名室內(nèi)樂組合一橡樹鋼琴三重奏。在創(chuàng)辦逾兩年之際，除在北美、亞洲多個城市舉辦多場演出。公開課之外，更于2018年應(yīng)中國駐日金山總領(lǐng)館邀請，參與第五屆跨太平洋中國藝術(shù)節(jié)的演出，并與著名聲樂藝術(shù)家石倚潔同臺。2019年奪得MTNA室內(nèi)樂大賽金獎與Barbara Fritz室內(nèi)樂大獎，年底取得了第十屆大阪國際室內(nèi)樂大賽入圍資格。在2019年與2020年，橡樹三重奏的音樂會還包括于保利院線華東分部舉辦的系列音樂會。在2020年底，受古琴大師陳雷激與天津茱莉亞院長何為邀請參加《穿越時空的對話》系列巡演并廣受好評。2021年6月，與青年演奏家彭栗、徐今朝、何宇潔共同于邀請?zhí)旖蛞魳窂d舉辦了勃拉姆斯全套鋼琴四重奏音樂會，獲得廣大音樂愛好者一致好評。

除古典音樂的演奏及研究領(lǐng)域外，劉宥心也時?？缃鐓⑴c爵士樂及流行音樂的演出和創(chuàng)作。2018年應(yīng)邀為著名爵士歌手小野麗莎的舊金山演唱會演奏；2019年應(yīng)邀為臺灣公共電視年度熱播劇《生死接線員》演奏主題曲《心跳》。

劉宥心自幼學(xué)習(xí)大提琴，啟蒙于大提琴教育家、前西安音樂學(xué)院管弦系主任楊宏業(yè)老師，本科就讀于華中科技大學(xué)光電信息工程專業(yè)；2016年以高額獎學(xué)金考入美國舊金山音樂學(xué)院，師從大提琴演奏家修妮弗·卡爾普；2020年考入天津茱莉亞學(xué)院跟隨大提琴家金兗珍繼續(xù)深造。

1994年生于湖南岳陽的青年旅美鋼琴家魏蕓，已經(jīng)展露出她獨特的音樂風(fēng)格，其演奏足跡遍布國際一流的音樂廳，其中包括紐約的林肯中心Alice Tully Hall, Merkin Hall, 卡內(nèi)基Weill Hall，英國利茲的The Great Hall 等等。

15歲便與樂團Fort Worth Symphony Orchestra成功首演后，次年便以全額獎學(xué)金考取世界頂尖音樂學(xué)府茱莉亞音樂學(xué)院，師從享譽世界的鋼琴教育家羅伯特-麥克唐納（Robert McDonald)。

2014年，魏蕓再獲全額獎學(xué)金，直升茱莉亞音樂學(xué)院研究生部。期間，她曾多次在國際比賽中獲得佳績，其中包括美國德州“Piano Texas" 協(xié)奏曲比賽，美國“Ensemble 212”青年藝術(shù)家比賽，美國紐約“Kosciusko”肖邦比賽，并兩次榮獲代表學(xué)院最杰出鋼琴家榮譽之一的“吉娜-巴考爾”鋼琴大獎，獲獎音樂會被紐約古典樂臺WXQR全程直播。

2015年，魏蕓作為年齡最小的決賽選手與英國曼徹斯特Halle交響樂團和著名指揮家馬克埃爾德爵士合作，并榮獲第十八屆英國利茲國際鋼琴比賽第六名，成為繼中國鋼琴家陳薩以后第二位在此項國際頂級賽事獲獎的女鋼琴家，被譽為是“鋼琴界最有潛力的新星”。

與此同時，她又被茱莉亞音樂學(xué)院推薦成為日本財團全球SYLFF基金會會員，其基金會將為魏蕓今后國際上音樂的交流與研究提供支持。