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8月19日，在BETTERWORLDS聯(lián)合元宇宙三十人論壇、CATGallery科藝融合、中國信息協(xié)會區(qū)塊鏈專委會舉辦，捧音贊助的“Web3.0時代－世界音樂NFT創(chuàng)新論壇”上，來自國內(nèi)外的行業(yè)嘉賓在本次國際論壇上為我們帶來了精彩的對話。

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本次會議的國際對話由捧音創(chuàng)始人、Blue DolphinNFT聯(lián)合創(chuàng)始人郭小川主持，與UREEQA驗證技術(shù)副總裁Edmond Allmond，Nybac Media聯(lián)合創(chuàng)始人兼CEO Peter Schwinge，著名音樂傳播者、太合音樂集團顧問、oneRPM音樂集團大中華區(qū)首席代表倪冰，“讓音樂付錢”創(chuàng)始人兼CEO Obie Fernandez和Minerverse創(chuàng)始人兼CEO Peter Peng一同探討“世界音樂NFT”市場快速成長的契機和未來發(fā)展預測。以下為您提煉嘉賓們的精彩觀點。

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NFT所帶來的“稀缺性”市場

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Crypto Kitties在這個時代是使一種數(shù)字產(chǎn)品變得有形的開創(chuàng)者。它能夠在全球范圍內(nèi)持續(xù)存在，并以一種被認證的方式賦予稀缺性和價值。這些意義在當時是非常令人震驚的，它讓人覺得有形的原因是因為它的排他性。如果我有其他人就沒有，這在全球科技領域已經(jīng)缺失了幾十年了，有些人會說這是件好事，信息能夠免費?？赡苡幸粋€意識形態(tài)的理由說人為的稀缺是一件壞事，肯定有人會推動這一點。

Obie Fernandez作為一個藝術(shù)家，讓他愛上音樂NFT的原因是對音樂的去商品化。通過這項技術(shù)，商品化是一個花哨的詞。它只是意味著商品化的反面，但是音樂是非常商品化的。該價值已被流媒體平臺破壞。年輕一代幾乎擁有每一首音樂，所有存在過的音樂，都很快就唾手可得，這有它的好處。從藝術(shù)家的角度來看，這肯定是一把雙刃劍，做自己喜歡的事來謀生變得越來越困難，所以我肯定愛上了這種利用人工稀缺的想法。不管我的思想立場是什么，人為的稀缺可能是一件好事，因為我們生活在一個數(shù)字世界。我也不愿意把稀缺性作為一個普遍的概念。僅僅因為我們生活在一個數(shù)字世界。因此，我可以創(chuàng)造我的藝術(shù)的數(shù)字版本，這將是稀缺的，是有限的。

音樂家權(quán)衡利弊選擇發(fā)NFT

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當下對于大多數(shù)獨立人士和作家來說在音樂領域并不屬于景氣狀態(tài)，“兩極分化”現(xiàn)象嚴重。而NFT的形式出現(xiàn)，將給音樂人更多的機會。自古以來有一種說法叫做“勇于做第一波吃螃蟹的人”。那么在音樂領域，就像看著邁爾斯-戴維斯用爵士樂做創(chuàng)新的事情，保持領先成為第一個，這是新事物。我們必須找出它將在哪里成為先驅(qū)之一，成為先鋒。

我們說NFT，也就是非同質(zhì)化代幣，它的優(yōu)勢就在于是一種能夠保障工作所有權(quán)的安全方式。Peter Peng認為這是一種互利的行動，就像粉絲或NFT持有者，他們可以更多地與藝術(shù)家互動以支持他們的音樂；另一方面藝術(shù)家可以讓這些人作為他音樂的推動者，并通過出售他的NFT來賺取部分收入。

就像目前很多媒體公司一樣，有支出很多錢只是通過營銷，并試圖使他們的歌手或詞曲作者有更多的曝光量，但是他們把錢花在一個不確定的結(jié)果上，原因是他們不知道市場的觀眾會對這個人或他或她的作品有什么反應。但是如果從NFT角度來看，如果一個人把音樂NFT賣給10,000人，在一開始你就可以通過NFT收益來償還了。你正在減輕來自你自己或你公司的風險，對市場或?qū)嶋H的NFT持有者那里，這就像是互利互惠。而Web3能夠讓一切都變得更加透明，更加清晰，沒有人是唯一承擔風險的人，每個人都在分擔風險。這也是web2與web3之間的關(guān)鍵點?，F(xiàn)在來說，這就是經(jīng)濟學。同樣建立社區(qū)自由的平臺也為音樂市場盤活新渠道，對于音樂人來說，更多人愿意參與其中收獲成果。對于整個音樂行業(yè)來說，讓我們跳到一個大圖景，變革產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)。

音樂NFT對整體福祉的貢獻

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長尾理論：由于成本和效率的因素，當商品儲存、流通、展示的場地和渠道足夠?qū)拸V，商品生產(chǎn)成本急劇下降以至于個人都可以進行生產(chǎn)，并且商品的銷售成本急劇降低時，幾乎任何以前看似需求極低的產(chǎn)品，只要有賣，都會有人買。這些需求和銷量不高的產(chǎn)品所占據(jù)的共同市場份額，可以和主流產(chǎn)品的市場份額相當，甚至更大。

我相信NFT有潛力讓這個行業(yè)變得更好。但這實際上取決于藝術(shù)家們來到這項新技術(shù)并使用它，我認為像其他任何東西一樣，有些人會希望用它來控制資產(chǎn)，資產(chǎn)持有可以給他們帶來的優(yōu)勢。所以這真的取決于藝術(shù)家們仔細觀察這一點，如果你愿意的話，好好使用它。Peter Schwinge認為這將是最重要的事情。

如果把整個行業(yè)作為一個整體，幾年前的長尾理論，Peter Schwinge和Will Page觀點一樣，是反對長尾理論的，現(xiàn)在有了NFT，再把長尾理論帶回來。如果我們看看過去兩年來一直在進行的這些目錄收購，這些出版公司有1.5億到2億以上，他們需要在一段時間內(nèi)獲得回報。

隨著流媒體越來越少，Tik Tok還沒有支付任何費用。Tik Tok現(xiàn)在幾乎是第一名。如果你去看《和Kate Bush一起跑上山》在取得了和《怪奇物語》同樣的成績之后。比如Tik Tok數(shù)十億的播放量，卻沒有得到報酬，流媒體收入大概只有四億次。所以你看看這些其他平臺的力量，它們正在賺錢。什么是長尾理論，什么是可以重做的，現(xiàn)在這些目錄深入人心了。有愿意購買的人們和粉絲們，并且是專屬個人的，現(xiàn)在他們沒有版權(quán)了，這表明了他們可以用目錄做什么。將其作為專輯發(fā)行不會被流式傳輸，現(xiàn)在不再是CD銷售了，不是實體銷售，甚至像樂隊營地之類的東西，這是一個很棒的平臺。

從另一個角度看，迎接來自音樂家和社區(qū)的創(chuàng)造力的挑戰(zhàn)是非常令人興奮的。人們一旦決定制作音樂NFT產(chǎn)品，他們可能會產(chǎn)生更多有創(chuàng)意的想法。不但從音樂本身，而且從相關(guān)的藝術(shù)形式上，嘗試從美術(shù)從其他數(shù)字藝術(shù)形式，也許是他們的文學方面或者也許是電影業(yè)，所以它實際上產(chǎn)生了更多的創(chuàng)造力。對于音樂本身，我想會有很多有創(chuàng)意的音樂家作為粉絲，也可以參與創(chuàng)作第二輪音樂產(chǎn)品，并嘗試轉(zhuǎn)售給社區(qū)。倪冰認為，使用NFT可以讓音樂人、設計師、藝術(shù)家重新發(fā)揮創(chuàng)造力，甚至還讓粉絲們形成一個深入?yún)⑴c的社區(qū)。

從音樂家與樂迷的視角如何看NFT

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針對所有音樂家，我們會時不時地談到這個行業(yè)對于小型獨立音樂人的困難，因為無法擺脫商業(yè)網(wǎng)站的變幻莫測。使用NFT將允許不同的方法和擁有更多的控制。在那里你可以有一批能夠幫助你的核心粉絲，超越那個生態(tài)系統(tǒng)。但當我們進入訪問開始談論票務時。有兩個模型，一個就是正前方，這是你的票，你可以接近我，你可以進入音樂會，你可以接觸到特殊的材料，這減少了很多黃牛。另一面是電視節(jié)目Stoner Cats所呈現(xiàn)的模式，如果你熟悉的話，它買了NFT，然后你可以看這個系列。Edmond Allmond認為很多音樂家可以利用這種模式，每個人都參與了其中的一部分。你的粉絲可以訪問你的音樂作品，也許你允許一個粉絲進來，允許他們參與，并把他們的名字放在歌曲或讓他們成為版權(quán)的一部分，所以有很多有創(chuàng)意的方法，我認為這些例子非常重要。

作為音樂NFT，還有另一種方式，就是直接銷售音樂作品郵票。這些郵票是從歌曲里分離出來的，比如基線鼓、旋律和人聲。他可以用這首歌的基線和另一首歌的鼓混合在一起。倪冰表示這是一件非常有趣的事情，從看到電子舞曲并出現(xiàn)最初的NFT。人們可以購買整首歌，也可以購買郵票，然后嘗試混音，然后在二手市場上轉(zhuǎn)售，它會根據(jù)一首歌產(chǎn)生很多新歌，很難判斷出作曲人能從這些新的DJ混音中賺到多少錢。在NFT世界里，它很容易被智能合約識別到。我認為在電子舞曲領域用郵票售賣音樂或通過購買的郵票產(chǎn)生新的音樂，在NFT的世界里將是非常了不起的。

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從樂迷的角度看，引入人為的稀缺性，讓音樂家如此興奮，但這不是普通樂迷要得到的東西。當Snoop Dog開始把他們Death Row的專輯轉(zhuǎn)化成NFT的時候，他把一些經(jīng)典專輯下線了，他把他們從流媒體平臺上撤了下來。有一篇文章里面引用了真正的粉絲的話。他們真的很生氣。之前的Death Row記錄，他們不得不翻出他們的CD等等。他們實際上正在失去接觸音樂的機會，而這些音樂是有粉絲的。如果音樂NFT運動作為一個整體被視為對消費者的敵意。實際上奪走了他們的東西，如此就很難才能真正獲得主流的關(guān)注。

而爵士音樂在幾十年前就解決了這個問題。使用定向磁盤產(chǎn)品。你可以讓粉絲購買盒式磁帶，蠟像或CD這種普通的東西。但是后來你有了這個特別的項目，超級粉絲可以買到?？梢怨?jié)省幾分錢或借錢去購買此產(chǎn)品并索賠，這件完美作品的所有權(quán)。通常，它有不同的專輯插圖，這些藝術(shù)品是獨特的和可收藏的，有一個不同的插套，是獨特的而具收藏價值的?？赡苁俏覀兛梢栽谶@里看到的解決方案，會滿足這一點，所以很多東西都沒有下線，只是創(chuàng)建了一個特別的版本。粉絲購買NFT就像音樂是將人們聯(lián)系在一起的橋梁一樣，人們總是會與音樂藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴，或者聽眾總是會與音樂藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴。因此，如果我可以作為NFT持有者獲得更吸引人的體驗，為什么我不購買NFT來支持我最喜歡的藝術(shù)家呢？

音樂NFT的未來的預測

·類似于藝術(shù)界和爆炸式的增長，因為人們看到了用手藝謀生的潛力。音樂也會出現(xiàn)同樣的事情，它只是一個較慢的過程，因為需要拉動的杠桿數(shù)量。是藝術(shù)家和與他們合作的人的一個描述。

·音樂自然誕生于NFT產(chǎn)品中，它比其他藝術(shù)形式有更先進的優(yōu)勢。因為它的生產(chǎn)方式和復制方式，與社區(qū)的合作方式是如此不同。

·關(guān)于社區(qū)粉絲的版權(quán)費問題會得到重視。

·目前的音樂消費模式，正在摧毀音樂文化，這將是美好音樂時期的終結(jié)。除了有一項技術(shù)有可能將我們從那個可怕的未來中拯救出來，在那里不再有真正的音樂粉絲圈。這是NFT對音樂的支持。

·關(guān)于音樂NFT，我想說的就是保持冒險精神，我相信音樂NFT市場將會有一個巨大的未來。但現(xiàn)在這只是一個我們?nèi)绾巫尭嗟娜诉M入社區(qū)的問題。我們是那些愿意冒著風險使用新技術(shù)的音樂家的先驅(qū)者，是體驗音樂的新方式的先驅(qū)者。

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