論周友良先生在青春版《牡丹亭》中的音樂(lè)成就(一) 閨門旦研究者
昆曲申請(qǐng)“非遺”成功的三年后,一部昆劇青春版《牡丹亭》問(wèn)世。它于2004年首演之后,一發(fā)不可收拾,風(fēng)靡海內(nèi)外,好評(píng)如潮。青春版的演出熱潮竟然持續(xù)近20年,創(chuàng)出了國(guó)內(nèi)昆劇演出的紀(jì)錄。一部成功作品的出現(xiàn),人們往往關(guān)注的是該劇的編導(dǎo)及其主演,這種現(xiàn)象很普遍,也很正常,不值得借題發(fā)揮,拿來(lái)說(shuō)事。青春版《牡丹亭》是一部大型昆劇,昆曲及其音樂(lè)因素必然在這部成功的作品中占有重要地位,主持音樂(lè)創(chuàng)作的人應(yīng)該聲名遠(yuǎn)揚(yáng),甚至大放光彩。但現(xiàn)實(shí)是,他的名字只有少數(shù)觀眾知道,記住其名的那就更少了。
這部昆劇的音樂(lè)總監(jiān)是蘇州昆劇院一級(jí)作曲周友良先生。

本人將周友良先生在青春版音樂(lè)創(chuàng)作中所做的工作和成就概述為:
1.對(duì)眾多唱腔進(jìn)行二度創(chuàng)作,這包括對(duì)原來(lái)的唱腔進(jìn)行訂正、潤(rùn)色、修改甚至拼接、連綴。
2.創(chuàng)作主題音樂(lè)以及大量的場(chǎng)景音樂(lè)和舞蹈音樂(lè)。
3.完成總譜的配器和編制。
4.為《標(biāo)目》中的【蝶戀花】譜曲,并把它作為上、中、下三本的開(kāi)場(chǎng)曲,還為全劇大結(jié)局的南【雙聲子】和北【尾】譜曲。
5.指揮樂(lè)隊(duì)。由于身體的原因,周先生指揮了前50場(chǎng)。
本文將其主要音樂(lè)成就做一番闡述。
一
明代著名戲曲理論家王驥德提出的“筐格”之論,為周先生在這部劇中為所有唱腔進(jìn)行訂正、修改、潤(rùn)色提供了理論依據(jù)。王驥德在《曲律》一書當(dāng)中提出“樂(lè)之筐格在曲,而色澤在唱”的論點(diǎn)。這里,“筐格”“色澤”都是一種比喻。曲是由字、腔、板構(gòu)成的結(jié)構(gòu),好比是 “筐格”,而由人聲演唱出的聲音猶如“色澤”。“筐格”初步限定了一種事物的形狀、大小等,是對(duì)一種事物的初級(jí)規(guī)范。由于對(duì)事物的規(guī)范并不嚴(yán)格,因此該事物會(huì)發(fā)生各種小的變化,產(chǎn)生的種種漏洞也需要不斷地填補(bǔ)和完善。
王驥德發(fā)現(xiàn),唱腔需要確立“筐格”即音樂(lè)構(gòu)成或稱旋律腔格,然而由于各地方言不同,演員的聲樂(lè)條件不同,其演唱的風(fēng)格不同,往往會(huì)出現(xiàn)演唱的不同路數(shù),甚至流派。他認(rèn)為昆山腔“以太倉(cāng)魏良輔為祖。今自蘇州而太倉(cāng)、松江以及浙之杭、嘉、湖”,雖“腔調(diào)略同”,但已“聲各小變?!边@種現(xiàn)象的出現(xiàn),證明了“筐格”理論的正確。那時(shí)他就預(yù)見(jiàn)到,昆曲旋律在不斷發(fā)展、完善、變化,曾說(shuō)“夫南曲之始,不知作何腔調(diào)。沿至于今,可三百年。世之腔調(diào),每三十年一變,由元迄今,不知經(jīng)幾變更矣。” 這個(gè)論點(diǎn)實(shí)際在說(shuō),當(dāng)一種唱腔的“筐格”形成后,后世的作曲家在不斷修改、充實(shí)、填補(bǔ)、完善它,乃至唱腔發(fā)生微小變化。
昆曲的工尺譜就是昆曲的“筐格”,它初步勾畫出一支曲牌旋律的大致走向,形成這支曲調(diào)的結(jié)構(gòu)。18世紀(jì)末19世紀(jì)初,以工尺譜形式整理出的《納書楹曲譜》的問(wèn)世是昆曲史上的一件重大事件,它使眾多著名傳奇作品的演唱有了一定的規(guī)范。同時(shí),工尺譜中的各種不確定因素又留給昆曲人不少可以發(fā)揮的余地,客觀上給予他們施展才華的空間。
毋庸置疑,青春版《牡丹亭》就是以“筐格”理論為依據(jù),在音樂(lè)方面進(jìn)行了成功變革和創(chuàng)新的新版昆劇。在以《納書楹曲譜》代表的曲譜顯露出種種不確定、不完善之處的情況下,周先生發(fā)揮出卓越的音樂(lè)才華,修補(bǔ)了以往曲譜的不足和漏洞,通過(guò)各種音樂(lè)手段,使唱腔愈發(fā)婉麗嫵媚,美感十足。
不僅如此,周先生設(shè)計(jì)的配器突出了各種特色樂(lè)器的運(yùn)用,仍然保持昆曲清遠(yuǎn)淡雅的風(fēng)格,也偶然有濃墨重彩的渲染。整個(gè)樂(lè)隊(duì)奏出的樂(lè)曲既有傳統(tǒng)的絲竹之美,又具有一定的交響性。這表明,周先生適度地吸收了西方音樂(lè)的理論和手法來(lái)為昆曲服務(wù)。
二
臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)戲劇學(xué)系陳芳英教授曾評(píng)價(jià)說(shuō),青春版的音樂(lè)并沒(méi)有什么特別的“驚人之舉”,但婉轉(zhuǎn)美聽(tīng),雖然“保守”,卻是這些年新編重編戲曲音樂(lè)中少數(shù)讓自己最滿意的一部。又說(shuō)“大家討論青春版,較少在音樂(lè)上著墨,似乎認(rèn)為昆曲的音樂(lè)本來(lái)就那么美,其實(shí)側(cè)耳傾聽(tīng),會(huì)發(fā)現(xiàn)其中有許多心血,音樂(lè)設(shè)計(jì)、指揮和樂(lè)隊(duì),真的是功不可沒(méi)。”
這里所說(shuō)的“沒(méi)有什么特別的驚人之舉”“保守”,據(jù)本人理解,并非是指責(zé)音樂(lè)沒(méi)有做出應(yīng)有的改動(dòng),而是贊同其在保存昆曲傳統(tǒng)味道的基礎(chǔ)上小心翼翼地進(jìn)行改革,適當(dāng)有所突破的意思。
為此,本人曾仔細(xì)地研讀了周先生編著的《青春版牡丹亭全譜》一書。

就拿為唱腔伴奏的和聲、復(fù)調(diào)技巧來(lái)說(shuō),周先生一是用的不多,二是較為簡(jiǎn)潔。原因在于,他明白這是為昆曲的唱腔進(jìn)行伴奏而非演奏交響樂(lè)。交響樂(lè)可以采用復(fù)雜的和聲、復(fù)調(diào)手法,在所需之處濃墨重彩地進(jìn)行渲染,造成和加強(qiáng)音樂(lè)織體的立體感。而為昆曲唱腔伴奏的音樂(lè)中,只能適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用和聲、復(fù)調(diào),盡量保持淡雅的程度。如果像交響樂(lè)那樣采用復(fù)雜的和聲、復(fù)調(diào)手法且大量運(yùn)用,不僅會(huì)破壞昆曲原有的味道,而且會(huì)干擾演員的演唱。
我聽(tīng)到幾處唱腔,如【金馬樂(lè)】唱到“讀書窗”中的“窗”字拖腔中高胡演奏的那5個(gè)小節(jié)的旋律,是杜麗娘主題音樂(lè)2的變奏。
【普天過(guò)傾杯】“依湖山夢(mèng)繞”伴奏中的復(fù)調(diào),則是編鐘、古箏用杜麗娘主題音樂(lè)1作為副旋律演奏的。在唱到“則待注櫻桃,染柳條”時(shí),高胡奏出的是杜麗娘主題音樂(lè)2。
這些主題音樂(lè)的運(yùn)用,不僅起到自身獨(dú)特的作用,而且對(duì)演員來(lái)說(shuō)十分熟悉、親切,不會(huì)干擾其演唱。
通過(guò)伴奏總譜我還發(fā)現(xiàn),在伴奏的多數(shù)情況下大多數(shù)樂(lè)器是依照唱腔的主旋律而演進(jìn)的,少數(shù)樂(lè)器如琵琶、揚(yáng)琴等則是根據(jù)旋律而發(fā)揮帶有自身特點(diǎn)的伴奏。只是在某些需要渲染情緒或演唱的拖腔中,周先生才“加花”——添加副旋律。這顯示出他的謹(jǐn)慎:傳統(tǒng)伴奏只有曲笛及少數(shù)樂(lè)器,很多昆曲演員習(xí)慣于這種伴奏;如果猛然加強(qiáng)了樂(lè)隊(duì)伴奏的和聲效果,可能會(huì)出現(xiàn)演員一時(shí)找不到唱腔主旋律的情況。正因?yàn)槿绱?,他在?fù)調(diào)、和聲設(shè)計(jì)上采取了所謂的“保守”原則,讓伴奏有效地起到托腔保調(diào)的作用,以保證舞臺(tái)演出的順利。
美國(guó)密希根大學(xué)音樂(lè)戲劇舞蹈學(xué)院音樂(lè)學(xué)教授林萃青在反復(fù)觀看青春版之后對(duì)周先生的音樂(lè)創(chuàng)作做出了總體評(píng)價(jià),認(rèn)為他的音樂(lè)“對(duì)整個(gè)戲的戲劇性結(jié)構(gòu)和發(fā)展提供了重要的推動(dòng)力”,27出的青春版之所以“有一氣呵成的效果”,除了其他主創(chuàng)人員的努力之外,“有連貫性的主旋律唱腔整理和過(guò)場(chǎng)音樂(lè)也發(fā)揮了決定性的作用”,他的“配器用不同的音色和音響特點(diǎn),點(diǎn)出劇情的發(fā)展和人物感情的表現(xiàn),亦是懂音樂(lè)的人一聽(tīng)就聽(tīng)得出來(lái)的?!?
“頂層設(shè)計(jì)”的優(yōu)秀決定了這部戲的整個(gè)音樂(lè)處在極高的水平。無(wú)論是表現(xiàn)細(xì)膩的感情,還是表現(xiàn)宏大場(chǎng)景,周先生都讓音樂(lè)達(dá)到最好的效果。
青春版《牡丹亭》的唱腔和音樂(lè)總體上保持了南昆的特色,既彰顯傳統(tǒng)的精華,又飽含青春的氣息,這對(duì)于昆曲的普及和贏得年輕觀眾具有非常積極的意義。周先生認(rèn)為,在這部戲中“有很多經(jīng)過(guò)整理改編的唱腔,這是青春版獨(dú)有的版本。但這些唱腔在本體和神韻上都承襲了昆曲的精髓,與人們熟知的《牡丹亭》的唱腔融為一體,很難區(qū)分?!边@部戲成功的原因很多,但從整體效果看,音樂(lè)起了重要的作用。
總之,青春版《牡丹亭》在唱腔和音樂(lè)方面既有改革又有創(chuàng)新,而這兩者都是相當(dāng)成功的。周先生擺出的是一席豐富多彩的聽(tīng)覺(jué)盛宴。這種聽(tīng)覺(jué)盛宴配上更加精彩的視覺(jué)盛宴,怎么能不讓這部戲獲得意想不到的成功呢?